La photographe française Estelle Hanania donne le ton du programme de sa maison d'édition Myriorama, inauguré avec l'œuvre « brute » et singulière découverte dans le caddie de Madame N., artiste en marge qui, à 78 ans, vend ses dessins sur les trottoirs de la banlieue sud de Paris les jours de marché.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Médias/Théories
Un classique inclassable, précurseur du « tournant matériel » et de la théorie des médias, référence incontournable pour l'histoire des techniques, la sociologie du quotidien, la théorie du design, enfin réédité.
Le script et les images de l'œuvre vidéo Compassion and Inconvenience (2024) de Vika Kirchenbauer, accompagnés par un essai de l'artiste intitulé Instituting Inconvenience and Colonial Relations: The Genesis of European Contemporary Art Institutions in Mid-18th Century London (2025).
Un retour sur la démarche et sur la programmation de l'espace artistique indépendant modulaire basé à Bâle, entre lieu de vie, de travail et d'exposition.
The Um Slaim School fait partie d'une pédagogie propositionnelle pour l'urbanisme contemporain à Riyad, s'appuyant sur le pavillon national de l'Arabie saoudite à la Biennale d'architecture de Venise 2025 et sur le travail de l'agence Syn Architects (Sara Alissa et Nojoud Alsudairi), basée à Riyad.
Les quatre saisons comme fil conducteur thématique pour présenter une riche sélection d'œuvres d'art contemporain norvégiennes et internationales de la Christen Sveaas Art Foundation.
Le cabinet de curiosités contemporain constitué par l'incroyable collection réunie par Jean Chatelus (1939-2021) tout au long de sa vie : sculptures, installations, peintures, photographies, dessins des plus grandes figures du XXe siècle comme d'artistes outsider et d'« enfants terribles », pièces d'art extraoccidental et objets issus de traditions populaires, reflétant des esthétiques comme des voix diverses.
La reproduction / reconstitution du texte rarissime de Lautréamont par les artistes Vincent Labaume et Jean-Luc Moulène qui, à l'aide de la photocopie, de la photographie et de la numérisation, s'inscrivent dans une tradition plus que centenaire passant par André Breton.
Un enquêteur urbain est chargé par une entreprise mondiale de découvrir comment les villes du monde entier sont englouties et détruites par les friches qui apparaissent mystérieusement en leur centre. Ces terrains vagues génèrent des bouleversements et un effondrement technologique catastrophique dans toutes les mégapoles du monde...
L'architecture des catastrophes : Eyal et Ines Weizman retracent l'histoire de l'image avant-après, de la photographie du XIXe siècle aux images satellites contemporaines, au cours de laquelle le sujet humain lui-même tend à disparaître.
L'ouvrage testament et magnum opus du philosophe allemand d'expression française : une interprétation monumentale et radicalement nouvelle de l'histoire de la philosophie occidentale et de ses faillites, immense fresque historique où se déploie toute l'originalité de la pensée de Reiner Schürmann (nouvelle édition revue et corrigée).
Le premier album de Robert Millis pour le label Discrepant explore ses obsessions pour les sons cachés, les anomalies et les accidents sonores, revendiquant les influences tout à la fois de Steve Roden, de Toshiya Tsunoda, d'Éliane Radigue, de Pierre Schaeffer et de la musique classique indienne.
Une centaine de recettes culinaires, élaborées au cours de 15 ans d'activité du club dinatoire fondé par des artistes comme une nouvelle manière de partager l'espace urbain.
Un moment en territoire oiseau : une pièce musicale créée en direct dans une volière aménagée avec des instruments de musique, dans laquelle le visiteur est invité à demeurer en compagnie d'une soixantaine de pinsons australiens vivants, sautillant tranquillement (et harmonieusement) sur 12 guitares électriques accordées devenues perchoirs.
Un double CD avec Suite blanche, une composition concrète de Anouck Genthon (violon, tournages sonores) et Lionel Marchetti (synthétiseurs, électroacoustique, tournages sonores), et Angelica, un concert du duo.
Un recueil de textes et d'images, de journaux intimes et de correspondances pour célébrer la personnalité singulière d'Huguette Caland (1931-2019), figure majeure de la scène artistique libanaise, et poursuivre un dialogue constant autour de l'érotisme de l'art.
