Cet ouvrage présente une facette méconnue de la culture japonaise : le savoir-faire dans le domaine de l'architecture traditionnelle en bois.

Le troisième numéro de la revue annuelle qui s'attache à valoriser les savoir-faire et la technique dans le design, l'artisanat ou l'industrie, consacré au pliage.

Le troisième livre du Maître des enfers Daisuke Ichiba édité par United Dead Artists axe le travail de l'artiste japonais vers la couleur, mélangeant démons rouges aux souffres des jardins étranglants.

Une exploration de la complexité des sons tirés exclusivement du verre (nouvelle édition du disque paru en 1970, remasterisé par Lawrence English).

Réédition du dernier album studio et chef-d'œuvre absolu de Coil, pressé à partir des masters originaux approuvés par Peter Christopherson.

L'un des albums de drone les plus profonds jamais enregistrés : neuf trombones, un didjeridu et des cloches tibétaines remplissent de réverbérations sonores denses et puissantes l'immense citerne où a été enregistré le légendaire album Deep Listening de Pauline Oliveros, Stuart Dempster et Panaiotis.

La première édition vinyle d'un album oublié de Suzanne Langille et Loren Connors, rejoints ici par David Daniell et Andrew Burnes (du groupe San Agustin, basé à Atlanta).

Artistes, designers, chercheuses et chercheurs enquêtent sur le « devenir objet » de la Terre, face à la vision technoscientifique et aux projets de géo-ingénierie qui tendent à faire de notre planète un objet de design (également disponible en édition française).

Le premier numéro de Magma, luxueuse publication annuelle grand format inspirée par l'âge d'or des revues d'art d'avant-garde du siècle dernier, réunit 18 artistes et présente plus de 80 œuvres et textes littéraires originaux. Le premier numéro comprend deux inserts : un disque vinyle X-Ray exclusif d'Andra Ursuţa et un fac-similé d'une lettre inédite de René Char.

Un disque partagé, dans la série des Portraits GRM, réunissant deux pièces de l'artiste sonore française Eve Aboulkheir et de Lasse Marhaug, figure de la scène expérimentale norvégienne.

Le calendrier mural Toilet Paper 2024.

Un parcours dans l'œuvre de Patrick Procktor (1936-2003), figure clé, contradictoire et flamboyante de la scène artistique londonienne des années 1960 et 1970, à travers une sélection d'une soixantaine de peintures, aquarelles et dessins.

Anne Imhof ; General Idea / AA Bronson ; P. Staff ; Jamian Juliano-Villani ; Richard Kennedy ; Sara Sadik ; Pol Taburet ; Ligia Lewis...

Monographie.

Stefan Marx utilise différents mediums dans son « autobiographie », des croquis, des peintures, des photographies et quelques textes, tous réalisés dans le style iconique qui a fait de lui une légende.

Plus de cinq heures de vidéo et d'audio documentant l'événement intermédia de trois jours organisé par l'artiste Fluxus Eric Andersen en 1996, impliquant sauts en parachute, hélicoptères, alpinisme, moutons vivants et plus de 100 chanteurs marchant sur l'eau.

Le catalogue de la quatrième édition de la Biennale internationale de design graphique, organisé par le Signe, centre national du graphisme, en 2023.

Le nouvel album de la multi-instrumentiste française Delphine Dora, publié par Recital, produit et mixé par Andrew Chalk, avec des interventions de Jean Noël Rebilly à la clarinette, est centré sur des enregistrements fantomatiques et poétiques de piano et de voix.

L'Ensemble Dedalus revisite les trois œuvres pionnières de la musique ambient.

Une rétrospective de l'œuvre de l'artiste américain, en équilibre sur le pivot entre la sculpture et l'architecture, sur plus de vingt ans, présentée sur le mode d'un essai visuel sur la création spatiale expérimentale.

Senzatempo, du duo italien Ozmotic et du guitariste, compositeur et musicien électronique Christian Fennesz, évoluant en équilibre entre composition et improvisation, est une œuvre symphonique pour un orchestre imaginaire dans laquelle les mélodies, les contrepoints, les dynamiques et les sonorités définissent une ampleur structurelle qui rappelle la musique classique.

Une rétrospective couvrant 70 ans d'activité de Jonas Mekas à travers et au-delà de l'histoire du cinéma d'avant-garde.

Une collaboration singulière entre la grande photographe indienne Gauri Gill et le célèbre artiste warli Rajesh Vangad.

Isabelle Albuquerque, Isa Genzken, Aria Dean, Bri Williams, Cole Lu, Dominique White, Mimosa Echard, Isabelle Andriessen, Jordan Strafer...

Architecture of the Territory examine le rôle des récits nationaux dans la définition du monde arabe à travers l'utilisation de l'architecture et de l'urbanisme, avec une trentaine d'essais de contributeurs de chaque région.

Ce livre commémore la longue collaboration entre le couturier Azzedine Alaïa et le photographe Arthur Elgort qui ont, à quatre mains, façonné les années 1980 et contribué activement à renouveler la représentation de la femme.

Une chronique évocatrice des jours heureux du Lower East Side, tirée des archives de la photographe américaine.

Une archive de la « poésie urbaine » à travers l'objectif de plusieurs générations d'iPhones.

Les peintures et sculptures réalisées par José Parlá à la suite d'une longue lutte contre le Covid qui a failli mettre un terme à sa carrière, marquant une nouvelle orientation de son travail.

Le lait en tant que substance bio-culturelle (textes de Heather Paxson, Esther Leslie & Melanie Jackson, Harry G. West, Vinciane Despret, Chris Fite-Wassilak et Richie Nimmo).

Un examen de la relation entre apprentissage automatique, mathématiques, hiérarchisation raciale et expérience vécue des Noirs.

Un panorama de la céramique contemporaine.

Ce livre d'artiste en édition limitée (chaque exemplaire a une couverture unique), conçu autour de la chaise éponyme en résine multicolore créé par Gaetano Pesce pour Bottega Veneta à l'invitation de Matthieu Blazy, explore le processus créatif du maître du design italien.

Une série de cent masques réalisés par l'artiste mexicain avec des matériaux du quotidien, avec des textes de l'écrivain et poète Luigi Amara.

L'artiste franco-britannique Alice Anderson dialogue avec les objets du musée d'Art moderne de Fontevraud, en plaçant ses propres œuvres dans les interstices du parcours des collections permanentes.

La bougie en cire de Nieves !

Une nouvelle lecture critique des principales dimensions du travail de l'artiste française basée à Los Angeles.

Le conte le plus abouti de Jean Lorrain (1855-1906), dandy décadent, ardent érotomane et plume corrosive, accompagné d'une nouvelle pièce inédite de Nurse With Wound.

L'« album » de l'exposition au Jeu de Paume du Château de Tours, consacrée à l'autochrome, technique brevetée au tout début du XXe siècle par les frères Lumière, ayant révolutionné l'histoire de la photographie avec l'arrivée de la couleur, avant de tomber dans l'oubli puis d'être redécouverte depuis quelques décennies par les historiens et les collectionneurs.

Première monographie de l'artiste textile française, virtuose du métier à tisser.

Une rétrospective (édition anglaise).

Une enquête interdisciplinaire sur les pratiques et les formes de la fabrique des assemblées, à travers plusieurs époques et géographies.

Le sixième album studio du trio post-rock composé par Frédéric D. Oberland, Stéphane Pigneul et Mondkopf dévoile une nouvelle facette de sa mythologie et réunit de prestigieux contributeurs autour d'une véritable ode à la transe.