fermeture annuelle : interruption des expéditions du 24 décembre (dernières expéditions le 23 au matin) au 4 janvier (les commandes passées dans l'intervalle seront traitées en priorité dès notre retour) – merci pour votre patience et bonnes fêtes !
Catalogue de l'exposition éponyme d'Alexandra Grant à la galerie carlier | gebauer, Berlin, de novembre 2024 à janvier 2025, sous la forme de 6 posters et d'un livret dans un étui.
Six jeux sonores à faire chez soi ou sur scène même sans expertise musicale ! (un projet du collectif Jeux Sonores, initié par Sébastien Roux, qui rassemble cinq personnes aux pratiques et parcours variés, à l'intersection des arts sonores, de la médiation musicale et de la recherche scientifique).
L'artiste suspensive Chloé Moglia convie Jean-Christophe Bailly, Mélanie Jouen, Étienne Klein, Audrey Poussier et Olivia Rosenthal à écrire avec elle ce que le geste de se tenir au-dessus du vide engendre comme senti et pensée.
Ce deuxième numéro des Feuilles s'étale, explore l'horizontalité, perce et persévère dans cette perspective. Une manière d'essayer de ne pas reculer, ou alors à l'envers.
Le grand coming out de l'« homonationalisme » ; déambulation fantomatique dans le Grand Hôtel de Pristina au Kosovo ; exploitation des remontées mécaniques et luttes citoyennes dans les Alpes ; le Bucarest du cinéaste Radu Jude ; chasse et politique ; vol de terres en Colombie ; une archéologie du sabotage...
Alison Flora ; poésie arabe contemporaine : Violette Abu Jalad ; l'édition 2025 du festival suisse Ear We Are par Jérôme Noetinger ; Nina Garcia ; Eryck Abecassis ; Richard Wilson Avena ; le label Entrefer & Carbon Sink ; Canadian Connection par Pierre Durr ; les chroniques de livres et de disques...
Le 18e numéro, spécial rêve et sommeil, de la revue critique sur le dessin contemporain (avec Julie Redon, Guitemie Maldonado, Marisa Cornejo, Jim Shaw, David B., Leïla Jarbouai, Chloé Vanderstraeten, Kathy Acker, Martine Atrax, Federico Fellini, Stella Geppert, Lina Jabbour, Christine Rebet, Jean-Jacques Rullier, Sandra Vásquez de la Horra...).
Au menu de ce numéro spécial « nourriture » de Spike : Dieter Roth, Michael Smith, Steven Phillips-Horst, Philippa Snow, Sean Raspet, Lisa Molzer, Peter Fischli & David Weiss, Julian Schnabel, Torbjørn Rødland, Dominikus Müller, Charlotte Birnbaum, Daniel Spoerri...
Toutes les images télévisuelles semblent n'être que la même image. Une artiste chercheuse du laboratoire IRD de l'École Supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne, Lorenza Mannaioni, tente d'en faire la preuve avec ce livre d'images dessinées au feutre.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
Une analyse pluridisciplinaire, fondée sur une mise en perspective historique de pédagogies du théâtre et une approche éminemment contemporaine, de la formation de l'acteur.ice.
Le « Labo d'objet », laboratoire de recherche de l'UR Design & Création de l'École Supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne, propose une réflexion visuelle en concevant des images qui associent le béton à des véhicules tels que des voitures, des camping-cars, des tracteurs et des caravanes, à la croisée de la culture industrielle et des expérimentations créatives
Le cabinet de curiosités contemporain constitué par l'incroyable collection réunie par Jean Chatelus (1939-2021) tout au long de sa vie : sculptures, installations, peintures, photographies, dessins des plus grandes figures du XXe siècle comme d'artistes outsider et d'« enfants terribles », pièces d'art extraoccidental et objets issus de traditions populaires, reflétant des esthétiques comme des voix diverses.
Le 14e numéro de la revue annuelle de l'ECAL (École cantonale d'art de Lausanne), avec des interviews de Brian Roettinger, Eliott Grunewald, Aurore Piedigrossi, Jean-Vincent Simonet, Mathilde Agius, Marvin Armand et Cécilia Poupon ainsi qu'une conversation entre Erwan Bouroullec et Michel Roset.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – esthétique:critique
Un pamphlet de la plume du grand historien de l'art et des techniques américain, qui dessine les conditions pour une mode de vie post-capitaliste et égalitaire.
Le corps du film – Une phénoménologie de l'expérience filmique, ouvrage fondateur de
la pensée de Vivian Sobchack, offre une perspective inédite à la tradition phénoménologique par le biais d'une interrogation de notre expérience cinématographique, et plus généralement de notre rapport aux écrans.
