Une anthologie visuelle de l'institution new-yorkaise (avec John Armleder, Andrew Blake, Michael Bracewell, Tom Burr, Dan Graham, Harmony Korine, Malcolm Mclaren, John Miller, Bob Nickas, Walter Pfeiffer, Haim Steinbach, Lawrence Weiner...).

Développant certains des thèmes abordés au cours des sept premières années des Swiss Talks, nés en 2017 d'un partenariat culturel entre l'Istituto Svizzero et la revue d'architecture Casabella, cette publication témoigne de la richesse des échanges culturels entre l'Italie et la Suisse dans le champ de l'architecture.

Une vue d'ensemble de vingt ans d'art vidéo en Suisse, à l'occasion d'un projet de recherche lié aux problèmes de conservation et de restauration d'œuvres dans le domaine des arts numériques.

Une conversation autour de la question de la représentation du livre par le livre, à travers douze exemples très différents, choisis parmi la production contemporaine ou dans l'histoire du livre d'artiste, du livre de photographie ou de design graphique.

Coffret regroupant une sélection de dix livres d'artistes de référence publiés dans la collection L'art en écrit (Boulatov, Deacon, Hyber, Kounellis, Lavier, Locke, Mouraud, Opalka, Sarkis, Scurti).

Pourquoi achetons-nous plus de livres que nous n'en lisons ?

Livre d'artiste du photographe japonais.

Un essai sur les rapports entre l'œuvre de Gerard Byrne et le théâtre d'avant-garde.

Première monographie consacrée à une œuvre qui revisite des références visuelles et politiques issues d'archives queer pour remettre en question les notions d'identité et de visibilité à travers le langage sculptural, l'image et l'écriture.

Le quatrième album de Winter Family, magnifique et obsédant, raconte beaucoup d'histoires : celle des musiciens eux-mêmes et de leurs proches, celles de vies à Jérusalem, à Paris ou en Lorraine ; celle des femmes, des « sorcières », des mythes conspirationnistes ; celle de l'Europe capitaliste et colonialiste ; celle de l'aveuglement et de la violence de la société israélienne et de l'endoctrinement de sa population ; celle de l'occupation de la Palestine ; celle du confinement éternel et d'un rat de laboratoire...

Première monographie d'envergure.

Cette monographie offre un aperçu visuel et critique extensif du travail de Luca Bertolo de 2012 à 2017. Avec des essais de Craig Burnett et Dieter Roelstraete et un entretien.

Une vue d'ensemble du travail du duo d'artistes suisses Sabina Lang et Daniel Baumann, entre art, architecture et design.

Un ensemble de sérigraphies, dessins et peintures où tout est de noir et blanc et constitue un miroir réflexif de la pratique à quatre mains du duos d'artistes Atelier McClane.

Cet ouvrage, édité par Michalis Pichler, mesure l'héritage laissé par Seth Siegelaub dans les champs de l'édition d'artiste et de l'art conceptuel en général. Il offre également une vue d'ensemble détaillée et illustrée des pratiques nouvelles développées par Siegelaub entre les années 1960 et 1970.

Le quatrième album de Winter Family, magnifique et obsédant, raconte beaucoup d'histoires : celle des musiciens eux-mêmes et de leurs proches, celles de vies à Jérusalem, à Paris ou en Lorraine ; celle des femmes, des « sorcières », des mythes conspirationnistes ; celle de l'Europe capitaliste et colonialiste ; celle de l'aveuglement et de la violence de la société israélienne et de l'endoctrinement de sa population ; celle de l'occupation de la Palestine ; celle du confinement éternel et d'un rat de laboratoire...

Dernier chapitre d'une série de publications consacrée à Rondinone, ce catalogue présente l'exposition de l'artiste à l'occasion de la réouverture du Bass Museum of Art à Miami et revient sur l'acquisition de l'œuvre Miami Mountain, qui s'inscrit dans la célèbre série de montagnes de pierres fluorescentes conçues par l'Américain.

Le nouvel album du producteur irano-américain Sote, entièrement électronique, « harmoniquement maximaliste » et symphonique-synthétique, crée des passerelles entre éléments de musique persanne traditionnelle, composition d'avant-garde, musique de jeux vidéo vintage, musique bruitiste et musique de bande sonore.

Version vinyle (édition limitée) du dernier album du producteur irano-américain Sote, entièrement électronique, « harmoniquement maximaliste » et symphonique-synthétique, crée des passerelles entre éléments de musique persanne traditionnelle, composition d'avant-garde, musique de jeux vidéo vintage, musique bruitiste et musique de bande sonore.

