L'Atelier de Recherche Urbaine (LARU) de l'ENSA Dijon a choisi un chantier pour base d'expérimentation pour conduire ses recherches menées entre 2010 et 2012 sur les mutations de la ville. La dimension pratique et les questionnements théoriques soulèvent et rejoignent des enjeux de la création contemporaine.

Monographie rétrospective et catalogue de Walter Swennen, artiste majeur de la scène artistique belge et européenne depuis les années 1980.

Monographie rétrospective et catalogue de Walter Swennen, artiste majeur de la scène artistique belge et européenne depuis les années 1980 (disponible en édition bilingue français / anglais).

Le premier recueil des écrits et entretiens de Doug Ashford permet de retracer l'évolution de sa pensée et de sa pratique au cours de vingt-cinq dernières années.

Le premier livre d'artiste de Will Benedict.

Première publication consacrée au travail sculptural de la jeune artiste danoise, qui joue de la dualité entre minimalisme des structures et fragilité des matériaux.

Les anagrammes de Jean Dupuy des années 1970 à aujourd'hui (livre d'artiste) : 160 ensembles d'œuvres accompagnés des notes de l'artiste, avec des textes de Arnaud Labelle-Rojoux et Emmanuelle Lequeux.

Catalogue d'exposition retraçant l'histoire de la première galerie d'art contemporain du Maroc : L'Atelier. Il permet de redécouvrir l'importance du travail accompli par la galerie mais aussi de comprendre la dynamique artistique et culturelle d'une époque : celle de l'avènement de l'art contemporain marocain sur la scène internationale dont L'Atelier fut un des protagonistes décisifs.

Première monographie du peintre Gaël Davrinche : un parcours d'œuvres complet et documenté, rythmé par un reportage photographique dans son atelier. Un entretien par P. Nicolas Ledoux ainsi qu'un texte d'introduction, « De père en fils », écrit par Richard Leydier, complètent cette très belle édition.

Judith Ickowicz, Une introduction à l'analyse juridique de l'art contemporain / Judith Ickowicz, Elvan Zabunyan, David Perreau sur Cady Noland / Sara Martinetti sur Seth Siegelaub / Maija Timonen sur Zero Dark Thirty / Mark von Schlegell, Ami du diable / Peter Wächtler / Jay Chung sur Martin Kippenberger / Tonio Kröner, La vie, comme le networking, est une exposition de groupe / Benjamin Hirte, Another image, a different song / Josefine Wikström, Get Rid of Capitalism / Andrea Legiehn, Pénétration, participation et inauthenticité / Seyoung Yoon, The Issues of Our Time / Elvan Zabunyan, « Vivre dans sa tête » / Nicolas Ceccaldi.

Une anthologie visuelle de l'institution new-yorkaise (avec John Armleder, Andrew Blake, Michael Bracewell, Tom Burr, Dan Graham, Harmony Korine, Malcolm Mclaren, John Miller, Bob Nickas, Walter Pfeiffer, Haim Steinbach, Lawrence Weiner...).

Deux volumes hors série de la revue Semaine, dont ce premier réunit les quinze expositions réalisées depuis le début de l'année dans le cadre de la manifestation « Ulysses » coordonnée par le Frac Provence-Alpes-Côte d'Azur, à l'occasion de Marseille-Provence 2013.

Livre d'artiste (Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents), accompagné d'une œuvre originale signée.

Monographie rétrospective et catalogue de Walter Swennen, artiste majeur de la scène artistique belge et européenne depuis les années 1980 (disponible en édition bilingue français / anglais).

35 ans d'art performatif au Canada et dans le monde (avec un « index du performatif » de 36 pages inclus). Contributions de Julien Blaine, Jacques Donguy, Charles Dreyfus, Fabienne Dumont, Bartolomé Ferrando, Michel Giroud, Joël Hubaut, Alain-Martin Richard, Valentine Verhaeghe...

La transcription d'une conférence d'Erik Verhagen sur l'œuvre de Stephan Balkenhol, entre corps et objet, entre figuration et abstraction, autour de la sculpture Petit nu (1993).

Au sommaire du numéro d'octobre-novembre du magazine d'art contemporain international : Scoli Acosta, Art and Technology, Artists and Workers, Artists from the Margins, Adriano Costa, Mati Diop, Gavin Kenyon, Josh Kline, Museum of Malware, Outsider Art, Vanessa Place, Laura Poitras, Radicalism and Abstract Art, Ariana Reines, Resistance to Symbols, Rachel Rose, Richard Sides, Lucien Smith, Storing Memories, Thinking Contemporary Exhibitions, Matt Wolf...

Première édition (limitée à 500 exemplaires numérotés) du recueil de poèmes d'Eugénie Paultre, illustré de six dessins réalisés par l'artiste et écrivaine américano-libanaise Etel Adnan pour le livre.

Les ultimes exemplaires originaux des portfolios conçus par Vasarely lui-même – des tirages de très haute qualité réalisés en 1975 – et un ensemble de documents inédits (1963-1975), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.

Les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés en 1971 – et un ensemble de documents inédits (1954-1968), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.

