États-Unis

Une exploration fascinante des origines utopiques et des 130 ans d'histoire tumultueuse de la plus grande et de la plus ancienne communauté d'artistes au monde.

Up Your Ass, pièce légendaire rarement publiée de Valerie Solanas, explose les mœurs sociales et sexuelles et la culture patriarcale hypocrite qui les produit, avec l'irrévérence, l'esprit, l'incisivité et l'humour qui la caractérisent.

Première étude complète du travail de Joseph Kosuth autour des médias, centrée sur son projet pionnier The Second Investigation (1968-74).

Livre d'artiste du plasticien, musicien (Destroy All Monsters), auteur et libraire américain : un assemblage d'instantanés de la scène de Detroit des années 1970 et de collages picturaux d'images et imprimés issus de l'iconographie chrétienne, de l'âge d'or hollywoodien, du cinéma bis et de la pop culture.

L'édition japonaise (avec les textes originaux en anglais) du poème de Keanu Reeves illustré par Alexandra Grant, initialement publié en 2011, imprimé et relié dans la grande tradition japonaise.

La biographie du musicien, compositeur expérimental et artiste multimédia américain Jerry Hunt (1943-1993).

Les New Researches de Don Cherry en concert communautaire dans le Sud de la France, avec la participation de Naná Vasconcelos.

Les Summer House Sessions de Don Cherry, disponibles pour la première fois plus de cinquante ans après leur enregistrement.

La réédition en fac-similé du livre d'artiste publié par la plasticienne et militante féministe américano-italienne Stephanie Oursler en 1975.

L'histoire fascinante de Jack Goldstein, des débuts de CalArts et de quelques illustres camarades qui, dans les années 1970-1980, ont mené la transition qui a conduit de l'art conceptuel vers celui de la Pictures Generation (John Baldessari, Troy Brauntuch, Robert Longo, Matt Mullican, James Welling, etc.), dresse le portrait sans concession du monde de l'art de l'époque comme d'aujourd'hui.

Entre carnet de bord et manifeste artistique, cet ouvrage suit les traces de la chanteuse culte Karen Dalton, égérie folk oubliée des années 1960 à la voix époustouflante, et se présente comme une enquête fascinante mêlant textes, photographies, dessins et archives, à la croisée des mondes de l'art, de la musique et du cinéma.

Entre carnet de bord et manifeste artistique, cet ouvrage suit les traces de la chanteuse culte Karen Dalton, égérie folk oubliée des années 1960 à la voix époustouflante, et se présente comme une enquête fascinante mêlant textes, photographies, dessins et archives, à la croisée des mondes de l'art, de la musique et du cinéma (offre spéciale comprenant le livre et le film d'Emmanuelle Antille A Bright Light – Karen and the Process sur DVD).

Huit artistes, parmi les nombreux qui ont été profondément marqués par l'œuvre aussi rare que décisive de James Bishop (1927-2021) de part et d'autre de l'Atlantique, partagent leur regard sur le peintre américain.

Une décennie d'obsessions picturales de la peintre abstraite américaine.

Rédigé par l'une des pionnières de l'art textile au XXe siècle, cet ouvrage illustré offre une brillante méditation sur l'art du tissage, son histoire, ses outils et ses techniques, et sur ses conséquences pour le design moderne (nouvelle édition augmentée, avec trois textes critiques et des illustrations en couleur).

Une exploration de l'infinité des variations du visage et des expressions des personnalités par l'artiste culte américain.

Première monographie, d'envergure, consacrée à l'œuvre du vidéaste et performeur Wolfgang Stoerchle (1944-1976), figure artistique de la scène californienne des années 1970, issue d'un vaste travail de recherche et de trois expositions internationales.

Cruiser l'utopie est le fruit d'un travail de recherche de plus de dix ans sur les potentialités queer que José Esteban Muñoz observe dans les pratiques artistiques et littéraires des années 1960 et 1970 à New York et Los Angeles, pratiques qui lui permettent d'éclairer le dessin d'un futur bien au-delà de l'hétéronormativité reproductive dominante.

Livre d'artiste.

Un ensemble d'approches nouvelles de la pratique artistique d'Ed Ruscha.

Une étude approfondie de l'élaboration des architectures-sculptures fonctionnelles de l'artiste américain d'origine iranienne (1939-2020), entre utopie et pragmatisme, allégorisant autant les idéaux que les contradictions de la démocratie américaine avant d'être dédiées à des figures de l'anarchie.

Le premier ouvrage consacré à la vie et à l'œuvre du designer américain.

Réédition critique en français d'un ouvrage absolument précurseur et fondamental pour l'inclusion des problématiques sociales, environnementales et des enjeux de durabilité dans les démarches de conception : le manifeste d'une reconfiguration radicale du domaine du design, de ses formes mais surtout de sa mission.

Cette étude, qui révèle la place essentielle de l'écriture dans le travail de Josef Albers (1888-1976), constitue une véritable introduction à l'œuvre d'un artiste, peintre et pédagogue parmi les plus importants du XXe siècle, tout autant qu'un essai sur les écrits d'artiste.