Une série de dessins inédits d'Amelie von Wulffen, des images intrigantes abordant de manière frontale, sans filtre, les thèmes du rêve et de l'expérience intérieure, des conflits générationnels, de la sexualité et de la mort.
Amelie von Wulffen's Drawings/Zeichnungen is a fulminant new book featuring works from the last ten years that are being shown here for the first time. They are not primarily intended to be works of art; they differ from her comics and watercolors.
To mark her exhibitions at the Kölner Kunstverein and HFKD Holkstebro, Bierke Verlag is now publishing this collection of very direct and heterogeneous drawings, driven by a need to stay as close to the truth as possible. They deal with dreams and inner experiences, depicting generational conflicts, sexuality, death, and strong emotions with unfiltered harshness.
Depuis les années 1990, l'artiste berlinoise Amelie von Wulffen (née en 1966) a créé une œuvre sophistiquée et singulière qui interroge les conditions historiques, économiques et sociales de la peinture. Très autoréflexive, la pratique d'Amelie von Wulffen intègre l'artiste elle-même. Elle apparaît fréquemment dans son propre travail sous différentes formes, entremêlant le passé de sa famille avec l'histoire nationale et les questions existentielles sur un héritage culturel spécifiquement allemand. Les œuvres de Von Wulffen juxtaposent délibérément des incongruités esthétiques et combinent différents styles de peinture issus de l'histoire de l'art et de l'art amateur. À cet égard, son travail se lit comme une méta-réflexion sur les contradictions esthétiques de l'Allemagne d'après-guerre et de la culture populaire et politique contemporaine. Cet effet est renforcé par l'inclusion de références aux arts décoratifs, au mobilier et aux éléments architecturaux.
Von Wulffen a exposé dans des institutions internationales majeures (Centre Pompidou, Paris ; Kunstmuseum Basel, Bâle ; KW Institute for Contemporary Art, Berlin ; Studio Voltaire, Londres ; Biennale di Venezia, Venise ; Manifesta, Donostia-San Sebastian ; Aspen Art Museum, Colorado...). Ses œuvres font partie des collections d'institutions prestigieuses telles que la Pinakothek der Moderne de Munich, le Centre Pompidou de Paris, le Musée national d'art moderne de Paris, le Hammer Museum de Los Angeles, le Museum of Contemporary Art de Los Angeles et le Museum of Modern Art de New York.
