Le premier volume d'essais consacré à l'œuvre de Liliane Giraudon explore la diversité de son œuvre, son interdisciplinarité mais aussi sa cohérence, et permet de comprendre ce qui fait sa force et son importance dans le paysage littéraire contemporain.
Le Raï de l'homme approximatif, invitation à un voyage intérieur, exploration des méandres de l'âme humaine, nous entraîne dans une odyssée existentielle où se mêlent joies et douleurs.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
Une rétrospective des scénographies saisissantes créées par Nadia Lauro depuis le début des années 2000, environnements visuels, paysages fictionnels, architectures hallucinées et décors vivants qui jouent un rôle éminent au sein du champ magnétique de la danse et de la performance en Europe.
Une interprétation inédite et complète du Lay de l'Ymage du génie musical médiéval Guillaume de Machaut, mêlant Ars nova et dark folk, cinéma sonore, musique contemporaine ou encore drone (double album enregistré par Frederic Alstadt, avec Clara Levy, Stéphane Clor et Eugénie De Mey, dans un coffret luxueux avec un livret de 72 pages).
Cette monographie retrace le travail mené sur une décennie par l'artiste transdisciplinaire Violaine Lochu, ancré dans le champ de l'art contemporain, de la musique expérimentale et de la poésie sonore, avec comme pivot central la performance.
Les portraits réalisés par la photographe française entre 1990 et 2010 capturent l'essence du hip-hop et la culture de rue du New York afro-américain et hispanique.
Une nouvelle de Xavier Forneret (1809-1884) – poète romantique méconnu de son temps et redécouvert par les surréalistes –, un petit conte cruel considéré comme son chef-d'œuvre, mis en musique par Nurse With Wound.
Une artiste contemporaine et un anthropologue dialoguent avec l'histoire de l'anthropologie, de la philosophie et de l'art pour tenter d'approcher la singularité de l'être humain.
Dans cet essai, Alexandre Gérard relate sa découverte et son interprétation – plus ou moins aisée au départ – de l'œuvre de son grand-oncle, l'artiste Jean Dupuy (1925-2021).
Grande monographie rétrospective, publiée à l'occasion des 20 ans de la mort d'Arman, présentant les œuvres plastiques de l'artiste depuis les années 1950 jusqu'au années 1990 mais aussi ses actions performatives, bien moins connues et pourtant radicales, avec un texte de Bernard Blistène et de nombreuses illustrations d'images d'archives et de documents.
Une collaboration entre deux maîtres de l'art sonore contemporain : une méditation sur l'absence, la décomposition et les traces spectrales laissées dans des espaces architecturaux abandonnés – sur ce qui persiste lorsque la présence humaine se retire.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Drama
L'archéologie d'une idée contemporaine : une vaste recherche philosophique sur les origines du « perspectivisme », et sur les possibilités qu'il offre de penser autrement le vivant et les relations entre l'homme et le monde, au-delà du simple « relativisme subjectif ».
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
Une relecture globale de l'œuvre de Chantal Montellier, pionnière de la bande dessinée et mentor de jeunes générations, mettant en lumière la diversité, la richesse mais aussi les qualités plastiques d'une œuvre engagée et visionnaire à travers une sélection de planches d'albums épuisés ou inédites, de nombreux textes (également inédits ou inaccessibles), et une série d'entretiens.
Un long poème narratif ponctué de 12x2 dessins, montage d'énoncés et de notations dans lequel une poétesse (grosse et vieille) tient une sorte de journal où s'articule la destruction du corps privé à celle du corps social.
Jean-Marie Gleize poursuit un cycle poétique et narratif initié il y a 35 ans en composant des variations sur le thème inépuisable et insaisissable de la mémoire.
Dans ce poème texto-visuel, Denise Le Dantec convoque Rosa Luxemburg qui, malgré la violence, les multiples déceptions et les emprisonnements, n'a jamais cessé de croire en la nécessité des luttes émancipatrices.
