Une réflexion collective autour des divers enjeux soulevés par le projet développé par Genti Korini pour le pavillon albanais de la 61e Biennale de Venise.
Où se trouve « une place au soleil » et que pouvons-nous en dire ? L'inconnu nous attire-t-il ou nous effraie-t-il davantage aujourd'hui ? Comment les voyageurs européens percevaient-ils l'Albanie au début du XXe siècle ? Qu'est-ce que le langage transrationnel du zaum, inventé par les premiers artistes d'avant-garde il y a plus d'un siècle, a en commun avec l'art contemporain ? Et comment l'art peut-il décoloniser notre regard et l'adapter à l'inconnu ?
Les sept essais rassemblés dans cet ouvrage ont été rédigés en réponse au projet de Genti Korini, A Place in the Sun, pour le pavillon albanais de la 61e Biennale de Venise. Des anthropologues, historiens de l'art, commissaires et chercheurs de renom examinent les mécanismes de l'altérisation et de la désaltérisation – d'un point de vue historique et contemporain, à travers le prisme du cas albanais ou du point de vue de la majorité mondiale. Les textes s'inscrivent dans les débats contemporains sur la décolonisation, en élargissant ses définitions, en mettant en lumière des géographies moins évidentes et en explorant le rôle de l'art aujourd'hui.
Genti Korini (né en 1979 à Tirana, Albanie) travaille à la croisée de la fiction et de la réalité historique, du passé et du présent, de la perception et de la projection, de l'abstraction et de la représentation. S'inspirant des cadres culturels et historiques de son pays natal, l'Albanie, sa pratique explore les répercussions de la modernité, du modernisme, du postcommunisme et du présent néolibéral – non pas tant comme des récits figés que comme des conditions instables. Son travail est axé sur la recherche et s'inspire d'un large éventail d'influences, notamment l'histoire de l'art, l'architecture, la littérature et le cinéma.
Travaillant à la fois avec la peinture, l'image animée, la photographie et les objets,
Genti Korini invite les spectateurs à regarder au-delà de la surface et à s'engager avec les implications politiques, sociales et conceptuelles plus profondes de l'œuvre. Son imagerie explore souvent la migration et la transformation de formes et de symboles décontextualisés, les traitant comme des marqueurs d'un changement culturel et idéologique plus large.
