États-Unis

Une série de conversations (avec Richard Prince, Allan McCollum, Clegg & Gutman) et d'essais sur l'art, le divertissement et leurs relations conflictuelles.

Première monographie : un point sur les expérimentations de l'artiste californienne dans le domaine dramatique et narratif au travers des principaux scripts des œuvres récentes, d'une dizaine de textes et de nombreuses illustrations

Film réalisé par l'artiste, présentant un succession de scènes en plan fixe apparaissant à travers les lettres de mots découpés sur un fond noir, attribuant au mot la fonction de cadrage et reformulant le lien entre le langage et l'image.

Création vidéo de l'une des figures majeures de l'art conceptuel en DVD (n° 6 dans la collection Import). Un travail sur le lien entre langage, temps et espace.

Première monographie consacrée à l'artiste et réalisatrice de films américaine basée à Londres.

Une compilation d'écrits autour de l'art et des politiques culturelles aux Etats-Unis depuis 2000 (Giorgio Agamben, Bernadette Corporation, Trisha Donnelly, Isabelle Graw, Robert Morris, Seth Price...), accompagnant l'exposition itinérante montrée au Musée de Sérignan au cours de l'été 2007.

Catalogue conçu par l'artiste présentant ses travaux les plus récents, montrant comment la société de consommation et de communication conduit à la fétichisation des symboles politiques et transforme les utopies en phénomènes de mode.

Une réinterprétation du thème des fleurs, au-delà de ses connotations symboliques et psychologiques traditionnelles : un livre d'artiste élégant associant des légendes suggestives à des empreintes végétales formant des fleurs en couleur.

Un entretien inédit avec l'artiste américaine, une série de planches photographiques et un essai de Kay Rosen : une présentation de son travail récent et une introduction à sa démarche.

Une « autobiographie impersonnelle » (livre d'artiste).

L'une des figures majeures de Fluxus, évoque dans son journal critique la naissance du mouvement dans les années 60 et analyse les tendances artistiques de son époque.

Première monographie consacrée aux dessins de l'artiste hyperréaliste américain. Avec des textes de Kim Gordon, Liam Gillick, Karl Holmqvist...

Livre d'artiste.

Un panorama de la scène artistique californienne depuis les années 1990.

Monographie réunissant une documentation complète et reproduisant la plupart des projets (installations, films, photographies) de 2001 à 2004.

Textes de l'artiste, des années 60 jusqu'à aujourd'hui, et documentation autour des scrapbooks.

Dans Hurting Horses, l'artiste adopte, d'un chapitre à l'autre, un genre littéraire distinct, passant de l'autobiographie à l'essai historique, de la parodie satirique à la veine fantastique, de la lettre au récit de fiction, du compte-rendu détaillé à la rêverie visionnaire. Habité par les grands mythes fondateurs américains, cet ensemble de pièces littéraires virtuoses établit une série de points de contact cruciaux du mythe à l'histoire, de l'histoire à l'art, de l'art à la nature.

Monographie publiée suite à plusieurs grandes expositions, avec des textes de Eva González-Sancho, Michel Gauthier, Line Herbert-Arnaud et Richard Klein, faisant le point sur différents aspects de l'œuvre de Downsbrough (le film, la carte géographique, l'espace).

Les observations textuelles fragmentaires de Christophe Rey lors d'un périple dans l'Est américain.

Recherche historique et analyse critique richement illustrée, Black is a Color retrace l'émergence d'une identité artistique – celle des artistes noirs américains, de la Harlem Renaissance à nos jours –, et ses multiples formes de représentation (peinture, sculpture, photographie, vidéo et performance).

Recherche historique et analyse critique richement illustrée, Black is a Color retrace l'émergence d'une identité artistique – celle des artistes noirs américains, de la Harlem Renaissance à nos jours –, et ses multiples formes de représentation (peinture, sculpture, photographie, vidéo et performance).

Une correspondance d'écrivains comme matière première d'un jeu de détournement artistique et littéraire.

