Un double CD avec Suite blanche, une composition musicale de Anouck Genthon (violon, tournages sonores) et Lionel Marchetti (synthétiseurs, électroacoustique, tournages sonores), pour une écoute acousmatique d'une durée de 45'16'', et Angelica, un concert du duo (enregistré en 2022 au Teatro San Leonardo - Centro di Ricerca Musicale, Angelica, Bologne, Italie).
Le duo Genthon_Marchetti travaille sur une composition qui prend en compte l'espace comme l'un des vecteurs essentiels dans le sens où la réponse acoustique, par la disposition des haut-parleurs et des volumes sonores, devient le substrat même sur lequel la musique va naturellement s'appuyer. Inventant une forme de duo où le corps du violon lui-même semble se fondre dans la plasticité des sons synthétiques, les deux instrumentistes construisent, en mettant subtilement en scène la projection des haut-parleurs, une oeuvre musicale qui insiste sur l'émanation spatiale à partir d'un point focal – comme un œl unique, un phare, une balise qui indiquerait le chemin d'un mythe enchanteur, ou du moins une direction à considérer comme une ligne de vie, un pôle magnétique.
Née en France, Anouck Genthon est une violoniste, improvisatrice et ethnomusicologue basée à Genève. Elle ancre son travail dans l'élaboration de son propre langage improvisé à travers l'expérience du son et de l'écoute. Elle aime à s'engager dans des formes de recherche transversales et joue dans des contextes variés à la croisée des musiques improvisée, expérimentale, contemporaine, électroacoustique et traditionnelles au travers de différents projets du solo au grand ensemble. Son travail est édité chez Newwaveofjazz, Another Timbre, Confront Recordings, UNRec, Insub. Records, Le petit label, Thödol,
Gamut Edition. Elle fait partie du collectif @ptt (promotion de l'art acoustique dans les domaines de la musique, du langage et des arts visuels) et de Insub. à Genève. Elle est l'auteure de
Musique touarègue. Du symbolisme politique à une singularisation esthétique (L'Harmattan, 2012).
Lionel Marchetti (né en 1967 à Marseille) est un compositeur de musique concrète et musicien improvisateur (instruments électroniques analogiques et numériques divers, haut-parleurs modifiés). Depuis la fin des années 1980, il travaille en studio à une poétique musicale permise par l'utilisation des technologies du son – de l'analogique au numérique – à savoir l'utilisation du haut-parleur à l'enregistrement associé, jusqu'à l'interprétation acousmatique, et ce, dans la lignée de cet art spécifique. Pour définir sa musique, où la dimension corporelle tient une place importante, il reprend cette formule de l'écrivain géopoéticien Kenneth White : « Concret ou abstrait ? J'aime l'abstrait où subsiste un souvenir de substance, le concret qui s'affine aux frontières du vide. »
Le catalogue de Lionel Marchetti est riche de plus d'un centaine d'œuvres concrètes. En concert acousmatique, il interprète ses compositions concrètes sur acousmonium de 4, 8, 12 haut-parleurs ou plus. Lionel Marchetti se consacre également, sur scène, en solo, à l'improvisation (dispositif analogique expérimental avec microphones divers, feed-back, ondes radiophoniques, magnétophone à bande magnétique, haut-parleurs modifiés, synthétiseurs analogiques) et il collabore avec des musiciens comme
Jérôme Noetinger (électronique, magnétophone à bande),
Xavier Garcia (électronique),
Seijiro Murayama (percussions, voix), Jean-Baptiste Favory (composition, électronique), Emmanuel Holterbach (composition, électronique), Pierre Mottron (chant), Yan Yun (électronique),
Carole Rieussec (électronique), Sébastien Églème (violon),
Michel Doneda (saxophone), Patrick Charbonnier (trombone), Nicolas Losson (électronique), ainsi qu'avec la musicienne et danseuse japonaise Yôko Higashi (composition, électronique et danse butō).
Il travaille aussi à ce qu'il nomme des partitions concrètes : avec des ensembles musicaux comme
Decibel new music ensemble (Australie),
Le UN (Bordeaux) ou encore le trio de trombones Bomonstre (France).
Lionel Marchetti écrit également de la poésie et des essais sur l'art de la musique concrète, en tant qu'artiste praticien du genre.
