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Se déployant par accumulation et superposition, ce livre met l'accent sur la matérialité et les dessins au cœur de la pratique de l'artiste géorgienne Tolia Astakhishvili.
Un récit photographique articulé autour d'une série de banquets performatifs imaginés par Luca Trevisani à travers la France, la Suisse et la Croatie en 2025, mettant en scène un ensemble de sculptures en grès issues de recherches sur les grottes de Toirano.
Une série de portraits redécouverts de Ghislain Mollet-Viéville réalisés dans les années 1980 et 1990, dans son appartement-galerie parisien emblématique.
Sous le dôme de la Bourse de Commerce – Pinault Collection, abritée par le cylindre de béton de Tadao Ando, surgit une sculpture de brouillard de Fujiko Nakaya, un paysage fait de brumes qui s'échappe, se densifie ou se dissipe au gré des variations de l'air et des déplacements des visiteurs.
Un recueil bilingue d'entretiens marquants et d'essais fondateurs qui met en lumière la vivacité des échanges transcontinentaux entre Sam Francis, célèbre artiste américain de l'abstraction gestuelle d'après-guerre, avec Yves Michaud, philosophe et critique d'art français de renom.
L'artiste Lara Tabet, en résidence à la Fondation Camargo a accueilli à Cassis, explore la complexité des milieux portuaire et littoral de La Ciotat, ainsi que celle du Parc national des Calanques.
Quatre pièces improvisées enregistrées en studio par Phil Durrant (objets amplifiés, électronique), Jason Kahn (voix), Mark Wastell (percussions) et Caius Williams (contrebasse).
Une réflexion collective autour des divers enjeux soulevés par le projet développé par Genti Korini pour le pavillon albanais de la 61e Biennale de Venise.
Un coffret rassemblant des enregistrements inédits ou parus sur des compilations ou dans des tirages plus que limités, réalisés entre 2003 et 2008, période charnière et particulièrement prolifique dans l'œuvre de l'artiste.
Ce très beau coffret présente quatre CD d'inédits et deux CD de morceaux réalisés pour des compilations. Le tout se déroule sur la période 1988-2003. Avec un livret de 32 pages contenant un essai de Steve Roden sur sa musique et des notes pour chaque morceau.
Conçue autour d'un projet d'exposition inédit à Venise, cette monographie revient sur six décennies de la carrière de la célèbre artiste féministe américaine.
Claire Tenu photographie l'appartement-œuvre d'une amie artiste à Varsovie, intégralement meublé à partir de caddies de magasin de bricolage et de pneus.
Un essai monographique critique de Marie Canet qui analyse les liens entre la pornographie et les effets spéciaux dans la pratique de l'artiste Lucy McKenzie.
Ni ésotérique ni strictement divinatoire, le Tarot des formes conçu par Les formes associées ne prédit rien. Il explore nos façons de bâtir. Ce qui s'érige, se fissure, se transforme. Une pratique continue, où, entre intuition et méthode, le hasard s'invite.
Un essai monographique critique de Marie Canet qui analyse les liens entre la pornographie et les effets spéciaux dans la pratique de l'artiste Lucy McKenzie.
Première documentation consacrée à l'ensemble de l'œuvre d'André Valensi, cette monographie contextualise la pratique et le vocabulaire pictural mis en place en 1969-1971 avec Supports-Surfaces et déployé sur trois décennies jusqu'en 2001.
Publié à l'occasion de l'exposition de Nilbar Güreş présentée au Pavillon de la Turquie lors de la 61e Biennale de Venise, cet ouvrage explore les thèmes du corps, de l'espace, de l'appartenance, de la migration et de la transformation.
Extension éditoriale de l'œuvre de Jenna Sutela présentée au Pavillon de la Finlande à la Biennale de Venise 2026, cette publication, sur le thème de l'écoute du vent, constituée d'un livret et d'un disque vinyle qui contient la partition de l'œuvre, élargit une réflexion sur le langage, la technologie et les systèmes vivants.
Un voyage photographique au cœur d'Al Dhafra, un immense rassemblement dans le désert d'Abou Dhabi, célèbre pour son concours de beauté de chameaux, manifestation grandiose emblématique de la tradition bédouine.
Dans cet essai, J. Logan Smilges soutient que les conceptions traditionnelles de la « bonne écoute » dans les théories féministes et rhétoriques peuvent exclure les personnes neurodivergentes et en situation de handicap, remettant en question l'idée selon laquelle les personnes éthiques, bienveillantes ou politiquement responsables devraient toujours être capables et disposées à écouter.
Le catalogue de la 18e édition de la biennale genevoise consacrée aux films et vidéos d'artistes, organisée sous la direction artistique de Nora N. Khan et d'Andrea Bellini.
Un livre d'artiste pensé comme un film, qui rassemble 1111 photographies collectées sur plusieurs années, où les couleurs bleu, jaune et rouge jouent un rôle important, racontant de manière drôle et poétique le monde dans lequel nous vivons.
Numéro du Clubbing fanzine consacré au Times Bar, espace à Berlin géré par les deux artistes américains Calla Henkel et Max Pitegoff, voué à la vaste communauté d'artistes expatriés que compte la capitale allemande.
ENSP Arles (École nationale supérieure de la photographie)
Ctrl. est un ouvrage qui aborde les nouveaux usages de la photographie. Il étudie comment la photographie, affranchie de son rôle de représentation, est devenue autonome et contribue désormais à fabriquer les identités, contrôler l'imagination, façonner une économie et des réalités multiples.
Auteur associé à la saison culturelle 2024 de la Kunsthalle Mulhouse, le poète et plasticien Jérôme Game est invité à s'immerger dans l'univers et les expositions du centre d'art et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.
Cet ouvrage illustré examine les œuvres cinématographiques, documentaires et vidéo d'artistes et de cinéastes femmes actives en Italie dans les années 1960 et 1970, en situant leur travail à la croisée de l'expérimentation artistique, de la politique, de la société et de la technologie.
Livre d'artiste basé sur le projet au long cours mené par l'artiste marocaine Laila Hida sur les représentations fantasmées du palmier, du désert et des oasis dans la culture populaire occidentale.
Une traversée de l'œuvre contestataire et subversive de Gabriele Stötzer, figure de la scène artistique underground de la RDA, à travers ses archives photographiques (photographies expérimentales, films Super 8, performances et actions dans l'espace public) auxquelles l'artiste superpose de nouveaux dessins.
Capturés dans l'intimité de leur chambre, des Londoniens – couples, amis, frères et sœurs ou colocataires – révèlent leur personnalité et leur complicité. Sensuelle, brute et magnétique, cette série est une ode à la capitale anglaise et à ses habitants.
