Une plongée photographique dans la scène musicale de Seattle de la fin des années 1990 aux années 2000, alors que le monde passait du celluloïd au numérique, et du grunge à l'indie.
The Vestige est le premier aboutissement d'une collaboration intergénérationnelle entre Giuseppe Ielasi, figure clé et discrètement prolifique de la scène européenne de la musique expérimentale depuis plus de vingt ans, et Jack Sheen, jeune compositeur, chef d'orchestre et artiste sonore de Manchester, passé sans transition de la composition et des installations énigmatiques de musique de chambre à la direction de l'Orchestre symphonique de Londres.
Black Truffle présente une nouvelle édition de « Fernweh » de Kassel Jaeger, cinq ans après l'acclamé « Meith », le précédent projet électroacoustique de François J. Bonnet sur le label.
Une enquête visuelle et textuelle conduite par l'artiste Bouchra Khalili pendant plusieurs années autour du Mouvement des travailleurs arabes, un organe de lutte pour les droits humains né au début des années 1970, et plus particulièrement des troupes de théâtre Al Assifa et Al Halaka, qui ont été créées dans cet environnement politique.
Première traduction en anglais du texte d'Alexandra Kollontai « My Heart Belongs to the Finnish Poor », publié à l'origine sous le titre « Suomen köyhälistölle kuuluu sydämeni » par la Fédération syndicale finlandaise en 1911. L'essai est imprimé en 200 exemplaires sous la forme d'une affiche imprimée en risographie.
Publié à l'occasion de l'exposition éponyme de Nina Könnemann à la Haus am Waldsee de Berlin, ce double volume réunit deux volets centraux de l'œuvre de l'artiste.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Une approche novatrice de la pratique interdisciplinaire de l'artiste conceptuelle Agnieszka Kurant, centrée autour du phénomène de l'intelligence collective, avec un ensemble de textes inédits de penseurs renommés dans les domaines de la science, de la philosophie, de la technologie, de l'anthropologie et de l'économie.
S'inscrivant dans une série de publications portant sur des corpus architecturaux singuliers, ce volume met en lumière les constructions hédonistes en bois pionnières de Pierre Lajus dans les années 1970, et redonne à son travail toute sa place dans l'histoire de l'expérimentation architecturale.
Cette monographie retrace le travail mené sur une décennie par l'artiste transdisciplinaire Violaine Lochu, ancré dans le champ de l'art contemporain, de la musique expérimentale et de la poésie sonore, avec comme pivot central la performance.
Passerelle sonore entre deux générations distinctes de musiciens expérimentaux et électroacoustiques italiens, « Liminale » est la première collaboration entre Luigi Turra et Elio Martusciello.
Jacques Ponzio poursuit son hommage à Thelonious Monk en explorant la relation intense autant qu'éphémère entre le pianiste et le saxophoniste Steve Lacy.
27 présente 27 œuvres récentes issues de deux séries intitulées Clementine et Merlin (2023-24) de Magali Reus. Ce livre, par sa matérialité, son format et sa typographie parfaitement élaborés, imite un journal intime ou un livre romantique.
Un texte de l'artiste suisse traversé par des réflexions très personnelles sur son rapport à la création, les notions de genre, la maternité et la place de la parentalité dans le monde du travail (plus précisément les tensions inhérentes au double rôle de mère et d'artiste).
Livre d'artiste : un voyage onirique à travers l'architecture et les sens, caractéristique de la grande rigueur conceptuelle de l'approche photographique de Shirana Shahbazi.
143 dessins réalisés sur une décennie, témoignant des engagements, des obsessions et des territoires conceptuels qui animent la pratique artistique de Jim Shaw.
L'album « And I Entered Into Sleep » de Sergio Armaroli et David Toop, le dixième et dernier de la série Decay Music du label Die Schachtel, est certainement l'un des plus marquants dans la production récente de chacun des deux artistes, explorant avec un sens profondément musical des territoires vierges aux frontières de la référence littéraire, de l'art sonore, de l'ambient et de l'abstraction.
Le huitième chapitre de la célèbre série « Decay music » du label Die Schachtel est un concept album composé par les deux artistes italiens Michele Lombardelli et Luca Scarabelli pour explorer les profondeurs de la psyché.
Une série de dessins inédits d'Amelie von Wulffen, des images intrigantes abordant de manière frontale, sans filtre, les thèmes du rêve et de l'expérience intérieure, des conflits générationnels, de la sexualité et de la mort.
Ines Weizman démontre, à partir de l'histoire de l'architecture moderniste d'Haïfa et selon le principe qu'elle nomme l'« architecture documentaire », qu'écrire sur l'histoire d'un bâtiment est aussi cartographier le monde dans lequel il se trouve.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Pierrot, personnage emblématique du théâtre, est une figure marquante de l'art visuel français, où il émerge à la croisée du théâtre et du marché. Cet ouvrage retrace la récurrence de Pierrot dans la peinture, la gravure, la photographie et le cinéma, retraçant ce type particulier depuis l'art de Watteau jusqu'au cinéma de la France occupée.
En s'appuyant sur la critique féministe et les études de genre, la poétesse brésilienne crée un contre-discours dans lequel le langage poétique devient un lieu de remise en question des stéréotypes et de redéfinition des identités féminines.
Dans un recueil d'entretiens donnés sur près d'une vingtaine d'années, un poète cherche à en savoir un peu plus sur ce qu'il fabrique en confrontant sa pratique aux autres arts (plastiques, sonores, scéniques), entre voyage d'étude et journal de bord.
Jean-Marie Gleize poursuit un cycle poétique et narratif initié il y a 35 ans en composant des variations sur le thème inépuisable et insaisissable de la mémoire.
Dans ce poème texto-visuel, Denise Le Dantec convoque Rosa Luxemburg qui, malgré la violence des luttes, les multiples déceptions et les emprisonnements, n'a jamais cessé de croire en la nécessité des luttes émancipatrices.
Le premier livre de Jacques-Henri Michot, resté inédit, où l'on retrouve toutes les techniques d'écritures utilisées dans ses ouvrages suivants avec déjà, comme principale boussole, l'écriture comme arme contre la barbarie.
Le Raï de l'homme approximatif, invitation à un voyage intérieur, exploration des méandres de l'âme humaine, nous entraîne dans une odyssée existentielle où se mêlent joies et douleurs.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Perceptions
Envisagées en parallèle, l'étude de Sigmund Freud sur le Moïse de Michel-Ange et sa collection privée de statuettes antiques révèlent les éléments d'une psychanalyse visuelle venant contredire la nature prétendument iconoclaste de cette science.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
Entretiens avec l'une des grandes figures de l'art en photographie, dans lesquels Sophie Ristelhueber revient sur son parcours et explicite sa démarche (nouvelle édition augmentée).
Une proposition curatoriale inédite de Jean-Hubert Martin associant cinq galeries aux spécialités très différentes (arts premiers, art du Moyen-Age et Renaissance, livres anciens et incunables, Surréalisme et art moderne, Nouveau Réalisme et art contemporain).
