Valentin Husson renverse la hiérarchie traditionnelle entre l'être et l'avoir, réhabilitant ce dernier comme un impératif écologique, pour repenser notre rapport à l'environnement, dans une relecture novatrice de l'histoire de la philosophie (préface de Jean-Luc Nancy).
Le portrait intime d'un jeune homme, de l'enfance à exil, qui se découvre issu des « derniers paradis homosexuels », ainsi qu'ils sont qualifiés depuis l'Occident (livre d’artiste).
De Pantin à Paris-gare du Nord en passant par « quelque part en Amérique latine » : une écriture implosive pour une cartographie de la violence. À la fois document poétique, et carnet de chorégraphe.
Une série de performances photographiques de Fabienne Létang, confinée dans son studio, avec des textes de Liliane Giraudon, Amandine André et A.C. Hello.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Un examen du rôle joué par les idéologies nationalistes et conservatrices dans les débats autour de l'histoire de l'art et la production artistique contemporaine en France avant la Première Guerre mondiale.
Le livre d'histoire du cinéma marocain de 1907 à 1986 d'Ahmed Bouanani – cinéaste et écrivain, figure majeure de la vie intellectuelle et artistique marocaine –, publié pour la première fois 33 ans après son écriture : un texte hybride au souffle prodigieux.
Sur une idée d'Isabelle Magnon, Ghédalia Tazartès a pris des photos de son « cabinet de curiosité » pour nous faire découvrir ses objets, bibelots, bric-à-brac personnel. Ce livre présente 40 photos couleur et est accompagné d'un CD de l'unique performance enregistrée du trio Ghédalia Tazartès / Jérôme Lorichon / Quentin Rollet.
Compositions et improvisations épistolaires, pour rappeler la disparition de l'écrivain François Augiéras il y a 50 ans. Une interprétation de « Domme, ou l'essai d'occupation ».
Chef-d'œuvre moderne hypnotique et onirique, le premier album de Kali Malone, explorant la tonalité, le timbre, l'accord et les échelles de temps à l'aide de cordes, de gongs, du luth, de l'électronique et de la manipulation de bandes magnétiques, sorti en 2017 en tirage confidentiel de 100 exemplaires, est à nouveau disponible en vinyle.
Un livre d'artiste et un disque vinyle résultant d'un projet choral, visuel et performatif développé par l'artiste Claudia Losi dans la campagne du Cilento, dans le sud de l'Italie, en 2018.
Actifs l'un comme l'autre dans les coursives de l'underground français depuis plusieurs décennies, Marc Hurtado et Pascal Comelade collaborent pour la première fois sur ce disque, né d'une rencontre scénique entre les deux musiciens lors d'un hommage à Alan Vega en 2018.
Coffret collector, somptueux, consacrant la bande originale du chef d'œuvre cinématographique de 1972, Solaris, et, au-delà, la collaboration entre le compositeur Edouard Artemiev et le réalisateur Andreï Tarkovsky. Cette édition définitive comprend la bande sonore remasterisée en versions vinyle et CD, ainsi qu'un luxueux ouvrage composé de photographies originales et d'essais sur le duo Artemiev-Tarkovsky.
Une chronique de la ville de Bangalore en Inde, et de son plus ancien jardin – le jardin botanique de Lalbagh – autour duquel l'auteur, l'artiste, historien de l'art et commissaire d'exposition Suresh Jayaram, a grandi.
L'écrivaine et philosophe russe Oxana Timofeeva est née et a grandi dans différentes régions de l'URSS. Le livre explore la difficulté de réduire le sens d'une « patrie » à un seul pays, l'interconnexion philosophique du mouvement et de l'enracinement, nos âmes végétales et animales, et la façon dont nous devons réimaginer nos patries désirées, fictives si nécessaire.
Un échange autour de la question du temps et des liens entre le court et le long terme, le présent, le passé et les avenirs possibles dans la pratique artistique de Marie Velardi.
Sonoris publie en vinyle et en CD, avec un nouveau mastering de Giuseppe Ielasi, quelques œuvres importantes de l'artiste influent et respecté qu'est Steve Roden. Ces titres, qui mêlent composition conceptuelle et musicalité, transcendent les catégories ambient ou « lowercase » trop rapidement appliquées à sa musique, grâce à leur beauté fantomatique.
