Livre d'artiste.
Cette publication est basée sur les travaux récents de Shirana Shahbazi, élevés à un niveau d'abstraction supérieur, culminant avec la disposition libre des couleurs et de formes géométriques. Shahbazi travaille ces couleurs et ces formes, non pas sur ordinateur, mais en disposant dans son studio des objets réels – à la manière de natures mortes – qu'elle photographie sous différents angles, jouant avec les effets d'exposition et de profondeur. Chaque composition autorise alors différentes lectures, oscillant entre deux et trois dimensions, entre figuration et abstraction.
Née à Téhéran en 1974,
Shirana Shahbazi a passé son enfance en Allemagne ; elle est aujourd'hui installée à Zurich. Shahbazi,
photographe de formation, réalise des portraits, des clichés d'instants de vie et des images de paysages, qu'elle réutilise parfois comme matériaux pour des créer des peintures, des affiches et des tapis.
En jouant sur les échelles et en transposant les images photographiques sur d'autres supports – associés à d'autres cultures –, elle déjoue les attentes du spectateur et explore la complexité des identités.
Shirana Shahbazi a participé à la 50e Biennale de Venise (2003) et a exposé dans des musées prestigieux, dont le Kunstmuseum de Lucerne (2026), l'Istituto Svizzero de Rome (2018), le Museum Fotogalleriet d'Oslo (2017), la Camera Austria de Graz (2016), la Kunsthalle de Berne (2014) et le Museum of Modern Art de New York (2012-2013). Elle a reçu le prix Meret Oppenheim d'arts visuels en 2019 en Suisse et le prix Mutina d'art en 2022 à Modène, en Italie.
Shirana Shahbazi est membre du collectif d'artistes
Shahrzad.
