Monographie rétrospective / livre d'artiste.
Ce livre retrace le travail de Gina Proenza entre 2017 et 2024 au travers d'œuvres et d'expositions. Pensé à la fois comme un livre monographique et un livre d'artiste, il peut se feuilleter dans les deux sens proposant ainsi une lecture alternative et à deux vitesses : d'un côté des photographies d'expositions se succèdent chronologiquement tandis que de l'autre un jeu formel et typographique se déploie sous la forme d'un flip book. La publication, réalisée en collaboration avec la graphiste Pauline Brocart, est accompagnée d'un livret et d'un texte de la curatrice et productrice Julie Marmet.
Dans ses œuvres, l'artiste franco-colombienne et lausannoise d'adoption Gina Proenza (née en 1994 à Bogotá) mêle littératures, sciences, légendes ou encore recherches anthropologiques en convoquant aussi bien des références amérindiennes que des contes populaires européens, tout en évoquant l'histoire de la sculpture moderniste au travers de dispositifs théâtraux. L'artiste allie la profondeur de la recherche à l'intelligence des matériaux, la précision d'exécution des objets à la poétique de leur mise en espace, pour créer des œuvres polysémiques en constant mouvement. Au gré de ses expositions, Gina Proenza développe des narrations où chaque œuvre fonctionne comme un indice, à la fois création autonome et partie prenante d'un tout à déchiffrer. Gargouilles qui tirent une langue motorisée, enseignes lumineuses transformées en partitions de chants ou bancs à bascule qui font dialoguer les corps du public entre eux : la langue, qu'elle soit orale, écrite, allégorique ou anatomique, est au cœur de sa pratique.
