De 1969 à 1978, le botaniste amateur suisse Ernesto Schick (1925-1991) a observé le développement de la végétation sur les rails de la gare internationale de Chiasso, en Suisse. Initialement publié en italien en 1980 et rapidement de venu un best-seller, Railway Flora est le résultat de cette étude richement illustrée, que cette nouvelle édition (la première en anglais) actualise et complète d'un poème de Fabio Pusterla (nouvelle édition).
Fruit de la résidence d'artiste organisée par la Fondazione Crespo, qui s'est déroulée sur la côte irlandaise de West Cork, Abécédaire of Fringes rassemble les contributions de Lorenzo Rebediani, Vera Scaccabarozzi, Luca Trevisani et Francesca Verga.
Cet ouvrage, publié en collaboration avec le Musée d'Ethnographie de Genève, propose une réflexion critique sur les sonorités africaines et afro-diasporiques, pour déconstruire les approches ethnocentriques occidentales en muséologie et en ethnomusicologie.
Ce disque réunit quatre créations originales commandées pour l'exposition Afrosonica – Paysages sonores, présentée au MEG (Musée d'ethnographie de Genève) en 2025. Associant art sonore et réflexion sur la démocratisation des collections muséales, ce projet discographique s'intéresse aux connexions : entre passé et présent, entre archives et pratiques vivantes, entre matériaux sonores, imaginaires collectifs et trajectoires diasporiques.
Un diagnostic approfondi de la forme actuelle du capital à travers une présentation de la pensée de Jean Baudrillard, de la déconstruction de la philosophie occidentale à la redéfinition des théories marxistes de l'économie et du capital, en passant par un changement de la théorie critique qui se conforme à la théorie quantique (nouvelle édition posthume augmentée).
Deux figures de la musique aventureuse et créative s'entretiennent sur les relations entre musique improvisée et pratiques socio-politiques, à travers le prisme de la pensée anarchiste.
Une série de dessins collaboratifs réalisée par les deux illustrateurs et artistes suisses en voyage à Los Angeles, affrontant les démons et les merveilles de la ville à coup de feutres et de crayons de couleur débridés.
Lovett/Codagnone ; Diego Marcon ; JJJJJerome Ellis ; Cally Spooner & Hendrik Folkerts ; Himali Singh Soin ;
Wendy Vogel s'entretient avec RoseLee Goldberg ; Shanzhai Lyric ; Amelia Jones sur Eve Kosofsky Sedgwick ; Dani Blanga Gubbay ; Amanda van Hesteren par Olamiju Fajemisin ; Thibault Lac par Skye Arundhati Thomas ; Mira Mann par Nicholas Tammens ; Claudia Pagès Rabal par Övül Ö. Durmuşoğlu ; Binta Diaw par Camilla Paolino ;
Christine Sun Kim & Johanna Hedva ; les livres de Georgia Sagri...
Premier ouvrage dédié à Cornelia B. Sage Quinton (1876-1936), cet essai retrace la carrière visionnaire de la première femme directrice d'un important musée d'art aux États-Unis.
Dans ce troisième et dernier livre du triptyque débuté par Cycles et Script, J.J. Zana étire sa recherche sur la forme / le vide et propose un collage de pièces écrites entre 2016 et 2023.
Une sélection de textes subversifs et pionniers de Valentine de Saint-Point (1875-1953), emblématiques à la fois de la Belle Époque et de sa période militante anticolonialiste.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
Jalon majeur dans l'histoire du design, cet ouvrage pionnier de Tomás Maldonado, publié en 1970, pose les fondements d'une réflexion critique et engagée, ouverte à une perspective écologique, face aux dérives des régressions utopiques ou du productivisme exacerbé
Au menu de ce numéro spécial « nourriture » de Spike : Dieter Roth, Michael Smith, Steven Phillips-Horst, Philippa Snow, Sean Raspet, Lisa Molzer, Peter Fischli & David Weiss, Julian Schnabel, Torbjørn Rødland, Dominikus Müller, Charlotte Birnbaum, Daniel Spoerri...
Abondamment illustrée, cette monographie de l'artiste argentino-suisse Vivian Suter propose une approche immersive de la pratique de cette grande figure de la peinture abstraite, dont les toiles libres et suspendues en déjouent les codes, proposant une relation physique avec le public, et développant une relation nouvelle avec le monde naturel.
Nouvelle édition augmentée du livre d'artiste de Nathalie Du Pasquier, enrichie de seize compositions supplémentaires, élargissant et complétant la sélection originale de la première version.
La revue Arts et Espace continue de rendre compte des multiples pratiques artistiques contemporaines inspirées par l'univers spatial à travers les travaux les plus récents d'artistes en résidence à l'Observatoire de l'Espace du Cnes, réunissant les œuvres de quinze artistes (Charlie Boisson, Clara Cimelli, Clément Fourment, Hippolyte Hentgen, Stéphanie Solinas, Stéphane Thidet,...).
Le septième volume de la série dédiée à Ilia Zdanevitch présente la première traduction anglaise du numéro « albanais » de la revue Bloodless Murder, publié à Petrograd en 1916.
Une sélection de photographies et de dessins architecturaux de pièces de « jointure » d'Europe de l'Est rassemblés et réinterprétés par Natasha Krymskaya, dans le cadre d'un projet de recherche sur les pratiques architecturales et la culture artisanale de la région.
Le « Labo d'objet », laboratoire de recherche de l'UR Design & Création de l'École Supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne, propose une réflexion visuelle en concevant des images qui associent le béton à des véhicules tels que des voitures, des camping-cars, des tracteurs et des caravanes, à la croisée de la culture industrielle et des expérimentations créatives
L'Éclat de l'absolu est une œuvre essentielle pour quiconque s'intéresse à la pensée d'Alain Badiou. À travers les entretiens menés par la philosophe et éditrice Jana Ndiaye Berankova, le lecteur est invité à plonger dans un dialogue riche et nuancé explorant les influences philosophiques majeures – Platon, Hegel, Sartre, Althusser, Lacan et Deleuze – qui ont façonné la pensée de Badiou.
Un panorama de l'œuvre de l'artiste peintre Silvère Jarrosson (lithographies, monotypes, peintures sur toile et sur papier), avec un texte de Colin Lemoine.
Un album basé sur un texte cruel de l'écrivain moldave Nicola Esinencu, à la fois sorte d'oratorio hybride entre électronique, néo-classique et album conceptuel.
