Cette première traduction française des premiers poèmes de Clemente Padìn permet de découvrir la préhistoire de son chantier poétique, le socle à partir duquel le poète a remis en cause tous les formalismes poétiques, en a sapé les limites et contraintes, pour devenir l'un des acteurs les plus inventifs et critiques de la poésie-action.
Première monographie consacrée au travail du designer / scénographe, avec un texte de l'historien du design Tony Côme, des entretiens et une importante iconographie.
Une anthologie des textes d'expositions du Wattis Institute de
2014 à 2019. Célébrant la variété des voix et des formes de l'écriture
curatoriale, cet ouvrage offre une contribution unique à l'étude de
la critique d'art, de la curation et de l'histoire des expositions.
Conçue par les élèves et enseignants du master beaux-arts de la Haute
École d'art de Zurich, cette publication défend une vision de l'école
d'art comme lieu d'implications pédagogiques,
citoyennes et politiques.
Pour son premier numéro de l'année Artforum invite des critiques et des artistes – de Tim Griffin et Amy Taubin à Ilya Lipkin et Kerry James Marshall – à prendre la mesure du MoMA rénové. Egalement au sommaire : Hal Foster sur Rachel Harrison, Kate Sutton sur Hana Miletić, et une quarantaine d'expositions internationales à venir : Steve McQueen à la Tate Modern, Hilma af Klint au Moderna Museet, etc.
Trois essais pluridisciplinaires, entre anthropologie
culturelle et analyse photographique,
basés sur des archives visuelles documentant la visite de
l'auteur, peintre et politicien Carlo Levi dans une communauté albanaise du
Sud de l'Italie (deuxième volume de la série « Archivi della Basilicata »).
Conçue pour la 12e édition des Rencontres de Bamako, cette publication recueille la pensée des écrivains, des poètes et des artistes sur la pratique de la photographie en Afrique et à travers sa diaspora, autour de la notion de « courant de conscience ».
Cette publication rassemble une sélection de photos
de famille prises entre les années 1930 et 1950 par la photographe amateur
Anne-Marie von Wolff. Une œuvre fascinante, extraordinaire et puissante, révélée au grand jour par son
arrière petite-nièce, l'artiste Mimi von Moos.
Ce catalogue explore la genèse des relations entre art
et écologie en Europe à travers la présentation de recherches
pionnières menées des deux côtés du rideau de fer dans les années 1970.
édition anglaise (textes en inuktitut et autres langages)
Humboldt Books - Artist's Travels
Coffret hors-norme regroupant cinq ouvrages, un vinyle et une couverture isolée, chacun
mettant en lumière différentes pratiques liées à la transformation de
l'écriture et de la parole à l'heure de la communication
numérique, créant ainsi une réflexion plurivoque sur le langage
comme « lieu » de la mondialisation.
Publication consacrée à Revisiting Genesis, la web-série primée
d'Oreet Ashery. Cette fiction documentaire sur le deuil à l'ère
numérique explore de nombreuses questions connexes sur le genre et
la mort, la réincarnation numérique, ou encore les femmes
artistes.
Un examen pluridisciplinaire des interrelations entre espace-temps,
mémoire, architecture et
urbanisme à travers le concept de rythmanalyse selon le philosophe Henri
Lefebvre.
Prolétaires du corps : enquête sur le travail du sexe dans le milieu de la danse ; flics mais artistes ; au Liban, la révolution sans confession ; le projet artistique Fjord City, 2114 ; après la nature, avec Vinciane Despret ; Romain Huët et l'expérience charnelle de l'émeute ; Diao Yinan, le banditisme chinois en clair-obscur...
Une anthologie inspirée des théories architecturales
provocantes et visionnaires des artistes Madeline Gins et
Arakawa. Pensé comme une œuvre de fan fiction, cet ouvrage rassemble des
essais académiques, des écrits littéraires et de la photographie.
Emma Souharce, rubrique de poésie contemporaine de langue arabe, Michèle Bokanowski, Olivia Block, Barre Philips, Jojo Hiroshige, Lin Chi-Wei, chroniques de disques...
