Les Cahiers du Collège International de Photographie
à paraître
Pour ce deuxième numéro, Les Cahiers du Collège international de photographie poursuivent leur exploration de la photographie contemporaine, de ses pratiques, de ses matérialités et de ses transformations, dans un dialogue entre textes théoriques et critiques, récits, entretiens, portfolios et créations originales.
Présentant de nombreuses photographies inédites et des documents d'archives, cet ouvrage offre un éclairage nouveau sur l'ensemble de l'œuvre de Marcel Broodthaers à travers sa pratique photographique méconnue.
Le récit littéraire et photographique d'un pèlerinage à travers les cimetières de la Confédération suisse, à la mémoire de personnalités illustres issues des mondes de la poésie, de la littérature, de la peinture, de la mode, du sport, de la philanthropie, du cinéma et de la psychanalyse, de la tombe de Rainer M. Rilke à Raron jusqu'à Zurich, où repose Carl G. Jung.
Une édition spéciale qui rassemble trois numéros de la revue critique d'architecture sous un même titre : « Dixit : Suisse ! ». Six personnalités éminentes liées au contexte suisse (Hélène Binet + Elli Mosayebi ; Tiphaine Abenia + Alia Bengana ; Carlotta Darò + Raphaël Kadid) sont invitées à débattre autour de thèmes communs et actuels.
Soft Photography examine le rôle des émotions humaines dans la création et la réception d'images produites par l'intelligence artificielle générative (IA) ou l'imagerie générée par ordinateur (CGI).
Consacré à étude et la critique du genre cinématographique WIP (Women in Prison), cet ouvrage met en dialogue un corpus iconographique pop, historiographique, militant et plastique, pour interroger les représentations de l'incarcération féminine
Un récit de voyage visuel qui porte un regard critique sur l'Exposition universelle de 2025 à Yumeshima (« l'île des rêves » en japonais), qui s'est déroulée d'avril à octobre 2025.
À travers une série d'images manipulées et recontextualisées, l'artiste photographe australienne Aletheia Casey examine l'impact environnemental et personnel des incendies de forêt sans précédent qui ont ravagé la Nouvelle-Galles du Sud, et explore la relation entre colonialisme et changement climatique.
Le vingt-deuxième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-deux nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.
Une vaste galerie de portraits des créateurs en marge des jardins, des maisons et des environnements d'art brut et populaire dont Francis David a dressé un inventaire photographique monumental depuis la fin des années 1970.
Monographie exhaustive : une vue d'ensemble de la pratique multidisciplinaire de l'influente artiste franco-marocaine Yto Barrada sur une trentaine d'années.
La photographe Julie Glassberg documente la culture alternative méconnue du dekotora, autour des camions décorés de peinture extravagante et de néons au Japon.
La totalité des 693 images d'une série réalisée sur plusieurs années par Luc Delahaye, figure majeure de la photographie contemporaine, à partir de détails de photographies d'actualité découpées dans les journaux, qui marque un tournant dans l'évolution du travail du photographe, entre pratiques documentaires et artistiques.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Perceptions
Dans cet ouvrage novateur, Jonathan Crary démontre que notre manière de regarder ou d'écouter attentivement le monde a de profondes racines historiques, et replace la question de la contemplation esthétique dans le cadre d'une réflexion plus large sur la nature instable de la perception – en psychologie, en philosophie, en neurologie, dans les débuts du cinéma et en photographie.
Une série de portraits redécouverts de Ghislain Mollet-Viéville réalisés dans les années 1980 et 1990, dans son appartement-galerie parisien emblématique.
Un livre d'artiste pensé comme un film, qui rassemble 1111 photographies collectées sur plusieurs années, où les couleurs bleu, jaune et rouge jouent un rôle important, racontant de manière drôle et poétique le monde dans lequel nous vivons.
ENSP Arles (École nationale supérieure de la photographie)
Ctrl. est un ouvrage qui aborde les nouveaux usages de la photographie. Il étudie comment la photographie, affranchie de son rôle de représentation, est devenue autonome et contribue désormais à fabriquer les identités, contrôler l'imagination, façonner une économie et des réalités multiples.
Un livre de photographies profondément personnel de Jean-Pierre Laffont, consacré à une période charnière de l'histoire américaine, lorsque la contre-culture a déclenché une série de révolutions culturelles qui continuent de façonner nos vies aujourd'hui.
Le calendrier mural ToiletEllen PapervonUnwerth 2027 rassemble des photographies issues de la collaboration entre Toiletpaper (Maurizio Cattelan and Pierpaolo Ferrari) et la célèbre photographe de mode Ellen von Unwerth.
Claire Tenu photographie l'appartement-œuvre d'une amie artiste à Varsovie, intégralement meublé à partir de caddies de magasin de bricolage et de pneus.
Capturés dans l'intimité de leur chambre, des Londoniens – couples, amis, frères et sœurs ou colocataires – révèlent leur personnalité et leur complicité. Sensuelle, brute et magnétique, cette série est une ode à la capitale anglaise et à ses habitants.
Un voyage photographique au cœur d'Al Dhafra, un immense rassemblement dans le désert d'Abou Dhabi, célèbre pour son concours de beauté de chameaux, manifestation grandiose emblématique de la tradition bédouine.
Magnum Chronicles : GenZ est la nouvelle édition de la publication annuelle indépendante de Magnum Photos, consacrée au photojournalisme documentaire collectif et conçue comme un dialogue entre archives et images contemporaines. Héritier du projet Generation X lancé par Robert Capa en 1951, le volume réunit les photographes de la coopérative aux quatre coins du globe pour dresser un portrait vivant et nuancé de la Génération Z – les 14-29 ans nés entre 1997 et 2012.
Road trip immersif sur les traces de l'écrivain américain Harry Crews (1935-2012), par Yann Stofer et Julien Perez : un ouvrage ponctué de photographies argentiques, captures de vidéos et extraits audio, dans « une Amérique peu habituée à recevoir la visite de touristes étrangers ».
Le regard photographique de l'artiste sur la tradition folklorique qui célèbre la culture suisse du tabac en initiant à la fumée les jeunes enfants d'Appenzell.
Les images du célèbre photographe italien Paolo Monti (1908-1982) saisissent l'affirmation de l'esthétique de la modernité et
l'avènement de l'âge d'or de l'architecture milanaise au lendemain de la guerre.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
La question classique de la « preuve par l'image » repensée à l'aune des pratiques contemporaines et en lien avec les évolutions technologiques, notamment la transformation des modalités de captation et de circulation des images à l'heure du numérique.
Après trois ans d'attente, le vingt-et-unième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-deux nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.
Ce livre d'artiste pour initiés rassemble une sélection de Polaroids, de photographies argentiques et de collages qui s'inscrivent dans une série de travaux menée par Cécilia Jauniau autour de l'érotisme depuis 2023.
