Un projet du contrebassiste, compositeur et théoricien de la musique expérimentale et improvisée Christopher A. Williams inspiré des propositions kantiennes pour une paix perpétuelle, appliquées à la composition et à l'interprétation musicales collectives.
Publié à l'occasion de la participation de Chypre à la 17e Biennale d'architecture de Venise, cet ouvrage rassemble une collection de textes et de documents visuels provenant d'un groupe multidisciplinaire de praticiens chypriotes et internationaux, architectes, designers, commissaires, écrivains, artistes sonores et performeurs, autour du thème « habiter les distances ».
Un ouvrage collectif autour des questions d'urbanisme posées par la transformation de l'espace de la ville et les rapports entre espaces rural et urbain en Éthiopie.
Un projet de recherche approfondie d'Elena Mazzi en dialogue avec le chef spirituel mapuche, orfèvre et activiste, Mauro Millán, et l'artiste argentin, Eduardo Molinari, autour de la résistance culturelle du peuple mapuche au néo-colonialisme au Chili.
Un ensemble de textes de l'artiste et de citations au travers desquels Jaana Laakkonen développe des réflexions sur sa propre pratique et sur les enjeux de son travail.
Une recherche des récits fondateurs du graphisme et de la typographie (comme il y eut de tels récits dans l'Antiquité au sujet des arts, de la peinture et de la sculpture) chez les dessinateurs de caractères atlantistes des années 1930, partant de la reine de la typographie « moderne » Beatrice Warde.
Un recueil de textes écrits de nuit sur une quinzaine d'années, introduits par une série photographique de Jacques Patillot, entre réalité, portraits d'amies, poésie, fiction et insert autobiographique.
Une rétrospective des dix dernières années du travail graphique et sculptural (peintures, dessins, sculptures en verre soufflé, pièces textiles, céramiques…) de l'artiste sarde installé en France, dont l'œuvre très incarnée est centrée sur la question de la mémoire, de l'archéologie et du sens de l'Histoire. L'ouvrage, qui constitue une introduction complète à sa pratique, met en lumière sa contribution majeure à la reconstitution d'un imaginaire transméditerranéen.
Cruiser l'utopie est le fruit d'un travail de recherche de plus de dix ans sur les potentialités queer que José Esteban Muñoz observe dans les pratiques artistiques et littéraires des années 1960 et 1970 à New York et Los Angeles, pratiques qui lui permettent d'éclairer le dessin d'un futur bien au-delà de l'hétéronormativité reproductive dominante.
Huit artistes, parmi les nombreux qui ont été profondément marqués par l'œuvre aussi rare que décisive de James Bishop (1927-2021) de part et d'autre de l'Atlantique, partagent leur regard sur le peintre américain.
Le premier numéro de la plate-forme éditoriale de la triennale d'art contemporain de Bergen, conçu par Saâdane Afif, explore l'identité, le rôle et la position du professeur (contributions de Uli Aigner, Lili Reynaud-Dewar, Jörg Heiser, Christian Nyampeta, Vivian Slee et Marjorie Senechal).
Une compilation éclectique d'instantanés pris au moyen de smartphones au cours des quatre dernières années et illustrant les aventures quotidiennes du photographe, et les réalités délirantes de l'époque.
Monographie d'envergure retraçant les actions poétiques menées par Shimabuku lors de ses voyages, avec des textes inédits de l'artiste, de Nicolas Bourriaud, Claire Le Restif et Rirkrit Tiravanija.
Monographie de référence : une rétrospective de l'ensemble des pratiques artistiques de Saâdane Afif, présentant 48 expositions et performances organisées en 28 sections distinctes, couvrant une période de 14 ans.
Un portrait de la ville de Berlin à travers les noms de villes et de pays lointains qui servent d'enseignes à diverses boutiques, invitant le lecteur à un voyage mental vers le passé et vers l'ailleurs de destinations imaginaires évoquées dans le quotidien.
Catalogue de la première exposition personnelle de Ruby Onyinyechi Amanze en Italie, pour laquelle l'artiste expérimente divers supports et techniques pour dépasser la nature bidimensionnelle de la feuille et conférer une dimension sculpturale au dessin.
Catalogue dédié à un corpus de nouvelles peintures grand format et une installation d'affiches au sol de l'artiste autrichienne autour de mouvements de la culture adolescente, avec trois essais inédits et de nombreuses illustrations.
La période romaine (1974-1976) de l'artiste suisse Hannah Villiger (1951-1997), moment décisif du développement de l'approche sculpturale de la photographie qui façonnera l'ensemble de son œuvre ultérieure.
Une série de plus de 1200 gros plans d'affiches publicitaires à Zürich, photographiées par Anna Stüdeli : un « hommage au désir » qui se réapproprie les codes esthétiques de l'imagerie publicitaire contemporaine pour mieux en dévoiler les idéologies sous-jacentes et en interroger les fondements.
Une histoire de l'art soviétique et post-soviétique de 1970 à nos jours à travers les essais de trente auteurs et les œuvres de plus de cinquante artistes.
![João Onofre - Once in a Lifetime [Repeat]](./img/ouvrage/8893/_c.jpg)