Le deuxième volume de l'œuvre raisonnée de Jean-Pierre Raynaud commence en 1974, avec le travail de l'artiste confronté au carrelage blanc 15 x 15 cm, joints noirs et se poursuit jusqu'en 1997.
Sonoris publie en vinyle et en CD, avec un nouveau mastering de Giuseppe Ielasi, quelques œuvres importantes de l'artiste influent et respecté qu'est Steve Roden. Ces titres, qui mêlent composition conceptuelle et musicalité, transcendent les catégories ambient ou « lowercase » trop rapidement appliquées à sa musique, grâce à leur beauté fantomatique.
L'écrivaine et philosophe russe Oxana Timofeeva est née et a grandi dans différentes régions de l'URSS. Le livre explore la difficulté de réduire le sens d'une « patrie » à un seul pays, l'interconnexion philosophique du mouvement et de l'enracinement, nos âmes végétales et animales, et la façon dont nous devons réimaginer nos patries désirées, fictives si nécessaire.
Giuseppe Ielasi expérimente pour la série MMXX avec des éléments rythmiques énergiques et imprévisibles, des sonorités bourdonnantes et des environnements inhabituels.
Palo Alto rend hommage à Gilles Deleuze dans un album concept fulgurant, radical et politique (avec Rhys Chatham, Thierry Zaboitzeff – Art Zoyd –, Richard Pinhas et Alain Damasio).
Palo Alto rend hommage à Gilles Deleuze dans un album concept fulgurant, radical et politique (avec Rhys Chatham, Thierry Zaboitzeff – Art Zoyd –, Richard Pinhas et Alain Damasio).
Première édition vinyle de l'album de Frank Bretschneider et Taylor Deupree initialement paru en 2002 sur Mille Plateaux en CD uniquement : la quintessence de l'esthétique de la scène Click & Cuts et ambient / glitch de la fin des années 1990 et du début des années 2000.
La bande-son du film de Lili Reynaud-Dewar tourné à Marfa (un film d'horreur sur la gentrification, la privatisation et la marchandisation de l'art, de la terre, des idées, de la liberté, qui dépeint un groupe de 8 jeunes artistes luttant pour trouver un sens à leur engagement dans le domaine des arts visuels), composée et interprétée par Nicolas Murer.
Pour tenter d'appréhender la crise sanitaire de la COVID-19 et son impact, la curatrice et commissaire relate sa propre histoire familiale en Espagne sur deux générations.
Une conversation-enquête sur les livres et la lecture, l'éducation et la pédagogie, l'alimentation et les pratiques culinaires, l'agriculture et l'écologie.
Le nouvel opus dans la collection « Mind Travels » constitue
une symbiose pleinement accomplie entre les tonalités industrielles et expérimentales propres à Geins't Naït et les mélodies célestes de Laurent Petitgand, qui affinent et polissent leurs sons pour construire
un récit fascinant, poétique et mélancolique.
Le nouvel opus dans la collection « Mind Travels » constitue
une symbiose pleinement accomplie entre les tonalités industrielles et expérimentales propres à Geins't Naït et les mélodies célestes de Laurent Petitgand, qui affinent et polissent leurs sons pour construire
un récit fascinant, poétique et mélancolique.
Six grands standards pop américains revisités, disséqués par un échantillonneur, étirés, compressés et réagencés par le duo Jan Jelinek et Helmut Schmidt, qui dissolvent ainsi l'identité des originaux pour n'en conserver que des échos lointains et des réminiscences.
Un ensemble de contributions rendant hommage à un pionnier du cinéma africain et anticolonialiste, examinant le travail de Hondo dans son rapport à la production de l'histoire et à la temporalité des récits.
Le compositeur Justin Hicks et l'artiste Steffani Jemison revisitent l'histoire de la musique noire à partir des structures mélodiques et rythmiques de l'œuvre de Gil Scott-Heron et Brian Jackson.
Une sélection d'environ 60 photographies peu connues signées par l'artiste français Jean Chauvin (1889-1976), l'un des pionniers de la sculpture abstraite du début du XXe siècle.