Livre d'artiste / anthologie de textes autour de la notion de corps.

Catalogue d'une exposition à l'aéroport JFK de New York, fermée par les autorités le soir même de son inauguration (avec Vanessa Beecroft, Douglas Coupland, Kendell Geers, Dan Graham, Fabrice Gygi, Mark Handforth, Ryoji Ikeda, Jonathan Monk, Tom Sachs...).

Monographie de référence, accompagnée d'un DVD vidéo.

Un tryptique vidéo.

Une exposition conceptuelle avec des installations à la fois « historiques » et actuelles de trois figures de l'art minimal.

Script du film réalisé par Liam Gillick en 2004, mise à jour de la version de 1904 de Fragments d'histoire future de Gabriel Tarde (1896).

Une anthologie des essais importants de l'artiste, publiés entre 1978 et aujourd'hui dans les pages de Artforum, Flash Art et la propre revue de Lawson, Real Life.

Un voyage d'une ville à l'autre, montrant comment la perception de l'espace urbain est modifiée par les déplacements et les contextes différents.

Monographie de référence.

Un projet de commissariat d'exposition, un portrait de la scène new-yorkaise actuelle pour les collectionneurs, une analyse des relations entre l'art et l'économie.

Une enquête sur les relations entre art et divertissement.

Livre d'artiste : une invitation au voyage à travers une mappemonde ponctuée de lignes et de photographies d'espaces urbains.

Les écrits d'un artiste-clé de la scène new-yorkaise des années 1970.

Un film noir et blanc qui s'inscrit dans la continuité des expérimentations multimédia de Peter Downsbrough, réalisée en caméra numérique : la route défile, les automobiles passent, les machines travaillent.

36 études photographiques réalisées par Ballen entre 1998 et 2002, reproduites sur un luxueux papier brillant.

Livre d'artiste.

Recueil de textes et d'entretiens d'artistes, de musiciens et de critiques d'art (Kim Gordon, Mike Kelley, Christian Marclay, John Miller, Bob Nickas...) autour des rapports entre l'art, le rock et la culture au sens le plus large.

Une pièce issue d'une installation au Centre Pompidou à Paris pour l'exposition « Elysian Fields », avec David Grubbs (guitare, électronique), John McEntire (batterie), Noël Akchoté (guitare), Charlie O (orgue) et Quentin Rollet (saxophone).

Comment les travaux récents d'Isa Genzken établissent un discours critique sur les liens entre production esthétique – architecture ou design par exemple – et idéologies socio-politiques.

Christo et Jeanne-Claude rectifient les erreurs les plus fréquentes au sujet de leur travail et de leur vie.

Christo et Jeanne-Claude rectifient les erreurs les plus fréquentes au sujet de leur travail et de leur vie. Le livre est accompagné d'une sérigraphie originale signée par les artistes.

Crée en 1999 lors du festival Musique Action, ce disque est né de la rencontre de deux personnalités des musiques nouvelles. Le duo, à travers des compositions intenses et courtes, a su conférer à cet album une forte densité sonore où se mêlent musique improvisée et rock progressif.

Une compilation de titres inédits d'Eugene Chadbourne : des enregistrements au quatre piste à la maison, avec ses filles, en studio, en concert. Un panel de tout son art. Des reprises de Coltrane ou Coleman au banjo, de Nick Drake, de Phil Ochs, d'Herbie Nichols, une jam session avec des improvisateurs mexicains... Un disque incroyable qui a été classé parmi ses 7 meilleurs disque par The Wire.

Un hommage à Doug Sahm.

Le premier livre d'artiste de Robert Morris.

Ce livre rassemble une sélection de textes provenant de plus de 100 entretiens, articles et préfaces de catalogues écrits par Gillick depuis 1989.

Catalogue dédié au travail du vidéaste et performeur américain Michael Smith comprenant un texte de Yves Aupetitallot, la retranscription d'un entretien réalisé avec John Miller et une chronologie raisonnée du travail de l'artiste.

Le recueil de textes du commissaire et critique new-yorkais.