Nouvelle édition augmentée. Un panorama détaillé du travail de l'artiste japonais, avec une iconographie allant de ses toutes premières interventions d'architecture intérieure à l'éventail de son activité prolifique dans l'espace public, jusqu'aux récentes « cabanes ».

Livre d'artiste basé sur l'Ulysse de James Joyce.

Le « théâtre personnel d'événements » de Cezary Bodzianowski, une série d'« actions artistiques visant à découvrir la poésie de la réalité quotidienne », des mises en scène imprégnées d'absurde, d'esprit Dada et d'influences surréalistes dont il est lui-même le héros principal.

Basé sur le projet conçu par Konrad Smoleński pour la Biennale de Venise, cet ouvrage rend compte de l'ensemble de la pratique d'une figure de la scène artistique et musicale expérimentale en Pologne, dont les installations audio-visuelles spectaculaires et radicales conjuguent une esthétique post-punk avec la précision et l'élégance de l'art minimal.

Monographie de référence sur le travail du couple de cinéastes, photographes et plasticiens franco-libanais.

Monographie de référence sur le travail du couple de cinéastes, photographes et plasticiens libanais (disponible en édition française).

La trilogie de films Super-8 d'Ericka Beckman, réalisés à New York à la fin des années 1970, en pleine émergence de la scène No Wave et de la « Pictures Generation », aujourd'hui devenus des classiques.

Le troisième titre de la collection de DVD dédiée aux pratiques curatoriales et à l'histoire des expositions, consacré à la 33e Biennale de Venise et au 2e Salon des galeries-pilotes de Lausanne.

Un livre d'artiste luxueux qui rend compte de la pratique sculpturale de Valentin Carron dans l'espace bidimensionnel de ses pages : une série de collages mêlant sculptures récentes, détails d'œuvres et effets numériques réalisés spécialement pour la publication.

Et la Chine s'est éveillée... / Marie-Agnès Charpin / Jeanne Susplugas / De la peinture, dans tous les sens... / Let's Talk (Again) About Painting / Christian Jaccard / Sylvain Ameil / Ça ne fait que commencer... / Les Ateliers du Plessix-Madeuc.

Livre d'artiste : une série de photographies oniriques de courts de tennis vides.

Les dessins psychédéliques récents de l'artiste canadien.

Un voyage sonore initiatique des deux artistes berlinois dans la jungle urbaine de Rio de Janeiro.

Une confrontation entre art contemporain, patrimoine préhistorique et imaginaire aborigène : le catalogue du projet tryptique présenté dans la grotte du Mas-d'Azil en Arriège et aux Abattoirs de Toulouse, avec les œuvres spécialement conçues pour l'occasion par une cinquantaine d'artistes internationaux et de nombreux textes et entretiens.

Numéro hors norme (et hors format), le 18e du magazine du Palais de Tokyo porte un regard sur la figure du curateur et sur les pratiques actuelles de l'exposition qu'il développe (avec plus de 50 expositions et des contributions de jeunes curateurs de toutes nationalités sur 360 pages illustrées, dont un numéro spécial, bilingue, de la revue américaine consacrée au commissariat d'exposition The Exhibitionist).

Un tour d'horizon transversal des diverses formes et pratiques de la poésie contemporaine, expérimentale, performative, sonore, numérique, etc., pour l'anniversaire des 35 ans de la revue.

Un panorama du design graphique contemporain au travers de textes, d'entretiens et des créations d'un ensemble de graphistes et de studios de création singuliers : Ahn Sang Soo, Helmo, Julian House (Warp)...

Lorenzo Benedetti sur Lucy R. Lippard, Vincent Honoré et Krist Gruijthuijsen, Jean-Max Colard, Stefan Brüggemann, Raimar Stange sur Poul Gernes, Will Rogan, Sean Edwards, Ann Cathrin November Høibo, Niels Trannois et Alexis Vaillant, Sara Barker, Gabriele De Santis, G. Küng...

Nouvelle monographie : une documentation sur l'ensemble de la production récente de Giuseppe Gabellone, avec laquelle l'artiste italien approfondit les recherches sur l'architecture et la mémoire qu'il mène depuis le milieu des années 1990.

Le 6e numéro de la revue d'art contemporain sur le son explore les méandres des espaces de production et autres paysages sonores, à travers les œuvres de Marie Cool Fabio Balducci, Martin Kersels, Raymond Gervais, Janet Cardiff & George Bures Miller ou Dan Peterman, de la performance de Marcel Broodthaers au Speakers' Corner, de la revue Audio Arts... (avec des interventions d'Arnaud Maguet et de Cocktail Designers).

27 entretiens d'artistes / musiciens internationaux, autour des questions du rapport du son à l'espace.