Le
150e numéro de la revue new-yorkaise inaugure une nouvelle maquette, avec des entretiens avec Bruce Pearson, Anthony Roth Costanzo, Jacolby Satterwhite, Cathy Park Hong, Christiane Jatahy et Seth Price, des textes de fiction de Amelia Gray, Deb Olin Unferth et Jenny Wu, des textes poétiques de Sawako Nakayasu, Andrei Monastyrski et Bob Holman.
Fruit d'une réflexion collective menée au Centre Canadien d'Architecture,
cette publication est le premier volume d'une série visant à
explorer les problématiques actuelles du champ curatorial.
Un tour virtuel de la planète terre en 360 cartes postales de villes du
monde entier, produites à partir de captures d'écran réalisées
à l'aide des logiciels de visualisation 3D Apple Maps et Google Earth.
Une nouvelle plus qu'étrange de l'écrivain et réalisateur allemand Hanns Heinz Ewers (1871-1943), accompagnée d'une nouvelle pièce musicale de de Nurse With Wound sur mini CD.
Le catalogue de la 12e édition des Rencontres de Bamako, la principale manifestation consacrée à la photographie contemporaine et aux nouvelles images en Afrique.
Fruit d'une réflexion collective menée au Centre Canadien d'Architecture,
cette publication est le premier volume d'une série visant à
explorer les problématiques actuelles du champ curatorial.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Nouvelles scènes
épuisé
Fruit d'une enquête au long cours auprès de dix chorégraphes, cet ouvrage
établit un vocabulaire de la composition en danse,
témoignant des pratiques et opérations qui forment la création
chorégraphique contemporaine.
Vaste composition croisée de Jean-Yves Bosseur et Benjamin Bondonneau créée pour l'ensemble bordelais le Un (un ensemble d’improvisateurs constitué de 25 musicien-ne-s). Une pensée sauvage vers Claude Lévi-Strauss et sa notion de « bricolage ».
Première monographie de l'artiste française d'origine indienne installée à Berlin : une rétrospective d'une centaine d'œuvres réalisées sur six années.
Une pièce issue d'un projet initialement conçu pour une installation audio, qui s'inspire d'un cycle d'écrits axés sur l'idée de biographie, de fiction, de rêves réalisés ou non
Un aperçu de la genèse du film de Harun Farocki Images du monde, inscription de la guerre (1988), qui a évolué à partir du projet non réalisé « Sur l'histoire du travail » entre 1985 et 1988.
Les dessins et travaux magiques de Samantha Davies et Matthew Bower du goupe de noise rock Skullflower, qui invoquent et évoquent le dieux égyptien Set.
Mads Emil Nielsen poursuit sa série Framework, une collection de partitions graphiques ouvertes dessinées à la main et d'enregistrements, en collaboration, pour ce deuxième volet, avec Andrea Neumann, Jan Jelinek et Hideki Umezawa.
Un essai iconographique qui explore la dimension cachée de l'image dans les archives de la photographie d'actualité américaine du milieu du siècle dernier.
Ce livre d'artiste rassemble des souvenirs d'enfance, quelques expériences vécues et des réflexions personnelles sur les histoires et les relations familiales, et la manière dont elles s'entremêlent avec les lieux géographiques.
Entre anecdotes personnelles, moments historiques, mémoire culturelle et connaissances scientifiques, un livre d'artiste qui emmène le lecteur dans un voyage virtuel à travers une série de paysages et d'images.
Le livre de cuisine du vénérable espace artistique de Bangalore : une collection de recettes provenant de la cuisine communautaire de la galerie indienne 1Shanthiroad, compilées et éditées par son directeur, Suresh Jayaram.
Ce numéro de Flash Art, avec des essais de Dorothea von Hantelmann et Isobel Harbison, consacre un dossier de seize pages au travail de Rebecca Horn et développe une série de réflexions sur une jeune génération d'artistes représentatifs de la scène performative contemporaine.