Une aventure littéraire résultant de la collaboration menée sur plusieurs années entre un artiste expérimentant avec les IA et un universitaire travaillant sur des questions de littérature, de media et d'attention.
Le livre adopte un mode d'écriture original (mobilisant les signes diacritiques) pour rendre compte de l'expérience proposée par les Large Language Models (LLM), dont on s'efforce ici de saisir les implications ontologiques, sociales et politiques, mais aussi esthétiques et littéraires – en une aventure d'écriture qui ne peut être elle-même que littéraire.
Sur la base d'analyses précises en contact direct avec les expérimentations artistiques, une autre vision prend forme au fil du livre, non seulement des IA, mais de nos rapports communs à l'écriture, à l'imagination, à l'individuation, à la vérité et à la politique. L'ensemble est orienté par le besoin de faire face aux dangers à la fois très anciens et absolument inédits de ce que le livre théorise comme le « vectofascisme ».
Yves Citton (né en 1962 à Genève) est professeur de littérature et média à l'université Paris 8 et co-directeur de la revue
Multitudes. Il a co-dirigé le volume collectif
Politics of Curiosity. Alternatives to the Attention Economy (Routledge, 2024) ainsi que
Angles morts du numérique ubiquitaire (
EUR ArTeC/Les presses du réel, 2022) et est l'auteur d'
Altermodernités des Lumières (Seuil, 2022),
Faire avec. Conflits, coalitions, contagions (Les Liens qui Libèrent, 2021),
Générations Collapsonautes. Naviguer en temps d'effondrements (avec Jacopo Rasmi, 2020),
Contre-courants politiques (2018),
Médiarchie (2017),
Pour une écologie de l'attention (2014),
Zazirocratie (2011).
Grégory Chatonsky (né en 1971 à Paris) est un artiste franco-canadien qui explore une zone trouble entre l'être humain et les
technologies. Ses œuvres évoquent une fiction sans narration. Il fonde Incident.net, une plateforme de Netart, en 1994. À partir de 2009, il expérimente l'IA et organise, entre 2016 et 2019, un séminaire à l'ENS Ulm sur les conséquences de l'imagination artificielle sur l'art. Il a collaboré avec des cinéastes comme Jean-Paul Civeyrac et
Arnaud des Pallières et mène parallèlement une activité théorique. Il a exposé au
Palais de Tokyo, au Centre Pompidou, au
Jeu de Paume, au
CdA, au MOCA Taipei, au Museum of Moving Image, entre autres. Ses œuvres font partie de collections publiques comme celles du CNAP, de la FAC, de la BnF, etc. Il a enseigné au
Fresnoy, à l'UQAM, l'EUR
ArTeC et la Musashino Art University.