Herminie Hanin (inventeure du piège à avions, artiste brute et « folle littéraire » à tendance paranoïaque) inaugure la collection Les Hétéroclites, créée par Marc Décimo, qui explore les rapports de la littérature, des arts et de la folie à la création.

Le destin interprétatif de l'esthétique kantienne.

Première monographie d'envergure consacrée aux sculptures iconoclastes de Stefan Nikolaev, qui offrent la présence spectaculaire de sous-produits culturels monumentaux en mariant le design industriel au luxe de l'orfèvrerie artisanale, le formalisme idolâtre à l'icône pop, la promotion commerciale à la désillusion métaphysique.

Compte-rendu du symposium « Ruhestörung : über die Wirkung von Kunst im öffentlichen Raum » (Perturber la paix : de l'impact de l'art dans l'espace public) organisé en 2009 par KiöR (Art in Public Spaces) à Zurich.

Livre d'artiste.

Le troisième volet de la trilogie de romans de voyage graphiques d'Ingo Giezendanner : une déambulation onirique dans Zurich sous la pluie.

Ouvrage collectif dédié aux longs métrages et aux travaux vidéo de la réalisatrice et artiste norvégienne.

Livre d'artiste : trois récits liés à l'histoire de la Staatsbibliothek de Berlin, prise comme exemple concret et métaphore des tensions entre organisation ordonnée des contenants et diversité des contenus au sein de toute bibliothèque.

Une vue d'ensemble du programme 2012 de Ludlow 38, l'antenne du Goethe-Institut New York, basé sur les notions de traduction et de transdisciplinarité.

La première anthologie des collages de Rosemarie Trockel, qui constituent une clé de relecture diffractée et non académique de l'ensemble de la démarche de l'artiste allemande internationalement reconnue.

Un télescopage de textes, de citations et d'images surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry Tillier, héritier de la grande tradition artistique du collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain.

Basé sur le projet sculptural éponyme réalisé par l'artiste palestinien dans une savonnerie provençale artisanale, ce catalogue présente une sélection d'œuvres récentes et plus anciennes de Taysir Batniji, avec un texte de Michel Poivert et un entretien.

Livre d'artiste basé sur les enquêtes d'opinion, distordant au gré de l'« opinion publique » l'emblème de la République française.

Les « arts de la mémoire » sont un marqueur des modes de pensée des hommes à chaque époque, une boîte noire des représentations du monde. En s'attachant à la figure de Mnémosyne, cet essai réfléchit le lien entre pensée, lieux et images et ce qu'en révèlent les arts de la mémoire, de l'Antiquité aux paysages numériques, de Giordano Bruno, Leibniz, Benjamin à Aby Warburg.

Une analyse minutieuse des modes de fonctionnement du système des médias de masse, de ses implications et des sélections simplificatrices qu'il opère au sein de la complexité et de la contingence définissant le monde.

Publication accompagnant la rétrospective majeure éponyme du duo d'artistes au M HKA, Anvers, en 2013.

Une édition psychédélique de la thèse de doctorat de Lars Bang Larsen intitulée A History of Irritated Material: Psychedelic Concepts in Neo-Avantgarde Art.

Les conversations entre l'architecte, écrivain et théoricien Markus Miessen et la philosophe politique Chantal Mouffe : une analyse de la dimension conflictuelle des processus démocratiques d'où émergent de nouvelles alternatives au néolibéralisme.

Après trois ans d'attente, peut-être la plus belle livraison du Dictateur, avec une vingtaine de séries d'œuvres réalisées pour l'occasion par un ensemble d'artistes internationaux et des dispositifs techniques toujours plus sidérants : un tour de force éditorial, entre revue d'artistes, livre-objet et sculpture sur papier.

Un télescopage de textes, de citations et d'images surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry Tillier, héritier de la grande tradition artistique du collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain (édition de tête accompagnée d'un collage original et unique, signé).

Une sélection de notes rédigées par Gabriel Sierra de 2007 à 2011.

Un second numéro spécial contre-cultures qui s'intéresse ici aux années 1960 ainsi qu'aux « metal studies ».

Un vinyle d'exception composé d'une face A enregistrée – une longue pièce de 25 minutes où le musicien travaille la gravure directement – et d'une face B gravée d'un motif visuel en spirale, délivrant un son bruitiste des plus hypnotique.

Le texte central de la théorie économique d'Hyman P. Minsky, dans lequel l'universitaire américain postule que la logique des marchés repose sur l'instabilité des systèmes financiers. Une œuvre dense, fondamentale et jusqu'à présent méconnue en France.

Les deux danseurs et chorégraphes partagent et comparent les conceptions et références qui fondent leur travail artistique respectif.