Cette étude structurée autour d'un glossaire, d'un atlas et d'un guide de voyage propose d'explorer les derniers territoires sauvages sur terre, dont l'inhospitalité interdit à priori toute présence humaine.

Le catalogue de la première exposition en France du collectif de performeurs japonais contact Gonzo, septième volet de Transphère – série d'expositions qui ouvre le champ aux imaginaires d'artistes émergents et de talents confirmés originaires du Japon ou inspirés par ce pays.

Catalogue d'une exposition collective autour de la question de l'identité et de la mondialisation dans l'art contemporain.

Une histoire visuelle de la musique et des sous-cultures rock en Suisse depuis 50 ans.

Un aperçu de la scène artistique suisse à partir d'une collection privée.

Une réflexion d'Alexandra Midal, de Thierry Chancogne et du duo de graphistes Syndicat sur l'objet livre et les surfaces imprimées, à partir de la centaine de publications réalisées par le MAC VAL au cours de deux décennies d'engagement pour la création graphique contemporaine.

Une sélection d'images d'accidents provenant des archives d'une compagnie d'assurance suisse : un regard drôle et intelligent sur les catastrophes du quotidien.

Réflexions croisées sur l'édition indépendante et ses conditions actuelles, avec un ensemble d'écrivains, d'éditeurs, de libraires, d'imprimeurs, de curateurs et de designers graphiques.

Le pavillon suisse de l'exposition universelle d'Aichi au Japon.

Premier d'une série d'ouvrages consacrée à l'art de la collection, cette publication s'intéresse au livre et à ses espaces à travers divers exemples, de la bibliothèque d'Alexandrie à Amazon.

L'histoire du livre d'artiste par le spécialiste mondial du genre, écrivain, commissaire et ancien directeur de la bibliothèque du MoMa.

Le catalogue d'un projet curatorial consacré aux livres et magazines de Wolfgang Tillmans : un inventaire en forme d'invitation à s'emparer littéralement du travail de Tillmans sous l'angle de l'imprimé.

Cette publication documente un projet inspiré de l'ouvrage Fahrenheit 451, dans lequel des interprètes mémorisent un livre de leur choix, constituant ainsi une bibliothèque vivante consultable par des visiteurs.

Une collection d'essais critiques, polémiques et personnels rédigés au cours de la dernière décennie.

L'édition anglaise du premier roman de Théo Casciani.

Une publication ambitieuse du duo d'artistes mountaincutters, qui offre un aperçu approfondi de leur pratique multidisciplinaire.

Premier ouvrage publié en anglais de l'artiste et écrivaine polonaise Bianka Rolando, Inselbergs est un recueil de poésie accompagné des lithographies de l'auteure, combinant mots et images pour refléter sa pratique interdisciplinaire.

Première monographie de l'artiste mexicain.

Une enquête sur la pratique subversive du mail art et l'utilisation des réseaux postaux par les femmes artistes en Amérique latine depuis les années 1960.

Une rétrospective du parcours artistique du peintre abstrait belge Luc Peire (1916-1994).

Une rétrospective du parcours artistique du peintre abstrait belge Luc Peire (1916-1994).

Monographie de référence du sculpteur britannique.

La première monographie d'envergure consacrée à l'artiste néerlandais Charl van Ark.

Les années de guerre et d'exil de Constant Permeke.

Les années de guerre et d'exil de Constant Permeke.

Une vue kaléidoscopique de la production cinématographique dans le monde arabe.

Une approche inédite de l'œuvre de Félicien Rops (1833-1898) à travers un vaste corpus issu d'un fonds privé, qui interroge plus largement les différents enjeux liés à la notion même de collection.

Inaugurant une série de livres pour enfants des éditions Kaph à Beyrouth, Saud's Adventure in the Art World raconte l'errance initiatique d'un enfant perdu dans le musée.

Un vaste aperçu de l'évolution de la scène artistique saoudienne des années 1950 à nos jours.

Cet ouvrage revisite les principes fondateurs du discours sur l'architecture et le paysage dans la péninsule arabique, en examinant des exemples de planification pré-pétrolière, allant des cerfs-volants du désert aux pièges à poissons et aux canaux d'eau, bouleversant ainsi les outils de réflexion sur la relation de l'architecture avec son contexte.

Le portrait d'une famille d'artistes singulière.