Un retour sur Eins. Un. One…, dernière grande création de Robert Filliou, incarnation de l'humour, de la liberté et de la pensée radicale d'un « génie sans talent ».
Un livre d'artiste sous forme de magazine dédié aux poteaux anti-stationnement urbains, objets du quotidien aussi étranges que familiers parmi la multitude des signes qui composent la ville et structurent l'espace public, avec de nombreuses contributions.
Réactivation d'une culte revue d'art et d'essai des années 1980 sous la forme d'un almanach underground grand format de dessin, d'images et de texte, Soldes, la « revue des ouvriers philosophes et des intellectuels bricoleurs », donne la parole aux sages et aux fous, avec pour mot d'ordre du neuvième numéro « reprendre la main » : des pages sur Noam Chomsky, des entretiens avec Alain Damasio, Catherine Guesde, Céline Ahond, des extraits de BD de Lale Westvind, Jean-Michel Bertoyas, Martes Bathori, etc.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Œuvres en sociétés
Une histoire de la bêtise (délibérée et parfois même revendiquée) dans les arts : dans une approche ancrée à la fois dans l'histoire culturelle et la théorie esthétique, prenant en compte les paramètres que sont les modalités d'exposition, l'industrie du divertissement et le rôle des collectionneurs, cet essai tente de comprendre comment un phénomène à l'origine excentré, marginal et parfois contestataire, est devenu une donnée centrale de la production artistique contemporaine.
ToiletAlex PaperPrager est la nouvelle édition du magazine Toilet Paper, née d'une collaboration avec l'artiste, photographe et réalisatrice américaine Alex Prager : un dialogue vibrant dans lequel le style ironique de Toilet Paper rencontre l'humour noir d'Alex Prager, un défilé d'images à la fois familières et étranges, suggérant un monde intemporel situé quelque part entre le rêve et la réalité.
Le premier livre à dresser une cartographie complète de la relation entre les arts visuels et la culture numérique depuis le début des années 2000, retraçant l'histoire des mèmes « de Duchamp à TikTok ».
Parodie de fan book, People Painting est un livre d'artiste composé d'une collection d'images trouvées de personnalités célèbres (des années 1920 à 2020) en train de peindre ou de poser dans leur atelier.
Une série de dessins réalisée en 2000 par l'artiste américaine engagée, des « images gestuelles » issues du subconscient traitant de l'angoisse existentielle et des injustices politiques de leur époque.
Le photographe américain et parisien, membre de Magnum Photos, connu pour ses photographies de rue et de la vie quotidienne prises sur le vif, célèbre l'usage public de l'écrit à travers une série d'images de graffitis et d'inscriptions sur panneaux, vêtements, bannières, pierres tombales, etc., réalisée sur plus de 50 ans.
Ce livre d'artiste explore le répertoire de formes et de matériaux, de plantes, d'animaux et d'autres sujets à partir desquels Claudia Comte développe ses sculptures biomorphiques.
Stefan Marx utilise différents mediums dans son « autobiographie », des croquis, des peintures, des photographies et quelques textes, tous réalisés dans le style iconique qui a fait de lui une légende.
Le vingtième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-neuf nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.
Dans ce petit ouvrage, des objets normalement inanimés prennent vie sous le pinceau d'Amelie von Wulffen, se déplaçant dans un univers étrange et surréaliste comme s'il s'agissait de personnes réelles : une série d'aquarelles sombrement drôles qui mettent en lumière nos propres réalités banales.
Réactivation d'une culte revue d'art et d'essai des années 1980 sous la forme d'un almanach underground grand format de dessin, d'images et de texte, Soldes, la « revue des ouvriers philosophes et des intellectuels bricoleurs », donne la parole aux sages et aux fous. La revue consacre son huitième numéro à la question du sens commun, avec Isabelle Stengers, Cynthia Fleury, BELL HOOKS, Marcel Mauss, Bernard Stiegler, Emanuele Coccia, Philippe Lardy...
Livre d'artiste. Les Microgestes d'Alain Snyers sont des invitations à l'action, ils peuvent être pratiqués ou lus à haute voix. Ils forment un ensemble de 45 modes d'emploi détaillés pour toutes sortes de situations : devenir peintre en vache, instruire une meringue, capturer un courant d'air, oublier des tomates dans le métro ou ouvrir une boîte de thon avec une pioche…
Un ouvrage colossal qui offre une vue d'ensemble du vénérable et subversif collectif queer canadien, avec un design graphique époustouflant conçu en étroite collaboration avec AA Bronson : la source la plus complète sur General Idea à ce jour.
Un ouvrage colossal qui offre une vue d'ensemble du vénérable et subversif collectif queer canadien, conçu en étroite collaboration avec AA Bronson : la source la plus complète sur General Idea à ce jour.
Livre d'artiste en forme de magazine médical, écrit par six personnages fictionnels de femmes marocaines qui s'en donnent à cœur joie, Narrative Machines mêle le vrai et le faux, mais surtout le faux, et commente avec une ironie acerbe, et dans un anglais Google, la paranoïa, les fake news, le patriarcat, la collusion des médias et du politique au Maghreb, etc.
Première monographie de l'artiste suisse Till Rabus, qui créé des sujets fantasmés à partir d'objets du quotidien et de déchets de notre société avant de les traduire sur des toiles hyperréalistes, dans des mises en scène reprenant des codes esthétiques de l'histoire de la peinture et du Baroque.
Une sorte d'anti-monographie en plusieurs épisodes proposée par l'artiste Simon Nicaise autour de son projet de Tour de France des métiers et pratiques.
Une série de dessins au
stylo-bille bleu formant une galerie des horreurs composée de portraits de
dirigeants du grand capital et de la droite extrême (du PDG de Nestlé au chef du Ku Klux Klan), grimés en monstres
vêtus d'un costume cravate.
Les illustrateurs, créateurs de bandes dessinées et comics Johnny Ryan et Frédéric Fleury ont commencé à s'insulter en s'envoyant des dessins obscènes, vulgaires et hilarants. Étant tous deux de jeunes hommes fiers et profondément dérangés, ils ont continué cette joute pendant environ six mois. Voici enfin le livre qui rassemble tous ces comics.
Une tentative d'explication du pourquoi des dimensions d'une image photographique, d'un tirage (l'ouvrage est illustré d'œuvres de la collection des FRAC de la région Nouvelle-Aquitaine mises en pages dans leurs rapports d'échelle respectifs).
Une série de dessins ludique développant la métaphore topographique de la falaise et de la chute comme point de départ d'un jeu visuel et symbolique sur le thème de la catastrophe économique, mettant en scène des personnages confrontés à la « falaise fiscale ».
Un livre d'artiste plein d'humour basé sur une installation vidéo mettant en scène, dans une sorte d'opéra absurde, des sculptures en pleine conversation dans une salle d'exposition « résidentielle ».