L'écriture comme un espace mouvant dans lequel s'incarne le rapport singulier que les artistes – et les critiques d'art – peuvent avoir aux mots, aux textes et au langage.
Monographie de référence : un panorama complet de l'œuvre de Salvo (1947-2015), avec de nombreux essais, des images d'archive et des documents inédits.
Le premier album issu de la collaboration entre Jason Kahn (électronique) et Magda Mayas (piano et objets), qui jouent régulièrement ensemble en concert depuis 2012.
Un livre d'artiste, une œuvre à lire, un voyage pictural dans l'histoire de l'art, à partir de la collection des peintures du Musée des beaux-arts de Rennes.
Une exploration originale, stimulante et confiante d'un large éventail de pratiques artistiques contemporaines en temps de crise, susceptibles de nous aider à cohabiter avec le monde.
Les carnets d'Irène Schwartz permettent de suivre l'ensemble du processus créatif qui, entre 1973 et 1983, conduit l'artiste à trois actions relevant de l'art corporel ou, plus spécifiquement, de l'eat art.
Prolongeant un travail mené par l'artiste Marianne Mispelaëre en milieu scolaire, ce livre explore toute la diversité des langues qui nous traversent, comme autant d'enjeux politiques et sociaux.
La réédition événement des œuvres du pionner de la musique cybernétique : 5 CD sous coffret basés sur les enregistrements originaux issus des archives Lydia et Roland Kayn, réalisés entre 1966 et 1975 et soigneusement remastérisés par Jim O'Rourke.
Réédition remasterisée, pour son 20e anniversaire, de l'album paru sur le label ~scape en 2005 et resté longtemps épuisé en vinyle, avec lequel Jan Jelinek se détournait des expérimentations jazz-glitch et des incursions dancefloor des débuts pour s'aventurer dans les sonorités organiques des premiers groupes de krautrock.
Conçu lors d'une résidence à Ténérife, ce projet du duo composé de Carlos Godinho et Mestre André évoque les mouvements tectoniques et la cartographie imaginaire de l'île, à travers divers instruments percussifs et des traitements électroniques, principalement enregistrés sur les plages ou à travers un système quadriphonique placé à l'intérieur d'un immense réservoir de carburant désaffecté.
Russell Haswell et Florian Hecker poursuivent leur exploration du système informatique musical utilisant une surface de dessin comme dispositif d'entrée inventé par Xenakis.
Réédition du coffret fantastique de 14 CD d'Éliane Radigue, plus de 16 heures des œuvres clés (l'essentiel des pièces pour synthétiseur) de l'une des plus importantes figures de la musique électronique du XXe siècle, avec un livret d'une centaine de pages.
Auteur associé à la saison culturelle 2022 de la Kunsthalle Mulhouse, l'écrivain Nicolas Tardy est invité à s'immerger dans l'univers des trois expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.
Une confrontation audacieuse entre musiques ancienne et contemporaine : des interprétations a cappella saisissantes des madrigaux de Paschal de l'Estocart issus des Octonaires de la vanité du monde et des pièces du Psautier de Genève (1562) par l'ensemble Chant 1450,
dont Sylvain Chauveau propose des relectures subtiles au moyen de l'électronique.
Une bande son de théâtre inédite réalisée pour la chorégraphe islandaise Margrét Sara Guðjónsdóttir, avec laquelle Peter Rehberg a collaboré pendant dix ans, jusqu'à son décès prématuré en 2021. Un voyage psychologique à travers les effets du son sur l'espace, et sur l'esprit.
La toute première réédition sur vinyle, en édition limitée, de l'importante pièce « lowercase » de 2001 de Steve Roden, remasterisée par Taylor Deupree en 2024 à partir de l'enregistrement original, avec les visuels réalisés par Roden.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
Au croisement du design, de l'art, de l'architecture et de la culture populaire, Alexandra Midal mène une enquête sur les techniques de dissimulation d'informations et de messages développées par les artistes, les designers aussi bien que les révolutionnaires, à l'aune du langage codé des fleurs.
Pisseurses rassemble un ensemble de dessins aux pastels à l'huile, une série de portraits de l'artiste et ses camarades urinant en extérieur dans des contextes variés. Une brève nouvelle de science-fiction emporte l'ensemble dans une dimension utopique qui resignifie l'acte trivial de la miction.
Codex Spatium relate la création, par l'artiste Julien Prévieux, d'une œuvre abordant la constitution d'un nouveau droit spatial qui prendrait en compte l'impact futur des activités spatiales sur nos sociétés.
Thierry Chancogne et Richard Niessen abordent les principes et le enjeux du Palais de la maçonnerie typographique, projet initié en 2014 par le graphiste néerlandais comme une architecture imaginaire entièrement consacrée à la variété, à l'abondance, aux digressions et à la poésie des expressions graphiques.
