Une réflexion collective autour des divers enjeux soulevés par le projet développé par Genti Korini pour le pavillon albanais de la 61e Biennale de Venise.
Extension éditoriale de l'œuvre de Jenna Sutela présentée au Pavillon de la Finlande à la Biennale de Venise 2026, cette publication, sur le thème de l'écoute du vent, constituée d'un livret et d'un disque vinyle qui contient la partition de l'œuvre, élargit une réflexion sur le langage, la technologie et les systèmes vivants.
La photographe Julie Glassberg documente la culture alternative méconnue du dekotora, autour des camions décorés de peinture extravagante et de néons au Japon.
Le regard photographique de l'artiste sur la tradition folklorique qui célèbre la culture suisse du tabac en initiant à la fumée les jeunes enfants d'Appenzell.
A travers des textes performatifs, poétiques et théoriques sur Callisto, femme avec une tête d'ourse, écrivaine et figure mythologique, Lucia Palladino utilise la métaphore en tant qu'outil de résistance anticapitaliste.
Véritable livre d'artiste, ouvrage expérimental entre journal intime, manuel scolaire et récit d'apprentissage, le catalogue du Pavillon grec de la 61e Biennale de Venise, conçu par Andreas Angelidakis, est un exercice de narration spéculative qui propose un récit historique non linéaire allant de 1934 (année de construction du Pavillon) à nos jours.
Iconoclaste musicien des rues, inventeur d'instruments, compositeur tardif mais inspiré de madrigaux et précurseur du minimalisme, Moondog (1916-1999) – né Louis Thomas Hardin – était aussi poète. Ce petit livre rassemble 50 « couplets » poétiques traduits en français (nouvelle édition).
Inaugurant une série de livres pour enfants des éditions Kaph à Beyrouth, Saud's Adventure in the Art World raconte l'errance initiatique d'un enfant perdu dans le musée.
Cet ouvrage revisite les principes fondateurs du discours sur l'architecture et le paysage dans la péninsule arabique, en examinant des exemples de planification pré-pétrolière, allant des cerfs-volants du désert aux pièges à poissons et aux canaux d'eau, bouleversant ainsi les outils de réflexion sur la relation de l'architecture avec son contexte.
Un jeu poétique, gestuel, visuel et sémantique qui prolonge dans l'espace du livre les travaux sur le langage et le corps de l'artiste multidisciplinaire canadien.
Le premier roman de Lisandre St-Cyr Lamothe, bergère dans les Alpes suisses après avoir renoncé à la vie artistique de Montréal et avant de devenir fermière de fleurs dans la campagne mauricienne.
Le recueil des écrits, des poèmes et des fragments de journaux intimes de Ko Murobushi (1947-2015), grande figure du butō et penseur du langage corporel.
Une réflexion sur l'autonomie et l'éternité de l'art par l'écrivaine canadienne Madeleine Thien à partir d'une fresque murale des grottes des mille Bouddhas de Bezeklik en Chine.
Ines Weizman démontre, à partir de l'histoire de l'architecture moderniste d'Haïfa et selon le principe qu'elle nomme l'« architecture documentaire », qu'écrire sur l'histoire d'un bâtiment est aussi cartographier le monde dans lequel il se trouve.
Une réévaluation transdisciplinaire du caractère dialogique de l'humanisme à travers des essais de philosophes, sociologues, historiens de la littérature et de l'art, analystes des médias et du cinéma.
Un projet hybride, combinant recherche, archives et création, consacré au candomblé brésilien, culte de possession arrivé au pays avec la traite esclavagiste et reflet des croyances et rituels d'Afrique de l'Ouest.
Un projet hybride, combinant recherche, archives et création, consacré au candomblé brésilien, culte de possession arrivé au pays avec la traite esclavagiste et reflet des croyances et rituels d'Afrique de l'Ouest.
Pour son premier album avec le label Faitiche, le célèbre batteur et compositeur Martin Brandlmayr (Radian, Polwechsel) explore les sons mineurs et le calme au seuil du silence à travers un collage radiophonique anti-spectaculaire.
Une approche inédite de l'œuvre de Félicien Rops (1833-1898) à travers un vaste corpus issu d'un fonds privé, qui interroge plus largement les différents enjeux liés à la notion même de collection.
Bien que publiées de son vivant, les notes et réflexions théoriques de Walter Benjamin sur les rêves sont rassemblées ici pour la première fois en un seul volume.
Une sélection d'échantillons, de maquettes et de meubles représentatifs du travail de l'atelier de design né de l'association du bureau d'architecture de Bernard Quirot avec le designer-ébéniste Paul Michelon.
S'inscrivant dans une série de publications portant sur des corpus architecturaux singuliers, ce volume met en lumière les constructions hédonistes en bois pionnières de Pierre Lajus dans les années 1970, et redonne à son travail toute sa place dans l'histoire de l'expérimentation architecturale.
