Minimalisme et retour à la figuration humaine dans l'art contemporain.

Un inventaire des artistes ayant volontairement détruit leurs propres œuvres (et des diverses raisons, circonstances et conséquences de leur geste).

Douze cartes postales de l'arc de triomphe agrémenté de motifs de slip découpés et collés.

La transcription d'une conférence d'Elisabeth Wetterwald sur une installation de l'artiste conceptuel mexicain, illustrée avec les images du diaporama.

Ecrit essentiel dans l'œuvre de Stratil, Životopis (biographie) est un texte discursif et poétique évoquant la vie spirituelle de l'artiste. Cette édition accompagne le texte d'une série d'autoportraits photographiés et peints.

22 récits d'auteurs et d'artistes se rapportant à la thématique du huis clos dans l'espace.

Monographie atypique, sous la forme d'un dossier inséré dans un carton japonais, documentant un ensemble d'œuvres récentes de Vittorio Santoro au plus près de leur processus de production, avec de nombreux documents tirés des archives personnelles de l'artiste et deux essais.

L'interaction complexe entre les artistes européens et les partis politiques pendant la première moitié du XXe siècle.

Le Nouveau Réalisme et les avant-gardes entre Paris et l'Allemagne de l'Ouest des années 1960.

Les correspondances de l'artiste et du collectionneur et homme de lettres : un témoignage unique, qui contribue à la compréhension de tout un pan de l'art du XXe siècle, sur la personnalité de Duchamp, sur ses relations à ses amis, à ses œuvres et sur la lente réception de celles-ci, aux États-Unis et en France.

Une introduction à l'« œuvre de résistance » du grand dramaturge et poète est-allemand.

Première monographie de l'« artiste-chercheur » suisse.

Une exposition de Zobernig, figure majeure de la scène artistique autrichienne, sous la forme d'un livre.

Une collaboration graphique inédite entre une figure de proue de l'art conceptuel américain et une décoratrice-scénographe de cinéma.

Un projet éditorial expérimental de l'artiste / chanteur / commissaire / poète visuel slovaque.

Sept textes autour d'autant de films de la plasticienne et vidéaste.

Une vue d'ensemble des travaux de l'artiste britannique.

Une série de récits illustrés par les sculptures récentes de l'artiste, musicien et écrivain égyptien.

Monographie basée sur une série récente de vidéos et de photographies réalisées en Algérie, à travers laquelle l'artiste franco-algérienne poursuit sa réflexion sur l'identité culturelle, le déplacement et la mémoire (avec une rétrospective de ses travaux depuis 1995, trois essais et un entretien avec H. U. Obrist).

Un numéro à regarder autant qu'à lire, avec les contributions visuelles d'une vingtaine d'artistes de divers horizons.

Livre d'artiste : les expérimentations météorologiques menées au Maroc par Christoph Keller avec une réplique de la machine à faire pleuvoir de Wilhelm Reich, sous la forme d'un flip-book complexe.

Esthétique, politique et éducation dans l'œuvre de Rancière (recueil).

La collection d'art contemporain de Ginette Moulin et Guillaume Houzé (à partir de laquelle est conçu le cyle d'exposition Antidotes à la Galerie des Galeries depuis 2005).

La collection d'art contemporain de Ginette Moulin et Guillaume Houzé (disponible en édition française).

Une exploration photographique des ruines de l'architecture socialiste en Europe de l'Est.

Première monographie consacrée au sculpteur et « créateur d'environnements » dont les interventions élégantes et discrètes, réalisées essentiellement in situ, évoquent la question du simulacre et interrogent la position de l'observateur.

Catalogue rétrospectif documentant l'ensemble des activités organisées par Tom Humphrey dans l'espace d'exposition londonien Flaca de 2003 à 2007, réactivées dans le cadre d'une exposition collective conçue par l'artiste à Portikus.

Nouvelle traduction de ce texte fondamental, longtemps épuisé, une fiction épistolaire engagée avec laquelle Virginia Woolf redessine un territoire d'action publique spécifiquement féminin, contre les valeurs sociales dominantes.

