Nouvelle monographie centrée sur l'ambivalence entre nature et culture / humanité présente dans les œuvres récentes de Rondinone.

Inaugurant la collection initiée par Keren Cytter pour confronter / associer les travaux d'écrivains ou de poètes expérimentaux et d'artistes, cette publication contient une sélection de poèmes et de textes en prose de Matthew Dickman, Roman Baembaev et Josef Strau, et des dessins de John Kelsey basés sur le film The Canyons.

Le catalogue rétrospectif de la Salle de bains : 15 années de programmation du centre d'art, une archive des 67 expositions qui ont eu lieu à Lyon jusqu'en 2012.

Une anthologie visuelle de l'institution new-yorkaise (avec John Armleder, Andrew Blake, Michael Bracewell, Tom Burr, Dan Graham, Harmony Korine, Malcolm Mclaren, John Miller, Bob Nickas, Walter Pfeiffer, Haim Steinbach, Lawrence Weiner...).

Le renoncement comme pratique artistique : plusieurs approches de ce thème fondateur de la pensée créatrice d'aujourd'hui, entre différentes périodes et pratiques, éclairant la création actuelle par les expériences passées et décloisonnant les domaines de la création plastique et littéraire (textes de Julie Ramos, Christophe Domino, Gilles A. Tiberghien, Bertrand Tillier, Sophie Delpeux, Olivier Schefer...).

L'ensemble des tapuscrits du pionnier de la poésie sonore : un monument de quelque 1200 pages qui offre une approche inédite de l'une des œuvres poétiques les plus inventives, les plus marquantes et les plus influentes de la seconde moitié du XXe siècle, au travers de 120 « partitions » reproduites en fac-similé.

Le catalogue programmatique accompagnant et prolongeant la 12e édition de l'exposition internationale, conçue par le commissaire islandais Gunnar B. Kvaran autour des thèmes de la transmission et du récit visuel : 80 artistes présentent, documentent, explicitent et mettent en perspective leur projet respectif au travers de propositions visuelles et de textes inédits.

Jonas Kocher, filmer la musique / filmer les musiciens (Guy Girard), Tetsuo Furudate, Festival Densités, suite des réflexions du collectif PaaLabRes, et de l'histoire de la destruction des instruments musicaux inventoriée par Matthieu Saladin, chroniques de disques, rubriques habituelles...

Une mise en perspective pluridisciplinaire d'un type inédit d'engagement de l'art dans la démocratie qui renouvelle les relations entre création, culture et société : 47 contributions de penseurs et d'acteurs du monde artistique et culturel, avec neuf films sur DVD.

Les nouvelles esthétiques, les nouvelles pratiques et les bouleversements de la production et de la réception artistiques dans la culture de réseau contemporaine.

Un projet conçu par Diedrich Diederichsen et Anselm Franke, consacré à l'histoire de l'image de la « planète bleue » et au paradigme écologique qui lui est associé : une exploration critique des concepts écologiques systémiques appliqués à la société, à la politique et à l'esthétique.

Le premier ouvrage de fiction poétique de l'artiste sonore et visuelle.

La première étude approfondie des relations entretenues par les artistes américains avec la « French Theory » depuis le début des années 1960.

Un voyage à la découverte de la scène expérimentale du Caire et des studios de la radio de Varsovie, suite des réflexions du collectif PaaLabRes, et de l'histoire de la destruction des instruments musicaux inventoriée par Matthieu Saladin, les écrits de Sandra Remski pendant les concerts, la rétro-krautrock-mania, chroniques de disques, rubriques habituelles...

Nouvelle monographie de Jay DeFeo (1929-1989), figure singulière de l'art américain d'après-guerre associée à la Beat Generation, consacrée aux œuvres tardives de l'artiste.

L'art comme résultat d'un processus mental.

Second volet sur les années 1990 en France (John Rajchman / François Cusset / Paul Sztulman avec Jean-François Chevrier / Stefan Germer / Ingrid Luche / Nicolas Ceccaldi / Tom McDonough / Clara Schulmann / André Rottmann sur John Knight / Clément Auriel / Wade Guyton).

