Une enquête sur le répertoire de gestes performatifs né de l'œuvre de l'artiste allemande Ulla von Brandenburg et de la pratique de sa troupe de performeur·euses.
« Cinq paires de mains ont cheminé à travers des vignettes imprimées – des captures d'écran de films et de performances d'Ulla von Brandenburg. Ces mains sont les siennes, celles de trois de ses compagnons de création, les performeurs Benoît Résillot, Duncan Evennou et Giuseppe Molino – et les miennes. Leurs gestes manuels – montrer, prendre, regrouper ces vignettes – a permis d'expliciter un savoir-faire partagé. J'ai écouté les anecdotes, les règles et les fictions d'une fabrication collective. Je me suis déplacée : spectatrice, chercheuse – invitée dans les revers du geste.
La transmission gestuelle, dans cette troupe, s'est toujours faite par la pratique : une mémoire du corps perpétuée par le geste lui-même. Aucune partition. Seulement du commun, du jeu et de l'intuition. Le Manuel de gestes performatifs en rassemble et en déplie le vocabulaire et les codes. Il est le fruit d'une enquête faite d'observations, de conversations et de mouvements de mains – éclairée par les contributions des philosophes Barbara Formis et Jacinto Teias Lageira. »
Camille Florance
Camille Florance, chercheuse en esthétique contemporaine, est chargée de recherche curatoriale, de production et d'édition au studio Ulla Von Brandenburg.
L'œuvre de Ulla von Brandenburg (née en 1974 à Karlsruhe, vit et travaille à Paris) se caractérise par la diversité des médiums et supports qu'elle utilise et transforme en une thématique complexe. Les motifs apparaissent alors dans des contextes différents, les performances renvoient aux wall paintings, aux dessins qui eux mêmes s'avèrent être les esquisses des vidéos réalisées par l'artiste ; vidéos qui à leur tour deviennent les matrices de futurs objets, sculptures manufacturées. L'idée et l'imagerie du carnaval sont très présentes dans son travail. Elles lui permettent de transgresser en quelque sorte l'ordre social et d'évoquer notre société au travers d'images anciennes, de masques, de costumes relevant de la tradition populaire, mais aussi de partir en quête d'une nouvelle identité tout en mêlant subtilement la réalité et les apparences dans des mises en scènes théâtrales.
Son travail est présent dans de nombreuses collections françaises et internationales, dont le Musée national d'art moderne – Centre Pompidou (Paris), la Tate Modern (Londres), la Kunsthalle de Hambourg et le Mamco – Musée national d'art moderne et contemporain, Genève. Récemment plusieurs expositions personnelles lui ont été consacrées : « Manchmal Ja, manchmal Nein », Haus Konstruktiv, Zurich (2016), « 24 Filme, kein Schnitt », Mamco, Genève (2014), « Innen ist nicht Aussen », Secession, Vienne (2013) et « Die Straße », Art : Concept, Paris (2013). En 2015-2016, sa performance Sink Down Mountain, Rise Up Valley, programmée à Performa 15 (New York), à The Common Guild (Glasgow) et au Kaaitheater (Bruxelles) est saluée par la critique.
