La nouvelle œuvre solo pour sons concrets, électronique et instruments du musicien et compositeur australien : une pièce chatoyante et miroitante inspirée des jeux d'ombre et de lumière sur l'eau.
Mahalla – The Survey constitue une enquête scientifique et un manifeste artistique visant à une lecture critique et une exploration provisoire d'un fascinant patrimoine culturel ouzbek : la mahalla (luxueux coffret comprenant de nombreux documents, un vinyle de Carlos Casas et des tirages exclusifs de Bas Princen).
Le recueil d'entretiens inédits et de versions étendues des célèbres conversations d'Alan Licht avec les figures de la scène artistique et musicale américaine (Vito Acconci, Matthew Barney, Rhys Chatham, Tony Conrad, Henry Flynt, Milford Graves, Christian Marclay, Phill Niblock, Suicide, Michael Snow, Tom Verlaine, Yo La Tengo...).
Nouvelle édition de l'album de Thomas Köner inspiré par la capitale du Groenland et les grands espaces de la région arctique, une porte d'entrée idéale dans l'univers du musicien et artiste sonore allemand.
Nouvelle édition de l'album de Thomas Köner inspiré par la capitale du Groenland et les grands espaces de la région arctique, une porte d'entrée idéale dans l'univers du musicien et artiste sonore allemand.
Un manuel documenté et illustré des pratiques platinistes développées par Maria Chávez depuis de nombreuses années, dans lequel l'artiste sonore, musicienne et DJ « conceptuelle » de renommée internationale encourage l'expérimentation et la recherche personnelle par de nombreux exemples et instructions détaillées.
Fantas Variations rassemble huit réiterprétations de Fantas de Caterina Barbieri (le morceau épique ouvrant l'album Ecstatic Computation de 2019) par un panel d'artistes, amis et collaborateurs de longue date de divers horizons musicaux, brouillant les frontières entre l'acoustique et l'électronique.
Une dé-/reconstruction des matériaux sonores enregistrés lors de la tournée de François J. Bonnet et Stephen O'Malley, par Jim O'Rourke et Ryoji Ikeda.
Associant une dimension sociale et politique profonde à une expérimentation musicale rigoureuse, le pianiste et compositeur italien Giovanni Di Domenico présente le quatrième volet de la série Decay Music du label Die Schachtel, dédiée aux recherches expérimentales contemporaines inspirées.
Un poème musical combinatoire « poly-autobiographique » nourri des récits des vies d'un ensemble de musiciens dont Alessandro Bosetti a recueilli les témoignages, explorant la dimension mouvante et multiple des identités à travers l'expression vocale, entre recherche électro-acoustique, jazz et opéra expérimental.
Poésie contemporaine de langue arabe : Maya Abu-Alhayyat ; « Jean-Michel Jarre ou le temps des bouffons », par Jérôme Noetinger ; Takayuki Hashimoto ; Louis Moholo-Moholo ; dossier Simon H. Fell ; Titania Tapes ; 60 chroniques de disques...
Entretiens avec Addie Wagenknecht,
Antonia Hernández,
Elisa Giardina Papa,
Finn Brunton,
Mario Santamaría,
Sung Tieu ;
articles : Muzak that listens ; Just Say No ; les chroniques ; une trentaine de recensions de livres et de disques...
Cette édition, imprimée entièrement en sérigraphie, livre la transcription d'un entretien entre les musiciens Jacques Demierre et Louis Schild, où est examinée la notion d'arpentage et de mesure, thématique développée dans l'espace de la page par la graphiste Pauline Piguet et sur un mode narratif par la dramaturge Michèle Pralong.
Une méditation sonore vibrante qui dérive lentement pour développer un paysage mental subjectif dans lequel se construit un dialogue entre les sens, l'état de conscience et le monde extérieur, sur le mode de la dissipation progressive d'un long rêve.
