Un poème sonore et un index de l'art numérique par un pionnier de l'art virtuel, accompagnée d'un CD-Rom contenant un algorithme qui réalise une œuvre unique pour chaque exemplaire.

Un texte (illustré par des reproductions d'œuvres) dans lequel Gloria Friedmann aborde franchement les principales interrogations soulevées par son travail : la nature, le règne animal et l'écologie, le travail et la guerre, l'origine de l'homme et les origines de l'art.

Un texte dans lequel Gloria Friedmann aborde franchement les principales interrogations soulevées par son travail. Œuvre insérée : dessin au feutre imprimé sur un papier-nappe de restaurant et rehaussé à la main.

Magazine réduit à un état minimum : un seul numéro, impression à l'encre blanche sur pages blanches (avec Gilbert & George, Yoko Ono, Lawrence Weiner, Liam Gillick, Martin Creed, Christian Boltanski, Hans Ulrich Obrist, Niele Toroni, Art & Language, Steven Parrino, Maurizio Cattelan, Tom Morton, Swetlana Heger, Didier Marcel, Angela Bulloch, Daniel Buren...).

La collection du musée Gassendi (Stephen Bann, Fabien Faure, Nadine Gomez-Passamar, Krystof Pomian, Herman de Vries, Anthony Turner, Joan Fontcuberta, Andy Goldworthy...).

Citations, aphorismes et petites histoires pour mettre en regard la pensée orientale de Tchouang-tseu avec la philosophie de Wittgenstein et évoquer leurs similitudes.

Hommage / support à la parole de Filliou : une juxtaposition graphique de ses énoncés, propositions, recherches, poèmes, exercices et projets pour rendre compte de la complexité et du polymorphisme d'une trajectoire qui prend appui et se développe à même l'idée de la Création permanente.

Une réflexion initiée par Veit Stratmann sur la relation parfois conflictuelle entre l'artiste et l'espace public.

Une exploration de la clarinette Sib, toute en improvisations et matières.

Un essai qui rassemble une dizaine d'analyses de travaux d'artistes contemporains (Peinado, Achour, Sala, Cattelan, Huyghe, Scanlan, Trouvé, Bublex).

Un film noir et blanc qui s'inscrit dans la continuité des expérimentations multimédia de Peter Downsbrough, réalisée en caméra numérique : la route défile, les automobiles passent, les machines travaillent.

Le catalogue de la 7e édition de la Biennale d'art contemporain de Lyon, organisée par Le Consortium (Xavier Douroux, Franck Gautherot, Robert Nickas et Anne Pontégnie.

Trois expositions d'Éric Troncy (avec Robert Barry, Angela Bulloch, Jake & Dinos Chapman, Sylvie Fleury, Gloria Friedmann, Liam Gillick, Felix Gonzalez-Torres, Gucci, Pierre Huyghe, On Kawara, Anselm Kiefer, Bertrand Lavier, Claude Lévêque, Sol LeWitt, Allan McCollum, Sarah Morris, Helmut Newton, Philippe Parreno, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Niele Toroni, Xavier Veilhan, Andy Warhol, Franz West...).

Les films de la société de production Anna Sanders.

Quarante-huit dessins de chats.

Monographie de référence.

Les fils evanescents de la mémoire se tissent toujours dans la trame retorse du récit. Qu'est-ce qu'une vie racontée sinon le théatre des secrets faussement trahis dans leur pas de deux avec des aveux indirects ? L'écriture fait le reste qui libère le bonheur de la fiction dans le jeu de miroir de l'anamnèse et de l'amnésie. Au soir de son existence aventureuse, Maurice Pianzola revient sur ses jours enfuis, reparcourant le monde comme un gisement de souvenirs toujours remis à neuf, sans cesse remis à jour... Tu ne joues jamais le jeu vient clore une trilogie inaugurée avec Passé le col de Monscera (1996) et poursuivie avec Partir à Pernambouc (1999).

Première monographie consacrée à la collaboration des deux artistes.

Monographie en couleur sur les deux artistes néerlandais, connus pour leurs films minimalistes et abstraits.

