Indissociables de Vasarely et des grands artistes de la seconde moitié du XXe siècle, les éditions du Griffon ont toujours convaincu par leur anticonformisme et leur enthousiasme sans relâche. Un temps indisponibles, si ce n'est en cercles restreints, les ouvrages publiés en 1955 et 1994 sont désormais sortis des archives et retrouvent – intacts – le regard de leurs lecteurs. Toujours édités en collaboration avec les artistes eux-mêmes, les monographies se caractérisent par la qualité d'achèvement graphique et d'impression comme la pertinence de l'appareil critique. Fidèles à l'esprit de ses fondateurs, les éditions du Griffon s'attachent à mettre en lumière de nouveaux artistes qui sont les talents incontournables d'aujourd'hui.
Première monographie de l'artiste suisse Till Rabus, qui créé des sujets fantasmés à partir d'objets du quotidien et de déchets de notre société avant de les traduire sur des toiles hyperréalistes, dans des mises en scène reprenant des codes esthétiques de l'histoire de la peinture et du Baroque.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
La monographie de référence d'Olivier Mosset, figure centrale de la peinture abstraite et référence incontournable pour plusieurs générations de peintres européens et américains, offre un panorama complet d'une œuvre d'envergure en revenant sur six décennies de pratique, des premières expérimentations jusqu'aux monumentaux travaux récents (texte d'Elisabeth Wetterwald, préface de Michel Gauthier).
La toute première monographie sur Isidore Isou, qui fait écho aux publications pionnières des Editions du Griffon, est essentiellement consacrée aux œuvres plastiques du créateur du Lettrisme, tout en évoquant ses conceptions novatrices dans la poésie, le cinéma ou le roman.
Fruit d'une recherche de quatre années de Frédéric Acquaviva, l'ouvrage contient de nombreuses illustrations inédites, le premier texte de synthèse-analyse de son œuvre plastique, ainsi que la bibliographie la plus complète jamais publiée.
Le récit de Pierre-Yves Gabus permet de découvrir des facettes cachées de la personnalité de l'antiquaire romand et présente son fantasque parcours de vie dans le monde de l'art et des antiquités.
Monographie de référence : la chronique illustrée de l'itinéraire personnel et esthétique de l'artiste brésilienne Maria Bonomi, précurseur dans le domaine de la gravure abstraite sur bois, à partir d'une étude minutieuse des rapports qui concilient ses discours et ses pratiques.
Monographie de référence : la chronique illustrée de l'itinéraire personnel et esthétique de l'artiste brésilienne Maria Bonomi à partir d'une étude minutieuse des rapports qui concilient ses discours et ses pratiques, accompagnée d'une xylographie originale, numérotée et signée, intitulée La clé.
Les éditions du Griffon publient la monographie de référence de Martial Raysse, un ouvrage d'envergure, exhaustif, luxueux et abondamment illustré, dédié à la pratique picturale de l'artiste depuis 1957 jusqu'aux années 2010. Dimitri Salmon y conte avec érudition les nombreuses métamorphoses d'une peinture qui a su cristalliser les enjeux des époques qu'elle a traversées, et témoigner de leur sensibilité et de leurs mutations.
L'édition de tête de la monographie de référence de Martial Raysse, accompagnée d'une lithographie originale, imprimée en 16 couleurs et rehaussée à la main, numérotée et signée.
Les légendaires éditions du Griffon renaissent avec une monographie de référence du maître brésilien installé à Paris, couvrant l'ensemble d'une carrière vouée depuis plus de soixante ans à l'exploration des volumes et aux recherches pour occuper l'espace sans contraintes, des premiers collages et reliefs abstraits aux particules colorées aériennes délicatement piquées à même les murs de ses travaux récents.
Les trois volumes des fameux Vasarelyptiques, rassemblant les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés entre 1971 et 1977 – et un ensemble de documents inédits (1954-2013), dans un coffret ultra-luxueux en édition limitée contenant également un cahier de traductions en quatre langues.
Les ultimes exemplaires originaux des portfolios conçus par Vasarely lui-même – des tirages de très haute qualité réalisés en 1975 – et un ensemble de documents inédits (1963-1975), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.
Les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés en 1971 – et un ensemble de documents inédits (1954-1968), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.
Les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés en 1977 – et un ensemble de documents inédits (1954-2013), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.
Livre d'artiste prenant la forme d'un album de famille agrémenté d'impressions d'ombres portées, développé par Lourdes Castro en 1972. Cette deuxième édition de 17 planches, imprimée en sérigraphie, collage et tirage photographique est signée et numérotée par l'artiste.
Le troisième volume de la grande monographie de référence, conçue et dessinée par l'artiste, nous éclaire sur la structure du musée didactique au Château de Gordes et son riche contenu, illustrant l'œuvre de Vasarely de 1929 à 1974.
Monographie de référence, avec un essai de Nadir Afonso qui constitue le prolongement de sa thèse sur le thème « L'architecture n'est pas un art » et d'une autre étude publiée en 1958, La Sensibilité plastique.
