Une exploration de l'univers pictural de Luísa Correia Pereira (1945-2009), joyau méconnu du modernisme tardif et « enfant terrible » de la scène artistique portugaise.
Publié dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, cet ouvrage retrace le parcours du scientifique et inventeur libanais Hassan Kamel Al Sabbah (1895-1935).
Publié dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, cet ouvrage retrace le parcours de l'artiste, militante et universitaire palestinienne Samia Halaby.
Publié dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, qui rend hommage à des personnalités inspirantes du monde arabe, cet ouvrage retrace le parcours du compositeur, musicien, metteur en scène et comédien libanais Ziad Rahbani (1956-2025).
Inaugurant une série de livres pour enfants des éditions Kaph à Beyrouth, Saud's Adventure in the Art World raconte l'errance initiatique d'un enfant perdu dans le musée.
La première étude approfondie consacrée à la vie et à l'œuvre de l'artiste, enseignante et militante féministe pakistanaise Lala Rukh (1948-2017), connue pour son œuvre minimaliste et engagée.
Épices et merveilles : voyages dans l'océan Indien retrace 1 000 ans d'histoire et de culture maritimes, en suivant les routes qui reliaient les civilisations d'Afrique, d'Asie et d'ailleurs (le catalogue de l'exposition au Louvre Abu Dhabi et au musée Guimet).
Épices et merveilles : voyages dans l'océan Indien retrace 1 000 ans d'histoire et de culture maritimes, en suivant les routes qui reliaient les civilisations d'Afrique, d'Asie et d'ailleurs.
Une édition spéciale qui rassemble trois numéros de la revue critique d'architecture sous un même titre : « Dixit : Suisse ! ». Six personnalités éminentes liées au contexte suisse (Hélène Binet + Elli Mosayebi ; Tiphaine Abenia + Alia Bengana ; Carlotta Darò + Raphaël Kadid) sont invitées à débattre autour de thèmes communs et actuels.
Le deuxième volume du journal militant, anticapitaliste et antiraciste du collectif international d'art sonore et d'éducation populaire Ulta-red, explorant les pratiques d'écoute fondées sur le mouvement, est consacré à la Palestine.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction de Megan Tamati-Quennell, Ihi développe son cadre curatorial en explorant les systèmes de savoirs autochtones, les relations ancestrales et la manière dont les pratiques artistiques contemporaines véhiculent la mémoire, l'identité et la continuité culturelle à travers le temps et l'espace.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction d'Alia Swastika, cet ouvrage développe le concept de « Rossestrata », un cadre curatorial tirant son nom de la pierre de Rosette, qui explore la manière dont les perspectives féministes et les lectures non linéaires des corps et des textes peuvent redéfinir les pratiques curatoriales et pédagogiques.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction de Zeynep Öz, YAZ examine la relation entre la publication et la conception d'expositions.
Les liaisons dangereuses entre art et pétrole : la question de l'œuvre d'art et des rapports de pouvoir postcoloniaux façonnés par l'industrie pétrolière, à l'ère du réchauffement climatique et de notre civilisation qui brûle.
Réédition d'un ouvrage primordial dans l'histoire de l'art des pays de l'Afrique du Nord et de l'Asie de l'Ouest, réflexion majeure sur les courants artistiques du monde arabe au XXe siècle qui répond plus que jamais, trente ans après sa première parution, à la nécessité de décoloniser les savoirs.
Réédition d'un ouvrage primordial dans l'histoire de l'art des pays de l'Afrique du Nord et de l'Asie de l'Ouest, réflexion majeure sur les courants artistiques du monde arabe au XXe siècle qui répond plus que jamais, trente ans après sa première parution, à la nécessité de décoloniser les savoirs.
Cet ouvrage revisite les principes fondateurs du discours sur l'architecture et le paysage dans la péninsule arabique, en examinant des exemples de planification pré-pétrolière, allant des cerfs-volants du désert aux pièges à poissons et aux canaux d'eau, bouleversant ainsi les outils de réflexion sur la relation de l'architecture avec son contexte.