Les ultimes exemplaires originaux des portfolios de Vasarely – des tirages de très haute qualité réalisés en 1977 – et un ensemble de documents inédits (1954-2013), rassemblés dans un coffret exclusif dont le design et la conception s'inscrivent dans la lignée du travail de l'artiste.

Revue d'art et de poésie dirigée par Julien Blaine, Invece invite des créateurs de tout bord à proposer des contributions à partir d'un thème prédéfini. Le numéro un est consacré à la figure de Mary Read, célèbre femme pirate du XVIIIe siècle.

Le catalogue rétrospectif de la Salle de bains : 15 années de programmation du centre d'art, une archive des 67 expositions qui ont eu lieu à Lyon jusqu'en 2012.

Fourier fonde les principes et les prémices d'une écologie planétaire en inventant une écosophie pratique, source de richesses et d'abondance.

L'édition critique du livre le plus sulfureux de Fourier, dans lequel il analyse et classifie, pour mieux les favoriser, pour leur allouer un « plein essor », toutes les variantes de la passion amoureuse, des plus nobles sentiments aux manies sensuelles les plus absurdes, de la « sainteté amoureuse » aux « fantaisies lubriques ».

La version numérique de l'index conceptuel des œuvres complètes de Charles Fourier : un outil d'approche totalement inédit permettant une lecture à partir des possibilités actuelles de la science et de la technologie appliquée aux textes. Avec un complément qui contient les œuvres complètes, consultables au format PDF, mais aussi l'ensemble du corpus implémenté dans une interface informatique d'analyse textuelle, permettant de tracer des parcours de découverte d'un discours organisé par une incroyable capacité d'invention de néologismes conceptuels.

L'index conceptuel des œuvres complètes de Charles Fourier : un outil d'approche totalement inédit permettant une lecture à partir des possibilités actuelles de la science et de la technologie appliquée aux textes. Avec un CD-rom qui contient les œuvres complètes, consultables au format PDF, mais aussi l'ensemble du corpus implémenté dans une interface informatique d'analyse textuelle, permettant de tracer des parcours de découverte d'un discours organisé par une incroyable capacité d'invention de néologismes conceptuels.

Premier ouvrage monographique d'envergure consacré à l'œuvre de l'artiste péruvien : regards croisés sur la pratique artistique d'Andrade Tudela, juxtaposant positions et lectures européennes et d'Amérique latine, avec quelque 400 illustrations dont de nombreuses reproductions de pièces totalement inédites.

Première traduction française de l'ouvrage majeur de l'historien de l'art allemand, photographe, critique d'art et théoricien du cinéma et de la photographie d'avant-garde.

Une analyse de la dynamique complexe du métissage entre des pratiques artistiques singulières inventées en Nouvelle-Espagne aux XVI et XVIIe siècles et la Renaissance européenne, dans le contexte de domination politique de l'expansion ibérique aux Amériques.

Les liens inattendus entre les médias – en particulier la télévision – et l'œuvre de Picasso.

Carlos Amorales prolonge son exploration des relations entre langage, signe et image sous la forme d'un livre d'artiste de 400 pages.

Monographie exhaustive dédiée à l'œuvre d'une figure-clé de la « seconde génération » du groupe Gutaï.

Une vue d'ensemble du travail de l'artiste américano-britannique qui explore depuis une quinzaine d'années les relations entre le corps, la langue, la rhétorique et les systèmes de pouvoir, notamment à partir du thème du droit, utilisé comme « médium artistique ».

Un panorama de la scène artistique contemporaine, abstraite, concrète et conceptuelle en Turquie, des années 1940 à nos jours.

Les relations complexes entre art, culture, économie politique, production immatérielle et domaine public aujourd'hui.

Un recueil de textes courts au ton personnel, des essais drôles et incisifs qui offrent une multitude de perspectives sur l'art et la culture d'aujourd'hui, d'Ed Ruscha aux Talking Heads.

L'intégration historique de la création artistique dans la production culture au sens large.

A partir d'une analyse de divers films, œuvres vidéo et performances, Sven Lütticken interroge l'impact des modifications de notre rapport au temps et à l'histoire, vécue comme une succession d'images en mouvement véhiculées à travers différents médias.

Le projet de l'artiste photographe post-conceptuel Dénes Farkas pour le pavillon estonien de la 55e Biennale de Venise.

Une vision approfondie du travail de Susanne Kriemann.

L'installation conçue in situ par l'artiste néo-zélandaise sur l'île Fogo, au large de Terre-Neuve au Canada.

L'édition anglaise – augmentée – du livre d'artiste de Maxime Chanson récompensé du Grand prix du salon de Montrouge en 2012 : une typologie novatrice qui permet de dresser un panorama de la création actuelle et cartographie sous forme de diagrammes les démarches de près de 700 artistes contemporains de ces 30 dernières années.

Monographie rétrospective : une vue d'ensemble des travaux photographiques et picturaux de Gerald Petit, avec une conversation entre l'artiste et Laurent Montaron ainsi qu'un texte de Judicaël Lavrador.