Un vinyle d'exception composé d'une face A enregistrée – une longue pièce de 25 minutes où le musicien travaille la gravure directement – et d'une face B gravée d'un motif visuel en spirale, délivrant un son bruitiste des plus hypnotique.

L'album « Radio Lucrèce » de HMMM renoue avec l'époque que le support en shellac aura permis : la durée des faces et leur retournement ont conduit à mettre en jeu l'enchaînement des morceaux, des chansons et à inventer un récit ou un motif qui les rassemble. HMMM pousse cette logique au paradoxe en convoquant Le Chant II de « La Nature des choses » pour en reprendre la structure atomique de l'univers.

Le double album vinyle « Radio Lucrèce » de HMMM renoue avec l'époque que le support en shellac aura permis : la durée des faces et leur retournement ont conduit à mettre en jeu l'enchaînement des morceaux, des chansons et à inventer un récit ou un motif qui les rassemble. HMMM pousse cette logique au paradoxe en convoquant Le Chant II de « La Nature des choses » pour en reprendre la structure atomique de l'univers.

Un projet de musique de chambre sur disque vinyle du compositeur, artiste sonore et performer italien, inspiré par un rituel africain de prédiction.

9 disques (CD, DVD, Blu-Ray) réalisés par l'Ecole Média Art Fructidor.

Deux figures historiques de la musique minimaliste et percussive se retrouvent autour d'un ensemble de cloches, de tambours, de diverses percussions et de deux verres de cognac (pièces inédites enregistrées au domicile de Charlemagne Palestine, où les deux musiciens ont passé trois jours ensemble en 2010).

Deux figures historiques de la musique minimaliste et percussive se retrouvent autour d'un ensemble de cloches, de tambours, de diverses percussions et de deux verres de cognac (pièces inédites enregistrées au domicile de Charlemagne Palestine, où les deux musiciens ont passé trois jours ensemble en 2010).

Le premier témoignage discographique du compositeur et musicien allemand actif depuis plus de 20 ans : une recherche sur les techniques de jeu du violon, basée sur les harmoniques, la dynamique et la frontière entre tonalité et le bruit.

Insectes chanteurs des Causses, curée des vautours, chants de passereaux, rivières souterraines, brâmes de cerfs, murmures d'orages, chœurs de batraciens, sonnailles de troupeaux... une référence dans le domaine audio-naturaliste.

Waterkil est le fruit d'une collaboration entre Axel Dörner à la trompette et Jassem Hindi à l'électronique. Les enregistrements ont été effectués lors d'une résidence de trois semaine à l'EMS de Stockholm ainsi que durant un live à la galerie Able de Berlin.

Living Theory Without Anecdotes réunit des compositions acousmatiques réalisées par Nicolas Wiese entre 2009 et 2011. Reposant sur les samples d'instruments acoustiques, les quatre morceaux de l'album sont autant de structures flottantes offrant de lents crescendos et de subtiles perturbations auditives.

Ce disque / livre d'artiste de Tris Vonna-Michell est construit autour de deux œuvres, la composition spoken word Capitol Complex (2012-2014) et l'installation audiovisuelle Ulterior Vistas (2012-2013), dont les enregistrements audio composent le vinyle accompagnant la publication. Le tapuscrit de Capitol Complex et une série de photographies issues d'Ulterior Vistas complètent cette somptueuse édition.

La série des Papiers Ouverts de Jean Degottex (1918-1978) crée en 1974 et des poésies de Maurice Benhamou ont nourri les improvisations des deux musiciens. Fantômes, ruines, étoiles, décombres… ponctuent cet ouvrage enregistré en Belgique, galerie Monos.

Une rencontre improvisée entière et radicale entre la voix de Natacha Muslera et la guitare électrique de Jean-Sébastien Mariage.

Les envolées lyriques et telluriques d'Isabelle Duthoit, les growls furieux du dandy du trombone Johannes Bauer et les zébrures électrifiées de Luc Ex, fondateur mythique du groupe hollandais The Ex, produisent une passionnante alchimie musicale.

Le vinyle de Charles Pennequin en collaboration avec le groupe Gun-Gi et Laurie Franck.

