Sous forme de journal daté et de photographies argentiques, une jeune femme enquête sur ses origines algériennes et kabyles : un récit sensible sur la langue non transmise, la mémoire familiale et la décolonisation intime.
Une sélection d'écrits critiques de l'artiste britannique mêlant approche sociologique, métaphores technologiques, représentations visuelles et théoriques, qui mettent en lumière les enjeux matériels et linguistiques de la création artistique.
Led By Donkeys, Kenneth Goldsmith, Annette Gilbert & Andreas Bülhoff, Silvio Lorusso, Jasia Reichardt ephemeral's archive, l'édition active et émancipatrice en France : les cas de « Déborder Bolloré » et de WHOISBN, In the Aspyxiating Culture of the Total Library, Transmediale 2026 + Echoes of Tumult exhibition, Screentime/s; The Lure of the Image...
Une réflexion critique et multispéciste sur la manière dont les plantes façonnent l'espace, le savoir et les hiérarchies, à la croisée de l'histoire, de l'écologie et de l'épistémologie.
édition française (textes en français et en anglais)
Pot-Pourri
Le numéro 0 de la revue annuelle consacrée à la céramique et aux arts associés, dédiée à celles et ceux qui font, pensent, observent ou s'inspirent de la céramique – sans jamais s'y limiter.
Un examen collectif des bouleversements en cours des pratiques éditoriales, notamment au sein des scènes expérimentales artistique et littéraire émergentes. (nouvelle édition).
« Surface écrite des pratiques sonores expérimentales », n° 149 : entretiens avec Tokio Hasegawa (Taj Mahal Travellers), Ami Yoshida et Mélodie Blaison ; « Écrire le sonore, tentatives de solutions pour un algorithme particulièrement coriace » par Kasper T. Toeplitz ; Jérôme Bouve par Delphine Dora ; les chroniques de livres et de disques...
Des artistes, des théoriciens des médias, des scientifiques et des auteurs de science-fiction explorent les liens réciproques entre l'écologie, l'industrie, la technologie et la consommation.
Les liaisons dangereuses entre art et pétrole : la question de l'œuvre d'art et des rapports de pouvoir postcoloniaux façonnés par l'industrie pétrolière, à l'ère du réchauffement climatique et de notre civilisation qui brûle.
Dans son numéro d'automne 2026, Spike se penche sur l'obsession grandissante pour le son – des mélodies algorithmiques entêtantes aux expositions immersives en passant par la musique créée par des machines.
Une réflexion collective sur le rôle déterminant des usages (et des détournements) créatifs des nouveaux outils technologiques dans l'évolution des pratiques et des cultures musicales et sonores.
Accompagnant la 11e Contour Biennale, cet ouvrage édité par la curatrice Sofia Lemos, entre essai et récit, mêle réflexion curatoriale, références philosophiques et fable ludique.
Dans le cadre du programme du 7L « Correspondances », la photographe belge Katrien de Blauwer a exploré le fonds des livres et magazines de la bibliothèque de Karl Lagerfeld au 7L et l'a réinterprétée à travers une nouvelle série de photomontages où les images sont à fois une source et un miroir.
Cet enregistrement de 2002 donne à entendre les deux instruments qui occupaient une place centrale dans la pratique artistique de Tony Conrad à cette époque : son « Long String Instrument », qu'il avait lui-même fabriqué, et son violon amplifié. Conrad jouait caché derrière un grand drap, et la nature de ce qui se déroulait derrière celui-ci n'a jamais été révélée au public.
Un récit de voyage visuel qui porte un regard critique sur l'Exposition universelle de 2025 à Yumeshima (« l'île des rêves » en japonais), qui s'est déroulée d'avril à octobre 2025.
Le premier livre consacré à l'écrivaine, critique et actrice Dorothy Dean (1932-1987), figure de l'âge d'or de la bohème new-yorkaise, proche d'Andy Warhol et de Robert Mapplethorpe (nouvelle édition augmentée).
