Carol Bove par Gordon Hughes, les infrastructures artistiques en Asie centrale par Anel Rakhimzhanova, Inga Lāce et Joan Kee, Margarita Paksa par Daniel R. Quiles, Tschabalala Self, Charline von Heyl...

Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la cuisine, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal.

Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la salle de bains, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal.

Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la salle de bains, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal.

Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la cuisine, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal.

Le 33e numéro de la revue littéraire transdisciplinaire et transgénérationnelle, autour du thème du ghosting et de la disparition.

Banks Violette par Rachel Wetzler, les institutions artistiques dans le Golfe par Pablo Larios, Alison Knowles (1933-2025) par Nicole L. Woods, la biennale de Kochi-Muziris par Meera Menezes...

Le guide et le prolongement de la troisième édition de la Diriyah Contemporary Art Biennale (2026), prenant pour point de départ les circulations, migrations et transformations qui relient historiquement le monde arabe à d'autres géographies, avec 67 artistes internationaux.

L'artiste britannique James Bloom utilise l'IA pour rendre dysfonctionnel le mouvement du corps humain en même temps qu'il le génère, et rend compte de la séquence sous la forme d'un flip book.

Nouvelle monographie de l'artiste danoise.

Un retour sur l'œuvre et le parcours de l'artiste et directeur d'institutions Paolo Colombo.

Le calendrier d'artiste 2026 de Jos de Gruyter & Harald Thys.

Édition spéciale du livre Disegno Astratto, créé par Henri Frachon et Antoine Lecharny, qui comprend la multiple « Boat, house, briefs, plane and sea lion » : papier noir teinté 300 g/m², découpé à la main, 26,5 × 21,3 cm (pièce issue de la série Triangle et exposée au Palais de Tokyo). Édition limitée à 30 exemplaires.

Le troisième volume de la collection dédiée à l'architecture émergente en Italie dévoile le processus créatif de l'agence Studiospazio.

Le quatrième volume de la collection dédiée à l'architecture émergente en Italie dévoile le processus créatif de l'agence VG13 Architects.

Le quatrième et dernier numéro de la revue qui prolonge et élargit les questionnements soulevés par le programme thématique du centre d'art La Criée à Rennes, imaginant avec des artistes, des penseuses et des penseurs, des formes d'adaptations, d'alternatives et de résistances aux diverses crises, écologiques, postcoloniales, politiques et sociales, qui rythment et affectent notre présent, s'articule autour de nos liens au passé

142 contributions de critiques, d'artistes, de poètes, d'architectes, de cinéastes et de théoriciens internationaux, sur quelque 600 pages : le 8e volume de l'e-flux Index rassemble tout ce qui a été publié sur e-flux.com de mars à mai 2025.

Red Rubber Road ; Fatena Abu Mostafa ; Inner Lifts (Sissel Vera Pettersen, Randi Pontoppidan, CTM, Sissi Rada, Meriheini Luoto, Berlinde Deman, Claire M Singer, IKI, Bridget Ferrill) ; Erell Latimier ; Claire Serres & les Sirènes ; Xavière Fertin & Louis Frères ; Seijiro Murayama ; Sophie Agnel ; hommage à Tom Johnson (1939-2025) ; les chroniques de livres et de disques...

Álvaro Urbano par Javier Montes, Togar par Hung Duong, Kerry James Marshall par James Meyer...

Troisième d'une série de trois projets visant à sensibiliser les industries extractives de l'île de Vancouver, cette publication aborde les environnements océaniques à travers l'art contemporain et l'écriture.

Une réflexion collective initiée par le Mudam Luxembourg sur le rôle et l'avenir des institutions culturelles au XXIe siècle.

Une enquête sur le potentiel de régénération de la démocratie : comment les artistes peuvent œuvrer à créer le sentiment d'importance collective nécessaire pour faire face aux sombres défis de l'avenir.

Un recueil des essais de l'artiste et écrivaine américaine sur une décennie.