Une pièce musicale de l'artiste Adrian Williams, composée en collaboration avec le musicien Theodor Köhler, enregistrée en public à Portikus.

Le premier disque du groupe de « rock harmolodique ».

Double disque rassemblant 11 pièces tirées des Expériences musicales de 1961 (disponibles pour la première fois sur CD).

37 poèmes sonores, lus en solo ou en duo (avec Monika Lichtenfeld), écrits et composés par Gerhard Rühm – figure majeure de la poésie expérimentale, l'un des membres fondateurs du Wiener Gruppe –, entre 1952 et 2010.

Un éclairage sur les enjeux de l'œuvre de l'une des pionnières et figures les plus importantes de la Nouvelle danse française, avec un film sur DVD et une pièce enregistrée sur CD audio.

Monographie de référence dédiée à un artiste dont le travail s'établit à partir du son, envisagé comme une matière.

La collaboration entre le poète Anne-James Chaton, le guitariste Andy Moor (The Ex) et le musicien Alva Noto (Carsten Nicolai) : une création littéraire et sonore dense et structurée, où mots, rythmes et boucles mélodiques se mêlent inexorablement, dans un livre / CD d'une splendeur éditoriale propre au label Raster-Noton.

Medea est un voyage sonore autour de la Mer Noire. Une composition inédite élaborée à partir d'enregistrements d'ondes hertziennes ainsi que de fragments de voix et de sons glanés par le Soundwalk Collective au cours d'une traversée de deux mois sur un voilier.

Parole #2 est consacré aux relations entre le langage et la peau (métaphore de toute surface séparant et par où communiquent le dedans et le dehors d'un corps quelconque), avec les contributions d'une vingtaine de chercheurs, de théoriciens, d'artistes et d'écrivains du monde entier (CD d'illustrations sonores inclus).

Medea est un voyage sonore autour de la Mer Noire. Une composition inédite élaborée à partir d'enregistrements d'ondes hertziennes ainsi que de fragments de voix et de sons glanés par le Soundwalk Collective au cours d'une traversée de deux mois sur un voilier.

Coffret rassemblant plusieurs pièces essentielles, dont certaines tardives, de Luc Ferrari, ainsi que trois pièces composées par Brunhild Ferrari, qui reprend des travaux inachevés de son compagnon, quelques années après sa disparution.

Une œuvre du compositeur italien d'avant-garde Luigi Nono (1924-1990) / une pièce de du compositeur, artiste sonore et musicologue van Eck.

Le premier album du compositeur belge, rassemblant des pièces acoustiques et électro-acoustiques créées depuis 2004.

Une pièce pour mezzo-soprano, voix, ensemble instrumental, electronique et vidéo (le DVD, sans son, peut être synchonisé avec la musique sur CD).

Des études confrontant des espaces réels captés sur le terrain et d'autres reconstruits en studio.

Tout en réorchestrant ses anciens morceaux, le duo batterie / violon Filiamotsa, ici augmenté du saxophone, des claviers et du trombone, se renouvelle en élargissant sa palette sonore.

Catalogue raisonné, avec 170 publications décrites, une biographie et un texte de Bernard Marcadé, accompagné d'une édition numérique sous forme d'une carte USB contenant un fichier PDF de 378 pages et un entretien audio avec Paul-Armand Gette.

Luxueuse réédition en CD des pièces sonores du membre fondateur de Fluxus, pionnier de l'art vidéo et du happening.

Une performance commune de deux figures des arts sonores et de la poésie expérimentale, influencés par Marx autant que par le free jazz, enregistrée à Munich en 1991.

Une correspondance itinérante alliant l'écrit, l'image et le son, avec vingt personnalités et à travers quarante lieux, de Paris à Prague : une expérience littéraire et artistique singulière, qui joue avec les codes du roman épistolaire.

Une anthologie illustrée consacrée aux pratiques artistiques contemporaines au croisement entre son et architecture, avec des contributions d'une trentaine de personnalités internationales, plasticiens, musiciens, compositeurs, sound designers, architectes, théoriciens...