Jean Le Gac livre ici sa correspondance personnelle. L'œuvre originale inclue dans l'ouvrage est une lettre de l'artiste, accompagnée d'une photo adressée personnellement au lecteur.
Le premier tome du catalogue raisonné de l'œuvre de Jean-Pierre Raynaud couvre la période de 1962 à 1973, d'où se dégagent trois grandes tendances : les pièces de bois de 1962 à 1963, les psycho-objets de 1964 à 1970, les murs, le commencement du travail de l'artiste sur la Maison et les premières utilisations du carrelage blanc 15 x 15 cm avec les joints noirs.
Catalogue et ouvrage de référence consacré au collectif d'artistes formé au début des années 1960 par Horacio Garcia Rossi, Julio Le Parc, François Morellet, Francisco Sobrino, Joël Stein et Yvaral.
Les débats autour d'Andrea Branzi alimentent le champ du design depuis près de quarante ans. Ses travaux ne se limitent pas aux réalisations matérielles, ils se poursuivent à travers ses écrits et ses cours, participant à l'édification de l'œuvre totale d'un théoricien du design, dont cette monographie offre une vue d'ensemble.
Les débats autour d'Andrea Branzi alimentent le champ du design depuis près de quarante ans. Ses travaux ne se limitent pas aux réalisations matérielles, ils se poursuivent à travers ses écrits et ses cours, participant à l'édification de l'œuvre totale d'un théoricien du design, dont cette monographie offre une vue d'ensemble.
Issu de la tradition sculpturale, Ron Arad a su développer dans les années 1980 une œuvre de référence en marge des canons esthétiques et des modes de production habituels des professionnels du design. Cette monographie offre un vaste panorama de son travail.
Issu de la tradition sculpturale, Ron Arad a su développer dans les années 1980 une œuvre de référence en marge des canons esthétiques et des modes de production habituels des professionnels du design. Cette monographie offre un vaste panorama de son travail.
En écrivant sur le cinéma Gilles Deleuze a introduit la posture philosophique dans ce champ d'études. Après Deleuze – Philosophie et esthétique du cinéma considère cette leçon deleuzienne dans toute sa portée épistémologique, historique, et témoigne des récentes réflexions sur le cinéma dans le champ de l'esthétique et de la philosophie.
The Pillow Book est un hommage contemporain aux Notes de Chevet de Sei Shōnagon, femme de lettre et de cour responsable de cette œuvre maîtresse de la littérature japonaise de l'ère Heian (IXe-XIIe siècles).
The Pillow Book est un hommage contemporain aux Notes de Chevet de Sei Shōnagon, femme de lettre et de cour responsable de cette œuvre maîtresse de la littérature japonaise de l'ère Heian (IXe-XIIe siècles).
Le « quatrième » et dernier poème de Kippenberger, écrit quelques jours avant que la maladie ne l'emporte. Une courte lettre pour un net adieu. Avec deux portraits de l'artiste par Elfie Semotan.
Album enregistré à Londres par Toby Robinson (élève de Stockhausen et qui a beaucoup enregistré Derek Bailey) au Moat Studio. Improvisation totale (voix, saxophone soprano et guitare électrique), non idiomatique. Avec une préférence pour des morceaux brefs plutôt que de longues plages.
Monographie de l'artiste coréenne Soun-Gui Kim avec plusieurs de ses textes sur son travail, accompagnés d'essais de Jean-Pierre Cometti et Jean-Luc Nancy. Une œuvre placée sous l'égide du « chaos » originel et ce qui apparente, à cet égard, la tradition chinoise et l'inspiration de John Cage.
Un disque de reprises de chansons françaises (Georges Moustaki, Brigitte Fontaine, Serge Gainsbourg, Léo Ferré, Jacques Brel, Nino Ferrer...) par The Recyclers (Noël Akchoté, Benoît Delbecq et Steve Argüelles) qui accompagnent Philippe Katerine, Ignatus, Sasha Andres et Irene Jacob.
Ce livre d'artiste, entièrement imprimé en bleu gauloise, comprend un texte de Jean-Claude Lebensztejn et une intervention typographique de Lawrence Weiner.
Livret paru lors d'une exposition de 1996 commissionnée par Paul McCarthy et mettant à l'honneur les travaux, alors méconnus, de trois artistes européens travaillant en Californie : Guy de Cointet, Bas Jan Ader et Wolfgang Stoerchle. Avec des textes de McCarthy et de Cornelia Butler et des notices biographiques et bibliographiques.
Ce catalogue met en relief l'importance déterminante du dessin dans l'œuvre de jeunesse de Hans Hartung à travers un essai et de nombreuses reproductions inédites issues de la collection de la Fondation Hartung Bergman.
Le premier catalogue rétrospectif d'Allen Ruppersberg : contient une chronologie raisonnée des œuvres de l'artiste de 1967 à 1996, une bibliographie et des textes d'Yves Aupetitallot, de Catherine Quéloz, de Dan Cameron et de Ruppersberg lui-même.
Un texte inédit sur les motifs du labyrinthe et du miroir, en partie écrit à l'envers. Accompagné d'une œuvre originale, unique et signée, réalisée sur miroir.