Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
à paraître
A partir de la plateforme de recherche agricole imaginée par l'artiste et réalisateur Nida Sinnokrot, et d'autres projets en cours qui englobent l'image mouvement, la sculpture et les pratiques socialement engagées, Palestine Is Not a Garden examine le potentiel de développement de contre-stratégies pour décoloniser les structures sociales, politiques, économiques et narratives qui régissent les relations avec la nature dans les territoires palestiniens occupés.
Karenna Gore envisage un avenir pour les pratiques architecturales et de design qui s'inscrivent dans le cadre d'une conception vivante et intelligente de la Terre.
Iconoclaste musicien des rues, inventeur d'instruments, compositeur tardif mais inspiré de madrigaux et précurseur du minimalisme, Moondog (1916-1999) – né Louis Thomas Hardin – était aussi poète. Ce petit livre rassemble 50 « couplets » poétiques traduits en français (nouvelle édition).
La nouvelle œuvre de Brunhild Ferrari, L'oreille voleuse, accompagnée d'une réinterprétation extraordinaire en direct par Eiko Ishibashi et Jim O'Rourke, enregistrée en octobre 2025 à Paris.
Un livre de photographies profondément personnel de Jean-Pierre Laffont, consacré à une période charnière de l'histoire américaine, lorsque la contre-culture a déclenché une série de révolutions culturelles qui continuent de façonner nos vies aujourd'hui.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
à paraître
La performance aux États-Unis racontée par ceux qui l'ont pratiquée et théorisée (textes de Al Hansen, Allan Kaprow, Anna Halprin, Carolee Schneemann, Emmett Williams, George Brecht, John Cage, Jonas Mekas, Robert Watts, Yvonne Rainer).
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
à paraître
La performance aux États-Unis racontée par ceux qui l'ont pratiquée et théorisée (textes de Carl Loeffler, Chris Burden, Claes Oldenburg, Jean Toche, Joan Jonas, Jon Hendricks, Lucinda Childs, Merce Cunningham, Meredith Monk, Vito Acconci, Wolf Vostell).
Thelonious Monk à la lettre : un recueil de citations du jazzman américain, retranscrites par des musiciens (Steve Lacy, Sahib Shihab, Henri Renaud) ou des journalistes (Leonard Feather, Ira Gitler, Val Wilmer…), organisé en abécédaire, ici en version chinoise.
Un recueil bilingue d'entretiens marquants et d'essais fondateurs qui met en lumière la vivacité des échanges transcontinentaux entre Sam Francis, célèbre artiste américain de l'abstraction gestuelle d'après-guerre, avec Yves Michaud, philosophe et critique d'art français de renom.
Un dialogue transatlantique entre les collections complémentaires du Mia et du MAMC+ qui permet de raconter, à travers plus de 100 œuvres d'une quarantaine d'artistes, quelques grands jalons de l'art américain de 1950 à aujourd'hui.
Un dialogue transatlantique entre les collections complémentaires du Mia et du MAMC+ qui permet de raconter, à travers plus de 100 œuvres d'une quarantaine d'artistes, quelques grands jalons de l'art américain de 1950 à aujourd'hui.
Quatre pièces improvisées enregistrées en studio par Phil Durrant (objets amplifiés, électronique), Jason Kahn (voix), Mark Wastell (percussions) et Caius Williams (contrebasse).
Road trip immersif sur les traces de l'écrivain américain Harry Crews (1935-2012), par Yann Stofer et Julien Perez : un ouvrage ponctué de photographies argentiques, captures de vidéos et extraits audio, dans « une Amérique peu habituée à recevoir la visite de touristes étrangers ».
Une rétrospective du travail de l'artiste américaine Kiki Smith qui, à travers des médiums et techniques extrêmement divers, se concentre sur les formes multiples qui relient le vivant et son environnement.
À l'occasion de l'exposition personnelle de Megan Francis Sullivan au Kunsthaus Glarus, cette publication se présente comme un essai visuel rassemblant des documents liés à la réalisation et à la réception du projet.
Quelques mois avant la disparition d'Edgard Varèse (1883-1965), Gunther Schuller (1925-2015) passe le compositeur à la question : parcours et amitiés, collaborations, instruments nouveaux et rare liberté à réserver aux sons qu'il en sort... Un testament rare publié pour la première fois publié en anglais et français.
Une série de portraits réalisés par le photographe Pieter Henket qui se concentre sur une nouvelle génération de jeunes Mexicains qui redéfinissent les expressions contemporaines du genre, de l'identité, de la tradition et de la spiritualité.
Le premier ouvrage du Women's History Museum, hybride entre catalogue d'exposition, lookbook de mode, témoignage de la pratique du collectif et objet sculptural à part entière.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Un essai d'Alexandra Midal sur les expériences visuelles d'apprentissage par les images à partir de deux projets révolutionnaires de designers majeurs du XXe siècle : Charles et Ray Eames, Georges Nelson et Alexander Girard, et Ken Isaacs.
Édité à partir d'archives de conférences, AH!MERICA retranscrit l'exploration approfondie entreprise par Allen Ginsberg de l'œuvre de William Blake, qui apparaît comme un véritable guide pour la perception moderne et la conscience sociale.
Première monographie complète de l'artiste américaine Ann Leda Shapiro (née en 1946), comprenant des œuvres précédemment censurées et rarement exposées, replacées dans leur contexte au sein de l'histoire de l'art féministe.
Cette première monographie de l'artiste photographe américain David Gilbert retrace sa pratique sur une décennie à travers 114 photographies et un essai de l'écrivaine et commissaire d'exposition Sarah Lehrer-Graiwer.