Monographie basée sur l'exposition d'Ann Veronica Janssens au Wiels, avec un essai de Mieke Bal.

Le dernier opus et le prologue de la série de publications annuelles du Palais de Tokyo revient sur l'ensemble des concepts et des œuvres de la programmation depuis 2006, avec un entretien avec Marc-Olivier Wahler.

Une anthologie de tracts d'artistes (112 tracts détachables).

Ian Tweedy, Seth Siegelaub, Pierre Bal-Blanc, Mary Anne Staniszewski, Olaf Metzel, Cabello/Carceller, Abdul-Hay Mosallam Zarara, Walid Raad, Giulio Delvè, Martin Soto Climent, Iza Tarasewicz, Raphaël Zarka, Benny Chirco, Amy Feneck, Kaat Debo...

Le 4e numéro de la revue d'art contemporain sur le son, autour des questions du double et de l'interprétation : Mark Leckey, Ruth Ewan, Tom Marioni, Robert Morris, Pierre Henry, Louie Louie, Dora García, Hannah Rickards...

Les dessins de jeunesse inédits de l'un des maîtres du comics underground américain. Un savant mélange entre horreur et psychedelia.

Une histoire du concept d'objectivité : un ouvrage fondamental, rédigé par deux des plus grands historiens actuels des sciences, qui appartient aussi bien à l'histoire de l'art – et à l'histoire tout court – qu'à celle des sciences et de la philosophie (préface de Bruno Latour).

Une fenêtre ouverte sur l'œuvre d'une figure de proue de la recherche chorégraphique contemporaine (textes de théoriciens et de critiques de la danse, entretien, témoignages de chorégraphes et d'interprètes, contributions d'écrivains, photographies des performances, documents, chronologie...).

Le premier numéro du livre-revue annuel de recherche dédiée aux musiques expérimentales est dédié à John Cage.

Le premier numéro du livre-revue annuel de recherche dédiée aux musiques expérimentales est dédié à John Cage.

Nouvelle formule conçue par le bureau de graphisme OK-RM, avec une monographie de Georges Tony Stoll en supplément (au sommaire : Pierre Huyghe, Robert Heinecken, Ming Wong, Kuehn Malvezzi, New Jerseyy, Patrick Staff, dossier consacré aux relations entre l'art et la mode...).

Les œuvres de Blanquet renvoient à un univers clos, un lieu refermé par le déploiement même du dessin qui obstrue toute vacuité de blanc. La claustrophobie provoquée par le plein d'images oblige une observation attentive de l'ensemble de la composition et d'être au plus près, là où se niche le détail sardonique, le pathétique. Catalogue de l'exposition du même nom au Wharf en 2012.

Reproduction de 210 dessins et d'un texte d'Oscar Tuazon (livre d'artiste).

Un portrait des maux actuels de la société algérienne à travers un roman à l'humour provocateur et transgressif.

De la Seconde Guerre mondiale à une guerre de décolonisation, un récit sur les conflits narré par un soldat.

Au sommaire : Nicolas Boillot, Laurent Buffet, Yann Ciret, Gilbert Descossy, Jean Dupuy, John Giorno, Bernard Heidsieck, Françoise Janicot, Olivier Leroi, Patrice Lerochereuil, Matthieu Messagier, Tierney Moira, Adrian Notz, Edgar Morin, Olivier Mosset, Phoebe Neville, Corinne Pencenat, Jeffrey Perkins, Georges Quasha, Alexandre Rolla, Joao Simoes, Evelyne Sutter, Louis Ucciani, Michel Vogel, Peter Vogel, Christian Xatrec...

Bernard Stiegler, Paul Jorion, dossier alimentation, le cannibalisme amoureux d'Eliane Montane, l'entomophagie, le botaniste Tran Ninh, les photographies de Kimio Itozaki, les neurones miroirs, cahier panafricain, Tidiane N'Diaye, Nov'Folk Music, le Dégagisme belge, Jonathon Rosen, Fanthesizer d'Olivier Schrauwen...