« Copia », le premier album depuis sept ans de l'artiste alchimiste de la musique populaire Vicki Bennet, porte le collage, l'échantillonnage et le détournement sonores à un niveau existentiel.
Jérôme Game, un poète travaillant à l'intersection des mots, des sons, et des images, invite pour ce disque de poésie sonore deux de ses partenaires de scène, Chloé et Jean-Michel Espitallier, à créer chacun.e une pièce en duo avec lui, entre inspiration beat, motorick krautrock et glitch littéraire.
Céline Guichard ; Dalia Taha ; sur l'autodidactisme en musique, par Fanny Chiarello ; vers une écoute interculturelle, une conversation entre Kristoff K. Roll et le collectif mexicain La Lleca ; entretiens avec Alexandra Spence et Ayami Suzuki ; Bruits à Pompidou : conversation entre Marion Camy-Palou, Kasper T. Toeplitz et Nicolas Ballet ; créer dans la précarité psychique, par Aude Romary ; les chroniques de livres et de disques...
À travers l'articulation de textes critiques et d'un essai visuel, ce numéro de la revue Faire s'intéresse à la 3D, aussi appelée synthèse d'images tridimensionnelles.
L'artiste zurichoise réinterprète l'horreur du vide dans une optique féministe, psychologique et sociopolitique, à travers un réappropriation picturale de l'esthétique des documents bureaucratiques.
Un livre d'artiste de l'architecte, forestier et gardien de refuge Wim Cuyvers qui examine, à travers une enquête photographique sur le paysage jurassien, le changement du climat et celui de la définition même de l'architecture.
Le calendrier ToiletWalter PaperChandoha 2026 présente 13 photographies d'aimables chats et chatons par le photographe américain Walter Chandoha, grand spécialiste du genre, et le duo Toiletpaper amoureux des animaux, Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari.
Un livre miniature proposant une réflexion sur deux formats essentiels dans la production photographique, le livre et l'espace d'exposition (avec Christian Aschman, Julien Carreyn, Bertrand Cavalier, Wade Guyton, Pierre Hourquet, Aurélien Mole, Katja Stuke & Oliver Sieber, Batia Suter, Rebecca Topakian, Wolfgang Tillmans et Ruth Van Beek).
Une invitation à redécouvrir la diversité des modernités arabes au XXe siècle et à renouveler le regard historique sur des scènes artistiques encore peu connues en Europe, mettant en lumière la relation des artistes arabes avec Paris, tout au long du siècle dernier.
Le Dictateur Press - Livres & éditions d'artistes / catalogues
Federico Pepe comble la vacuité de nos vies en démultipliant l'extase du vide à l'infini (un projet de Federico Pepe & Le Dictateur Studio sous le commissariat d'Elena Volpato).
Cet ouvrage est un voyage visuel et géographique à travers l'œuvre et les expositions de l'artiste, enrichi de cinq échantillons originaux – feuilles d'olivier, fusain, papier de rue, terre et algues – insérés et activés à la main selon les recommandations de l'artiste.
Comment la droite ruine la culture ; le retour de la magie dans l'agriculture ; l'art, la guerre et la vidéo par Hito Steyerl ; contre-visite de l'aéroport de Paris-Charles de Gaulle avec ses habitants nocturnes ; sortir du XXe siècle avec Mélanie Plouviez ; la solitude du scroll avec l'écrivaine Sheena Patel, après la nature avec l'économiste Cédric Durand...
Cette première parution française de Pati Hill, permettant de découvrir une œuvre littéraire extraordinaire, est une traduction de son roman culte de 1976, révisée à partir d'un brouillon retrouvé dans les archives de l'artiste. Un texte fabuleux, une histoire d'amour trouble d'une femme au foyer avec sa voisine, et un livre d'artiste magnifique. Chaque chapitre ou presque est illustré par une photocopie d'une photographie.
L'écrivaine Clara Obligado raconte son enfance en Argentine, son exil en Espagne et la réconciliation qui s'ensuit avec le lieu, la mémoire, les idées de perte et de reconstruction.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
Une quinzaine de textes inédits de Vilém Flusser, philosophe, écrivain, théoricien de la communication et critique d'art, permettant de reconsider la recherche-création, de ses origines aux futures évolutions restant à inventer.
Première monographie de l'artiste éthiopien, basé sur un projet questionnant la colonialité toujours profondément inscrite dans la culture quotidienne de l'Italie d'aujourd'hui.