Ce catalogue rassemble tous les projets réalisés spécialement pour la Biennale Internationale des Arts de Ljubjana. Avec des contributions des artistes et des textes de l'éditeur, Bob Nickas, John Armleder, Seth Price et Ivana Keser. Artistes invités : Fabrice Gygi, Allen Ruppersberg, M/M (Paris), Philippe Parreno, John Armleder, Pierre Huyghe, Isa Genzken, Liam Gillick, Robert Morris, Xavier Veilhan...

Édité à l'occasion d'une exposition itinérante, ce livre s'attache à décrire un nouveau positionnement artistique (Angelblood, Bruno Peinado, Frédéric Post, Saskia Olde Wolbers).

TRANSIT est une œuvre de Claude Rutault, constituée de plus de 1500 toiles tendues sur chassis. Cette publication rend compte de la vie de cette œuvre depuis son installation au Parc de la Villette, dans L'Eclat de Folie de Bernard Tschumi, en avril 2002.

Une tentative de rapprochement entre un certain nombre d'interrogations esthétiques et le contexte historique dans lequel elles s'inscrivent.

Première monographie (et essai de philosophie psychédélique) offrant une vue d'ensemble de l'artiste suédois, documentant ses affiliations avec les mouvements underground, son activisme et une exploration radicale des relations entre art, politique, technologie et psychologie.

Cette publication constitue la documentation la plus complète à ce jour sur le travail de l'artiste et musicienne allemande, avec de nombreux essais et illustrations.

Un poème sonore et un index de l'art numérique par un pionnier de l'art virtuel.

Un recensement d'articles de presse et de caricatures hostiles à l'art de Gauguin.

Monographie : alternance d'entretiens et d'œuvres présentées dans le cadre de divers projets d'expositions.

La jeune création artistique contemporaine algérienne.

Catalogue.

Une série de sculptures réalisées par Stephan Balkenhol entre janvier et avril 2003.

Catalogue d'exposition.

Monographie rétrospective de l'une des figures majeures de la Figuration Narrative.

Série de cartes postales retraçant le parcours du designer Christian Ragot, de la fin des années 1960 à nos jours.

36 études photographiques réalisées par Ballen entre 1998 et 2002, reproduites sur un luxueux papier brillant.

Numéro spécial copyleft.

Catalogue / livre d'artiste : une série de 80 œuvres de François Curlet accompagnée d'un dépliant publicitaire pour le film de 1995 Bienvenue à Montélimar. La couverture du livre imite le graphisme des produits génériques d'une chaîne de supermarché belge.

Livre d'artiste présentant une sélection de photographies d'intérieurs d'établissements de plaisirs japonais et de sculptures érotiques.

Publication d'artiste sous la forme d'un porte-documents contenant 18 imprimés pliés : introduction de l'artiste, reproductions d'affiches, photographies en situation, sélection de textes sur trois projets antérieurs au Danemark, à Genève et à Los Angeles, traductions d'affiches et un essai de la géographe Doreen Massey.

Recueil d'entretiens et d'analyses (Parrino, Morris, Armleder, Veilhan, Walsh, Mosset, Gygi, Miller...).

Recueil de textes sur 20 ans de l'artiste italien inventeur des "tapis-nature", contributeur de la naissance de l'Arte Povera : une réflexion sociale, esthétique et philisophique visant à préciser la place de l'individu dans la communauté contemporaine.

Un ensemble significatif d'entretiens avec Chen Zhen réalisés entre 1990 et 2000, par certains de ceux qui ont partagé son aventure artistique (Daniel Buren, Hou Hanru, Eleonor Heartney, Emma Lavigne, Ken Lum, Enrico Lunghi, Yves Michaux, Hans-Ulrich Obrist, Jérôme Sans ou Nari Ward).

Les films et travaux vidéo de l'artiste.

Une sélection d'œuvres de Jens Hanning et des textes.

Monographie de référence de l'artiste néerlandaise, présentant la quasi totalité des peintures murales qui s'échelonnent sur 20 ans de production et une abondante sélection de dessins.

Première monographie (disponible en édition française).

Les films et travaux vidéo de l'artiste.