Ines Weizman démontre, à partir de l'histoire de l'architecture moderniste d'Haïfa et selon le principe qu'elle nomme l'« architecture documentaire », qu'écrire sur l'histoire d'un bâtiment est aussi cartographier le monde dans lequel il se trouve.
L'artiste Lara Tabet, en résidence à la Fondation Camargo a accueilli à Cassis, explore la complexité des milieux portuaire et littoral de La Ciotat, ainsi que celle du Parc national des Calanques.
Publié à l'occasion de l'exposition de Nilbar Güreş présentée au Pavillon de la Turquie lors de la 61e Biennale de Venise, cet ouvrage explore les thèmes du corps, de l'espace, de l'appartenance, de la migration et de la transformation.
Un voyage photographique au cœur d'Al Dhafra, un immense rassemblement dans le désert d'Abou Dhabi, célèbre pour son concours de beauté de chameaux, manifestation grandiose emblématique de la tradition bédouine.
Zenit rassemble des photographies, des images de films et d'installations de l'artiste berlinoise Shirin Sabahi. Présentées dans un ordre non chronologique, et certaines pour la première fois, les photographies ancrent ses racines artistiques dans la photographie, tantôt comme étude, tantôt comme œuvre à part entière.
L'édition remaniée du Voyage en Orient de Louise Colet (1873), témoignage vibrant de la découverte émerveillée de l'Égypte du XIXe siècle par la poétesse, romancière et journaliste féministe engagée, remet en lumière une œuvre littéraire passionnée, longtemps restée dans l'ombre d'une célèbre et orageuse liaison amoureuse avec Flaubert.
La rétrospective d'une période profondément prolifique et féconde du parcours d'Huguette Caland passée à Paris entre 1970 et 1987, au cours de laquelle l'artiste libanaise, en donnant naissance à son érotisme joyeux et en s'affranchissant de tous les codes, se réinvente et réalise certains de ses plus grands chefs-d'œuvre.
Le catalogue monumental (quelque 1200 pages en 4 volumes sous coffret de 8 kg) de la deuxième édition de la Biennale des arts islamiques de Djedda, mêlant héritage ancien des cultures islamiques et art contemporain, avec plus de 500 objets historiques et une trentaine de projets artistiques contemporains spécialement commandés.
Le guide et le prolongement de la troisième édition de la Diriyah Contemporary Art Biennale (2026), prenant pour point de départ les circulations, migrations et transformations qui relient historiquement le monde arabe à d'autres géographies, avec 67 artistes internationaux.
La première édition imprimée de Daftar, journal en ligne édité par la plateforme d'échange centrée sur l'histoire, les débats et les cultures du monde arabe Afikra.
Un parcours spectaculaire à travers 80 œuvres majeures d'art moderne et contemporain (de Picasso, Kandinsky, Joan Mitchell ou Hockney à Manal AlDowayan, Etel Adnan ou Imran Qureshi) présentées à AlUla, oasis située sur l'ancienne route de l'encens, prenant l'image du « jardin dans le désert » comme point de départ d'une réflexion artistique sur la relation évolutive entre l'être humain et la nature.
La photographe libano-américaine Rania Matar présente une vaste série de portraits de femmes du Liban, qui racontent visuellement leur histoire et leur relation avec le pays, 50 ans après le début de la guerre civile.
Une œuvre pour ensemble instrumental, électronique et film, inspirée par l'atmosphère du film de Stanley Kubrick Barry Lyndon, évoquant des terrasses, des seuils et des espaces imaginaires où temps et mémoire semblent flotter.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
L'édition anglaise des entretiens avec l'une des grandes figures de l'art en photographie, dans lesquels Sophie Ristelhueber revient sur son parcours et explicite sa démarche (également disponible en édition française).