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
Une réflexion sur les manières dont des pratiques artistiques et curatoriales actuelles, privilégiant la coopération, et des pratiques pédagogiques nourries d'épistémologies féministes, antiracistes et écologiques, interagissent aujourd'hui jusqu'à créer un autre tournant pédagogique.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Cahiers Charles Fourier
Le 37e numéro des Cahiers Charles Fourier donne à voir et à sentir la variété des expressions du fouriérisme, et des expérimentations sociales qui n'ont cessé de s'en inspirer.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Hors-série
Une exploration psychanalytique, philosophique et politique puissante et très originale de la dimension de la sensibilité, de l'inconscient et du psychédélisme dans le cadre d'une expérience basée sur les plantes médicinales (peyotl, champignons et ayahuasca) et les psychotropes, dans le sillage de la pensée de Félix Guattari.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
Le recueil des textes sur le design du groupe d'architectes italiens d'avant-garde Superstudio (1966-1982) met en lumière l'un des moments les plus forts et les plus complexes de la période des néo-avant-gardes architecturales italiennes, et dévoile une réflexion progressive et de plus en plus radicale sur le sens du projet, sur l'architecture et le design en tant que formes de pensée et, enfin, sur la vie elle-même en tant que projet.
Poetry and Revolution rassemble trois essais inédits du théoricien tchécoslovaque avant-gardiste Karel Teige (1900-1951), accompagnés d'une introduction polémique de Peter Zusi qui replace la pensée de Teige dans le contexte des débats sur le marxisme occidental et le marxisme de l'Europe de l'Est.
Monographie exhaustive : une vue d'ensemble de la pratique multidisciplinaire de l'influente artiste franco-marocaine Yto Barrada sur une trentaine d'années.
Le Temps vibré documente la recherche au long cours menée par Laurie Dall'Ava sur un pigment organique à base de chlorophylle et de cyanobactéries, et remonte le fil du champ d'investigation ouvert par l'artiste sur une quinzaine d'années.
Une vaste galerie de portraits des créateurs en marge des jardins, des maisons et des environnements d'art brut et populaire dont Francis David a dressé un inventaire photographique monumental depuis la fin des années 1970.
Le nouvel album de Kate Carr explore une trajectoire verticale à travers la capitale britannique, réimaginée de haut en bas à travers une suite d'enregistrements de terrain à la fois élégants et mystérieux.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Perceptions
Dans cet ouvrage novateur, Jonathan Crary démontre que notre manière de regarder ou d'écouter attentivement le monde a de profondes racines historiques, et replace la question de la contemplation esthétique dans le cadre d'une réflexion plus large sur la nature instable de la perception – en psychologie, en philosophie, en neurologie, dans les débuts du cinéma et en photographie.
Le septième volume de la collection Un certain désordre éditée par la Fondation Antoine de Galbert, consacré aux créatures étranges de l'artiste français Benoit Huot.
La rencontre de l'univers musical d'Hervé Zénouda et de l'univers pictural d'Anne Van Der Linden (une « boîte » singulière en forme de pochette incluant un disque vinyle, un CD, 10 risographies numérotées, un livret de 8 pages et une carte postale).
Le duo d'artistes Sarah Laaroussi et Matteo Magnant (Atelier Bicéphale) écrit à Saint-Gervais un nouveau chapitre du projet performatif et participatif Habiter la pente, questionnant les liens que nous entretenons à notre environnement et son évolution.
Ines Weizman démontre, à partir de l'histoire de l'architecture moderniste d'Haïfa et selon le principe qu'elle nomme l'« architecture documentaire », qu'écrire sur l'histoire d'un bâtiment est aussi cartographier le monde dans lequel il se trouve.
À l'invitation d'Erik Verhagen, sept artistes, des deux côtés de l'Atlantique, portent ici leurs regards sur l'œuvre de François Morellet, acteur majeur de l'abstraction géométrique de la seconde moitié du XXe siècle et précurseur du minimalisme, et témoignent de la vitalité de son héritage.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Drama
La traduction française d'un ouvrage majeur considéré comme l'origine du « tournant affectif » en philosophie et en théorie culturelle, dans lequel Brian Massumi interroge en même temps le corps en mouvement et les médiums tels que l'art, l'architecture, la télévision, le cinéma et Internet, réévaluant l'empirisme radical de William James et la philosophie de la perception d'Henri Bergson à travers le prisme de la philosophie française d'après-guerre telle qu'articulée par Deleuze, Guattari et Foucault pour reconfigurer les liens entre théorie culturelle, science et philosophie.
Monographie de référence de l'artiste l'artiste anmatyerre Emily Kam Kngwarray (1914-1996), ouvrière agricole d'Alhalkere devenue l'une des plus grandes artistes peintres aborigènes d'Australie, dont l'œuvre picturale tardive, associée à l'abstraction mais échappant aux catégories d'analyse propres à l'art occidental, est reconnue comme l'une des plus marquantes de l'art contemporain de la fin du XXe siècle.