Une longue pièce inédite de la fin des années 1970 et un ensemble d'œuvres sélectionnées des années 2000 avec lesquels André Stordeur tente de recréer les timbres des instruments traditionnels de la musique classique indienne à partir du synthétiseur modulaire.
Un projet artistique et scientifique réalisé par l'artiste sonore Thomas Tilly et l'herpétologue Antoine Fouquet autour des reproductions explosives des grenouilles en Guyane (rassemblements pouvant regrouper plusieurs centaines de milliers d'individus et générant un mur de son avoisinant les 100 décibels).
Le fac-similé d'un livre d'artiste de Sarah Cain, comprenant une série d'abstractions colorées peintes en palimpseste directement sur une collection de partitions musicales anciennes.
Pour sa contribution à la série MMXX, Ambarchi sculpte une œuvre somptueuse à base de piano, d'électronique, de traitement et d'enregistrements de terrain – une pièce singulière dans la discographie de l'artiste et peut-être l'une des plus belles de la série.
Une œuvre de dimension orchestrale, fusionnant un grand nombre de sources sonores fortement manipulées, réalisée avec les moyens les plus minimalistes par la compositrice expérimentale et platiniste irano-britannique.
La contribution de la compositrice française à la série MMXX est une œuvre électroacoustique de grande envergure, qui s'appuie sur les expérimentations des pionniers français de l'électroacoustique liés à des studios comme le Groupe de Recherches Musicales (GRM), tout en explorant des tonalités inédites, pour développer des textures pointillistes et des atmosphères étendues.
Joachim Nordwall propose pour sa contribution à la série MMXX un geste singulier autour de la voix enregistrée : le titre de l'œuvre, prononcé par un certain nombre de voix, répété ad libitum et superposé à d'autres interventions tonales et texturales, constituant à la fois un mantra et une matière première, permet à Nordwall de repousser les limites de sa propre pratique, entre musique concrète, art sonore et la musique électroacoustique expérimentale.
Jean-Luc Guionnet et Claire Bergerault travaillent en duo orgue / voix dans diverses églises depuis 2007. L'enjeu étant, à chaque fois, d'abord de s'adapter à la configuration du bâtiment et de l'orgue ; et puis de tendre leur musique sur la brèche de cette singularité.
Une session d'improvisation hors piste, frénétique et enthousiasmante réunissant des musiciens qui se connaissent de longue date et qui jouent ensemble pour la première fois.
Le nouvel album de Winter Family, une composition pour une pièce du chorégraphe italien Paco Dècina (grandes orgues, piano, voix), partiellement enregistrée dans l'église Saint-Martin de Maxéville, France.
Un programme de performances, d'installations sonores, de projections et de conversations pour explorer la relation entre le son, le mouvement et les spécificités sociales et géographiques de Marfa, au Texas, à l'intersection de la musique, du minimalisme et du politique.
Première édition vinyle (version deluxe 2 LP + bonus live sur EP) du troisième album de Norscq (The Grief / The Atlas Project), basé sur deux projets pour performances, retravaillés et re-composés, constitue une synthèse parfaite de ses précédents travaux, mêlant textes anciens orientaux, electronica post-industrielle hypnotique et dark ambient.
Cinq musiciens et producteurs d'Italie et d'Europe expérimentent de nouvelles sonorités, inspirés par une grande variété d'environnements artistiques et de paysages sonores.
Avec l'enregistrement sur disque vinyle d'une comédie musicale, l'artiste performeuse française propose un nouveau chapitre de son projet sur la fermentation en tant que théorie vivante et palpable qui mêle corps, féminisme, et collectivité.
Le pianiste et compositeur italien présente quatre nouvelles pièces en collaboration avec Eiko Ishibashi, Jim O'Rourke, Joe Talia et Tatsuhisa Yamamoto.
Deux pièces essentielles de musique concrète, empreintes de poésie et traversées de micro-récits, enregistrées par Lionel Marchetti pour le GRM dans les années 1990.
![Mick Harris - Murder Ballads [Drift] (2 vinyl LP)](./img/ouvrage/8951/_c.jpg)
