Amérique latine

L'héritage et la postérité du Festival international du film des pays d'Asie, d'Afrique et d'Amérique latine organisé de 1968 à 1988 à Tachkent en Ouzbékistan.

Un livre basé sur les recherches de l'artiste autour de l'environnementalisme intersectionnel, de l'écoute profonde et de la décolonialité.

Le deuxième livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain Dr. Lakra dans la série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia.

Un vaste panorama de la scène artistique contemporaine mexicaine à travers une série de conversations avec ses principaux acteurs.

Livre d'artiste.

Une traversée des bandes dessinées et des œuvres de l'artiste mexicaine Wendy Cabrera Rubio, qui font le lien entre la haute culture et le kitsch, tout en explorant les constructions de l'identité métisse.

The Decorator's Home se penche sur l'exploration par Marco A. Castillo du développement du design industriel dans les années 1960 et 1970 à Cuba, en examinant ses liens complexes et souvent contradictoires avec les idéaux révolutionnaires de l'époque.

Monographie rétrospective.

La première monographie d'envergure de l'artiste suisse-uruguayenne basée à Paris Jill Mulleady.

Une publication issue des travaux engagés de l'artiste colombienne basée à Los Angeles Carolina Caycedo, qui entend ouvrir un dialogue et des perspectives d'échange entre l'art, la science et la justice environnementale dans les Amériques.

Une rétrospective de la pratique picturale de l'artiste brésilien depuis 2016.

Catalogue / livre d'artiste.

Jonathas de Andrade – qui fut le représentant du Brésil à la 59e Biennale de Venise – revisite des traditions populaires de son pays, des images vernaculaires, des textes de référence dans les domaines des sciences sociales, pour recomposer un récit personnel sur le passé, invitant à la réflexion sur des thèmes universels tels que le racisme, la classe sociale, le travail et la nature de l'oppression (catalogue de l'exposition au Jeu de Paume – Tours).

L'écrivaine Clara Obligado raconte son enfance en Argentine, son exil en Espagne et la réconciliation qui s'ensuit avec le lieu, la mémoire, les idées de perte et de reconstruction.

La première rétrospective complète, sur quinze années de travail, de l'artiste belgo-brésilienne Elen Braga.

Un portfolio de 15 partitions graphiques (imprimées sur différents types de papier) du musicien, artiste, compositeur et artiste sonore Alan Courtis, en édition limitée à 40 exemplaires numérotés.

Une rencontre fascinante entre les œuvres singulières de deux artistes de générations différentes.

Une rencontre fascinante entre les œuvres singulières de deux artistes de générations différentes.

Une documentation complète sur une exposition singulière en même temps qu'un vaste aperçu de la pratique de l'artiste vénézuélien qui explore depuis trois décennies les thèmes de la mémoire, de la perception et de la nature changeante de l'héritage visuel.

Jalon majeur dans l'histoire du design, cet ouvrage pionnier de Tomás Maldonado, publié en 1970, pose les fondements d'une réflexion critique et engagée, ouverte à une perspective écologique, face aux dérives des régressions utopiques ou du productivisme exacerbé

Abondamment illustrée, cette monographie de l'artiste argentino-suisse Vivian Suter propose une approche immersive de la pratique de cette grande figure de la peinture abstraite, dont les toiles libres et suspendues en déjouent les codes, proposant une relation physique avec le public, et développant une relation nouvelle avec le monde naturel.

Première monographie de l'artiste argentin.

Emanuele Coccia analyse la pratique artistique d'Ernesto Neto et sa relation profonde au corps, aux sens, à l'environnement et la communauté au sens large.

Livre d'artiste.

Monographie exhaustive de l'artiste argentin basé à Mexico.

Première monographie de l'artiste colombienne Emma Reyes (1919-2003).

Première monographie de l'artiste colombienne Emma Reyes (1919-2003).

Une collection d'essais sur le rôle des araignées et des toiles dans différentes cultures, dans une perspective inter-espèces, à l'occasion de l'installation permanente réalisée par Tomás Saraceno dans le musée national de Matera en Italie.

Les dimensions sociale, historique et culturelle de la peau, dans l'art et la littérature du Brésil.

Ce premier recueil de textes en français de Félix Candela (1910-1997), figure majeure de l'architecture moderne du XXe siècle, rassemble des écrits, des entretiens, des conférences et des discours de l'architecte et ingénieur mexicain d'origine espagnole entre 1953 et 1994.

Troisième volume thématique de la série « Aquapelago », une collection de disques partagés avec laquelle des artistes sélectionnés offrent leur propre vision des cultures et des communautés entourées d'eau.

Une recherche artistique commune autour des héritages de l'expropriation coloniale et de ses idéologies et infrastructures monoculturelles, à travers l'histoire entrelacée de la Suisse et du Brésil.

Les méthodes de Rirkrit Tiravanija pour en faire moins.

Première monographie de l'artiste féministe brésilienne.

Une rétrospective d'Alfredo Volpi, figure clé du modernisme brésilien, couvrant les thèmes centraux de son travail des années 1940 aux années 1970, sa période la plus prolifique.

Cette édition restitue la recherche de la chorégraphe, performeuse, professeure, artiste visuelle, jardinière, artisane et « post-pornographe » brésilienne Acauã Shereya durant exerce (Master de chorégraphie et performance de ICI/CCN Montpellier).

Un fabuleux recueil – le premier publié en français – de poèmes et récits de l'autrice argentine Cecilia Pavón, préfacé par Chris Kraus (écrivaine dont Pavón a par ailleurs traduit des livres en espagnol).

La réédition vinyle de l'album éponyme de Chico Mello et Helinho Brandão datant de 1984, classique de la musique expérimentale brésilienne.

Première monographie consacrée à l'œuvre sculpturale, suggestive et ludique de l'artiste franco-colombienne.

Première monographie consacrée à l'œuvre sculpturale, suggestive et ludique de l'artiste franco-colombienne.

Publiée en vinyle pour la première fois, l'unique cassette du groupe pionnier et pilier de la scène free jazz mexicaine est un enregistrement live exaltant de 1980, proposant un voyage spirituel improvisé et contrasté.

Première monographie de l'artiste queer mexicaine.

Un compte rendu audacieux de la façon dont les arts ont été modernisés dans les Amériques au cours de la première moitié du XXe siècle.

Une approche collective, dans une perspective décoloniale, des déterminismes territoriaux, identitaires, cosmologiques, économiques, technologiques, etc., de la subjectivité moderne (ouvrage prolongeant le projet présenté pour le Pavillon mexicain de la 59e Biennale de Venise en 2022).

La première monographie du photographe new-yorkais d'origine chilienne Sebastian Sabal-Bruce.

Le premier ouvrage consacré aux grandes figures féminines, compositrices et artistes sonores, de la musique électronique en Amérique latine : un panorama complet, des années 1960 à la scène actuelle, qui vient déconstruire une histoire canonique de la musique contemporaine (masculine, anglo-saxonne et ouest-européenne).

Une documentation complète sur un projet multimédia de l'artiste berlinoise Ixmucané Aguila, qui donne la parole aux descendants des victimes du massacre des Herero et des Nama par l'Empire allemand dans l'actuelle Namibie, aujourd'hui reconnu comme le premier génocide du XXe siècle.

Une vaste compilation des dessins de singes d'Abraham Cruzvillegas, qu'il réalise depuis le début de sa carrière dans les années 1980 (livre d'artiste en leporello).