Le tout premier livre (pensé comme tel) de Jacques-Henri Michot, resté inédit, où l'on retrouve toutes les techniques d'écritures utilisées dans ses ouvrages suivants avec déjà, comme principale boussole, l'écriture comme arme contre la barbarie.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Pierrot, personnage emblématique du théâtre, est une figure marquante de l'art visuel français, où il émerge à la croisée du théâtre et du marché. Cet ouvrage retrace la récurrence de Pierrot dans la peinture, la gravure, la photographie et le cinéma, retraçant ce type particulier depuis l'art de Watteau jusqu'au cinéma de la France occupée.
Les Cahiers du son dressent à nouveau l'inventaire des pratiques sonores contemporaines tout en invitant à découvrir la stimulante créativité qui, aujourd'hui, anime la présence du son dans le champ des arts plastiques, et au sein d'une École d'art.
Cet essai publié à titre posthume expose l'analyse aiguisée de Hans De Wolf de l'une des plus grandes rivalités de l'histoire de l'art, une rivalité entre deux siècles, incarnée par deux de leurs figures les plus marquantes, Courbet pour le XIXe siècle et Duchamp pour le XXe siècle, sous le prisme de l'œuvre de Broodthaers.
Brice Guilbert a grandi sur l'île de La Réunion, au pied du volcan du Piton de la Fournaise. La série Fournez est le résultat d'années de travail répété sur un unique motif : l'éruption du volcan.
Une pièce sensible avec laquelle la pionnière de l'art radiophonique et de la composition à partir d'enregistrements de terrain Brunhild Ferrari revisite et recompose ses impressions du passé et ses réminiscences sensorielles.
La photographe française Estelle Hanania donne le ton du programme de sa maison d'édition Myriorama, inauguré avec l'œuvre « brute » et singulière découverte dans le caddie de Madame N., artiste en marge qui, à 78 ans, vend ses dessins sur les trottoirs de la banlieue sud de Paris les jours de marché.
Les œuvres exclusives conçues par Laure Prouvost pour sa carte blanche au Mucem à Marseille, une série d'installations poétiques et immersives au cœur du fort Saint-Jean, photographiées par Raphaël Massart pour ce livre en découpe, entre livre d'artiste et catalogue d'exposition, accompagnées de dessins et textes critiques.
Les presses du réel – Musique & arts sonores – L'écart absolu
Le grand livre posthume et définitif édité par Ornella Volta sur Erik Satie, rassemblant l'ensemble des écrits du compositeur, une documentation en grande partie inédite et des éléments biographiques, pour la première fois mis en relation de manière précise avec les œuvres.
Le piano d'Andrzej Karałow se métamorphose dans les rouages du magnétophone de Jérôme Noetinger, se multiplie et joue avec son miroir déformé, dans un voyage à travers des paysages imaginaires hantés par une présence fantomatique.
PROVENCE Unconscious plonge dans le bassin cosmologique qui façonne l'inconscient collectif et examine la pertinence des idées de Jung par rapport à l'art contemporain et à la mode.
La reproduction / reconstitution du texte rarissime de Lautréamont par les artistes Vincent Labaume et Jean-Luc Moulène qui, à l'aide de la photocopie, de la photographie et de la numérisation, s'inscrivent dans une tradition plus que centenaire passant par André Breton.
Les transcriptions de 24 conversations publiques menées par Xavier Le Roy avec des artistes et des acteurs culturels, créant un espace où le travail de Le Roy rencontre les expériences de ses invités.
Jérôme Game, un poète travaillant à l'intersection des mots, des sons, et des images, invite pour ce disque de poésie sonore deux de ses partenaires de scène, Chloé et Jean-Michel Espitallier, à créer chacun.e une pièce en duo avec lui, entre inspiration beat, motorick krautrock et glitch littéraire.
