Cette première monographie de la célèbre photographe d'art américaine rassemble plus de 140 travaux photographiques, la plupart inédits.
Lara Porzak réfléchit à la photographie comme moyen de saisir des instants fugaces de beauté et d'émerveillement. Ses photographies deviennent de discrets monuments dédiés à la lumière, au temps et aux émotions. Travaillant exclusivement avec des techniques analogiques telles que le ferrotype et le tirage argentique, Lara Porzak crée des photographies qui fonctionnent à la fois comme des images et des objets physiques.
Couvrant trois décennies de travail, cet ouvrage parcourt des scènes pastorales et des natures mortes façonnées par l'engagement constant de Lara Porzak envers le monde naturel. Les photographies oscillent entre paysages, animaux, flore, formes célestes et moments de présence humaine. Ensemble, elles invitent à une méditation contemplative sur la manière dont les photographies peuvent préserver l'expérience et transmettre la présence à travers le temps.
Lara Porzak (née en 1967 à Rome, vit et travaille à Los Angeles) est une photographe d'art américaine reconnue pour son utilisation de méthodes photographiques artisanales et non numériques (ferrotypes et tirages argentiques, utilisation d'objectifs de la fin du XIXe siècle). Développant souvent ses images sur place à l'aide d'une chambre noire mobile, elle crée des photographies intimistes qui semblent rendre les souvenirs visibles. Ses œuvres font partie de la collection du Getty Museum.
