Jacques Ponzio poursuit son hommage à Thelonious Monk en explorant la relation intense autant qu'éphémère entre le pianiste et le saxophoniste Steve Lacy.
L'œuvre graphique complète de Steven Stapleton / Babs Santini (Nurse With Wound), couvrant l'intégralité de sa production visuelle sur cinq décennies, sur près de 600 pages en couleur.
L'album « And I Entered Into Sleep » de Sergio Armaroli et David Toop, le dixième et dernier de la série Decay Music du label Die Schachtel, est certainement l'un des plus marquants dans la production récente de chacun des deux artistes, explorant avec un sens profondément musical des territoires vierges aux frontières de la référence littéraire, de l'art sonore, de l'ambient et de l'abstraction.
S'inscrivant dans une série de publications portant sur des corpus architecturaux singuliers, ce volume met en lumière les constructions hédonistes en bois pionnières de Pierre Lajus dans les années 1970, et redonne à son travail toute sa place dans l'histoire de l'expérimentation architecturale.
Un dialogue inédit entre les œuvres en bronze de l'artiste américano-kényane associée au mouvement afrofuturiste et les richesses de la galerie Borghese, temple de la beauté de la Renaissance.
La réédition du numéro 34 de la revue critique consacrée au graphisme : un questionnement sur le critère du « beau » appliqué à la typographie et sur les enjeux du « Prix des plus beaux livres suisses ».
Un coffret-objet qui rassemble en 5 CD le travail collaboratif que le duo BarDem (Vincent Barras & Jacques Demierre) mène depuis plusieurs années avec des artistes suisses et internationaux, aux marges des catégories traditionnelles de la littérature, de la poésie, des arts de la scène et de la musique.
Le deuxième livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain Dr. Lakra dans la série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia.
Publié dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, qui rend hommage à des personnalités inspirantes du monde arabe, cet ouvrage retrace la vie créative de Saloua Raouda Choucair, artiste libanaise pionnière qui a remis en question les normes à travers la géométrie, l'abstraction et la sculpture.
Publiée dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, qui rend hommage à des personnalités inspirantes du monde arabe, cette histoire présente le parcours de la chanteuse égyptienne légendaire Oum Kalthoum.
Publié dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, qui rend hommage à des personnalités inspirantes du monde arabe, ce livre retrace l'ascension de Mohamed Salah, le footballeur égyptien qui est passé des terrains poussiéreux de son village à la célébration de buts dans les plus grands clubs du monde.
Dans cette histoire émouvante, publiée dans la collection de livres pour enfants Noor's Heroes, qui rend hommage à des personnalités inspirantes du monde arabe, les jeunes lecteurs suivent Mahmoud Darwish, le célèbre poète palestinien dont les mots sont devenus la voix des déplacés.
27 présente 27 œuvres récentes issues de deux séries intitulées Clementine et Merlin (2023-24) de Magali Reus. Ce livre, par sa matérialité, son format et sa typographie parfaitement élaborés, imite un journal intime ou un livre romantique.
La réédition du numéro 43 de la revue critique consacrée au graphisme : une réflexion sur la dynamique des relations formelles entre écriture et typographie.
Que se passe-t-il lorsque des graphistes contemporains semblent vouloir reprendre le flambeau de l'iconographie que des artistes dits iconographes avaient déjà récupéré depuis le début du siècle dernier des graphistes, de leur culture ou de leurs compétences ? (par Thierry Chancogne).
Un texte de l'artiste suisse traversé par des réflexions très personnelles sur son rapport à la création, les notions de genre, la maternité et la place de la parentalité dans le monde du travail (plus précisément les tensions inhérentes au double rôle de mère et d'artiste).
Édité, conçu et imprimé par Matrijaršija, ce livre imprimé en riso est basé sur des recherches menées sur le syndicat de gauche des typographes et imprimeurs actifs en Yougoslavie dans les années 1920 et 1930.
Zero zine est un zine d'art contemporain pour enfants. Il leur propose une expérience directe de l'art sans filtre ni barrière, les encourageant à explorer, à ressentir, à penser et à imaginer. Le premier numéro présente le travail de Léa Katharina Meier, Maude Gyger, Mimmo Haraditiohadi, Pedro Wirz et Xenia Lucie Laffely.
Un disque-livre hybride qui se déploie à travers le son et le texte en transposant et en transformant la bande son, composée par Miguel Martins, les dialogues et les images du film Ouro e Cinza / Gold and Ashes (2025) de Salomé Lamas, pour une expérience intime et méditative, résonnant entre le dit et le non-dit, entre le son et le silence.
Une publication exhaustive retraçant l'évolution, sur plus d'une décennie, de l'une des œuvres phares de Rossella Biscotti, centrée sur les procès des membres du mouvement de gauche révolutionnaire Autonomia Operaia au début des années 1980, théâtre judiciaire emblématique des années de plomb en Italie.
A l'invitation de Pierre Mabille, neuf artistes, de part et d'autre de l'Atlantique (Cécile Bart, Sheila Hicks, Fanette Mellier, Mathieu Mercier, Sarah Morris, Dan Walsh...), portent leurs regards sur l'œuvre et la personnalité de l'un des peintres abstraits et enseignants les plus influents du XXe siècle.
The Decorator's Home se penche sur l'exploration par Marco A. Castillo du développement du design industriel dans les années 1960 et 1970 à Cuba, en examinant ses liens complexes et souvent contradictoires avec les idéaux révolutionnaires de l'époque.
Un livre d'artiste composé d'environ 1000 captures d'écran prises à partir du téléphone et de l'ordinateur portable d'Yngve Holen : une étude sur le surpartage, l'épuisement et l'esthétique de l'accumulation numérique.
Une pièce sensible avec laquelle la pionnière de l'art radiophonique et de la composition à partir d'enregistrements de terrain Brunhild Ferrari revisite et recompose ses impressions du passé et ses réminiscences sensorielles.
Le troisième titre de la Série d'Architecture Dongola, dédiée aux grandes voix de l'architecture contemporaine du monde arabe, explore la pratique provocatrice et souvent polarisante de l'architecte libanais Bernard Khoury à travers un objectif intime ancré à Beyrouth.
Une nouvelle de Xavier Forneret (1809-1884) – poète romantique méconnu de son temps et redécouvert par les surréalistes –, un petit conte cruel considéré comme son chef-d'œuvre, mis en musique par Nurse With Wound.
L'altro Hotel du chorégraphe Michele Di Stefano rassemble, de manière ludique et rigoureuse, des fragments d'une vaste collection de mémos vocaux qu'il a recueillis dans le monde entier, sous la forme d'un catalogue de sons localisés, de moments précis d'expérience personnelle.
A l'invitation de Marie de Brugerolle, dix artistes, de part et d'autre de l'Atlantique (Ericka Beckman, Julien Bismuth, Sharon Lockhart, Tony Oursler, Anna Wittenberg...), portent leurs regards sur l'œuvre de John Baldessari, l'un des principaux représentants de l'art conceptuel de la côte ouest américaine.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
L'abstraction picturale au Moyen Âge : une réflexion novatrice qui propose une puissante approche transversale de l'art médiéval, sous un concept d'abstraction totalement repensé au contact intime des images finement analysées.
Les presses du réel – Musique & arts sonores – L'écart absolu
Le grand livre posthume et définitif édité par Ornella Volta sur Erik Satie, rassemblant l'ensemble des écrits du compositeur, une documentation en grande partie inédite et des éléments biographiques, pour la première fois mis en relation de manière précise avec les œuvres.