L'architecte Mark Lee présente un ensemble de travaux sur la base de cinq considérations : sur l'histoire, sur la cadence, sur l'autonomie, sur l'Amérique et sur le point.

Le prolongement éditorial d'un programme d'art et de performance au long cours dans l'espace public de Cologne, sur et autour de ses sept ponts sur le Rhin.

Première publication exhaustive consacrée à l'artiste performeur turc Moni (Salim Özgilik), retraçant sa carrière depuis le milieu des années 1980.

Première monographie consacrée aux peintures abstraites explosives et colorées de l'artiste iranienne.

Les perspectives ouvertes pour l'enseignement de l'architecture par l'initiative pionnière de l'école Um Slaim à Riyad.

Une rétrospective retraçant soixante-dix ans d'activité de Mario Ceroli (né en 1938), figure centrale de la sculpture italienne du XXe siècle.

Le premier catalogue international dédiée à l'œuvre de l'artiste chinoise.

Monographie de référence : une vaste rétrospective de l'œuvre du peintre norvégien Leonard Rickhard (1945-2024) sur plus d'un demi-siècle.

Un parcours spectaculaire à travers 80 œuvres majeures d'art moderne et contemporain (de Picasso, Kandinsky, Joan Mitchell ou Hockney à Manal AlDowayan, Etel Adnan ou Imran Qureshi) présentées à AlUla, oasis située sur l'ancienne route de l'encens, prenant l'image du « jardin dans le désert » comme point de départ d'une réflexion artistique sur la relation évolutive entre l'être humain et la nature.

Issu du projet curatorial éponyme organisé à Bologne en 2022-2023, cet ouvrage rassemble une série d'entretiens avec des théoriciens et des artistes autour du rôle politique, social et communautaire de l'art contemporain.

Livre d'artiste en édition limitée, imprimé en risographie.

Une série de courtes interventions sonores, à deux, dans des espaces publiques parisiens, en extérieur (passages, places, esplanades, parc) comme en intérieur (pont, tunnel), du bois de Vincennes à la Défense, entre mai et octobre 2025.

Une approche anthropologique non relationnelle de la singularité.

Un regard approfondi sur la pratique multiforme de Carlos Bunga à travers plusieurs essais et une vaste iconographie comprenant des photos inédites qui révèlent son processus de travail.

À l'occasion de Seasons, l'exposition de Maurizio Cattelan à la GAMeC, l'historienne de l'art Lisa Parola réfléchit à la manière dont l'art contemporain peut redéfinir la notion de monument, tandis que Lorenzo Giusti, commissaire de l'exposition, accompagne l'essai par une analyse des œuvres.

Une documentation complète sur le projet architectural de la « House of One » à Berlin, un bâtiment interreligieux unique abritant une synagogue, une église et une mosquée.

Lorenza Longhi déploie dans les espaces du Kunst Museum Winterthur ses stratégies de subversion / réappropriation des signes et des codes visuels de la société de contrôle et de consommation.

Trois pièces de la compositrice Beatriz Ferreyra, figure historique du GRM, qui jouent malicieusement avec la voix, comme source sonore, source narrative ou objet détourné.

Une réflexion photographique en marche sur le lieu et la frontière (livre d'artiste).

Une pièce de 40 minutes enregistrée en direct dans une église d'Amsterdam qui témoigne du dialogue vivant entre l'artiste, l'instrument et le lieu, et donne à entendre Charlemagne Palestine à son apogée immersive et rayonnante (pochette sérigraphiée à la main).

Une promenade artistique avec Vanessa Morisset.

Comment la droite ruine la culture, acte II ; en Sicile, les flotilles humanitaires pour Gaza sur le radar de l'US Army ; Alice Diop et la Vénus noire, de Ney York à Bobigny ; la chanteuse irakienne Sajda Obeid fédère le pays ; le théâtre selon Sylvain Creuzevault ; la gauche britannique au révélateur du fascisme...