Monographie articulée autour d'une série de peintures à l'huile sur lin récentes de Calvin Marcus, représentant des vues agrandies de la peau de l'artiste, avec laquelle Marcus poursuit son exploration de la relation entre le matériau, le procédé et l'abject dans le quotidien.
Cet ouvrage accompagne la première exposition individuelle institutionnelle de Calvin Marcus en Europe, organisée par le Musée Dhondt-Dhaenens en 2025. Elle s'articule autour de la série récente « Skin Paintings », dans laquelle Marcus aborde la figure humaine comme une surface fragile et changeante. Oscillant entre corporéité et aliénation, reconnaissance et abstraction, ces peintures révèlent un artiste qui repousse sans cesse les limites de la figuration. La publication comprend un essai approfondi de Damian Lentini et une préface de Goedele Bartholomeeusen. Elle rassemble également l'intégralité de la série « Skin Paintings ».
Calvin Marcus (né en 1988 à San Francisco, vit à Los Angeles) travaille par séries, créant des œuvres stylistiquement diverses qui explorent des sujets troublants, à la fois psychologiques et sociaux, sur différents supports. Pour chaque nouvelle série, l'artiste développe des procédés matériels uniques. Ses expositions confrontent les spectateurs à des panoramas minutieusement construits et à des mises en scène labyrinthiques, renforçant ainsi l'effet étrange de ses œuvres.