Une confrontation entre art contemporain, patrimoine préhistorique et imaginaire aborigène : le catalogue du projet tryptique présenté dans la grotte du Mas-d'Azil en Arriège et aux Abattoirs de Toulouse, avec les œuvres spécialement conçues pour l'occasion par une cinquantaine d'artistes internationaux et de nombreux textes et entretiens.

Le texte central de la théorie économique d'Hyman P. Minsky, dans lequel l'universitaire américain postule que la logique des marchés repose sur l'instabilité des systèmes financiers. Une œuvre dense, fondamentale et jusqu'à présent méconnue en France.

Après trois ans d'attente, peut-être la plus belle livraison du Dictateur, avec une vingtaine de séries d'œuvres réalisées pour l'occasion par un ensemble d'artistes internationaux et des dispositifs techniques toujours plus sidérants : un tour de force éditorial, entre revue d'artistes, livre-objet et sculpture sur papier.

Esther Ferrer, PaaLabRes (Pratiques artistiques en actes, laboratoire de recherche), une plongée dans l'Institut d'Astrophysique Spatiale par Eric Cordier, Le 102 à Grenoble, le livre Les mots et les sons, un archipel sonore de François J. Bonnet, une composition de Lionel Marchetti, une brève histoire des destructions musicales par Matthieu Saladin, chroniques de disques, notes de lecture...

« Holy Motors », Alex Israel, Rem Koolhaas, Bertrand Lavier, Rosemarie Trockel, XIIIe Biennale d'Architecture de Venise, Documenta XIII, Jeff Koons, Pierre Huyghe, Ed Ruscha, Bret Easton Ellis, Melanie Griffith, Joseph Logan, Alan Vega...

Première monographie consacrée aux sculptures et installations multimédia de l'artiste américain, qui met en scène la mémoire, les traumatismes et l'inconscient historique en opérant des collisions entre la mythologie américaine, l'histoire de l'art et l'histoire du cinéma.

Une installation complexe dressant un portrait subtil et sensuel de la chorégraphe, danseuse, chercheuse et artiste textile israélienne Noa Eshkol (1924-2007).

Le projet cinématographique développé par l'artiste et réalisatrice Beatrice Gibson en collaboration avec le typographe Will Holder, basé sur la partition éponyme du compositeur anglais radical Cornelius Cardew.

Un regard rétrospectif sur l'ensemble de l'édition 2011 de la Biennale de Lyon et ses deux plates-formes « Veduta » et « Résonance ».

Le second numéro du livre-revue annuel de recherche dédié aux musiques expérimentales, autour de la question de l'expérimentation en musique.

George Maciunas décomposé, constellé, recomposé : le premier numéro de la revue critique de l'ENSBA Lyon dresse le portrait chinois du fondateur de Fluxus (DVD inclus).

Une histoire diagonale de l'art (et de la pensée) du XXe siècle à partir de l'œuvre de Raymond Roussel et de sa postérité, de Marcel Duchamp et des surréalistes à Allen Ruppersberg ou Guy de Cointet en passant par Michel Foucault et Michel Butor.

Le second numéro du livre-revue annuel de recherche dédié aux musiques expérimentales, autour de la question de l'expérimentation en musique.

Un panorama des activités de l'artiste multimédia et compositeur new-yorkais depuis les années 1960, à travers une vingtaine d'essais de musicologues, de critiques et d'historiens de l'art, des entretiens, divers documents et plus de 8 heures de vidéos sur DVD inclus.

Le septième et dernier volume de l'anthologie transversale et non chronologique des musiques expérimentales et électroniques (1930-2012), en 3 CD, avec une quarantaine de pièces rares ou inédites (Henry Jacobs, Tziga Vertov, Luciano Berio, Bülent Arel, Don Preston, Helmut Schäfer, E-L Scott de Martinville, John Oswald, Justin K. Broadrick, Storm Bugs, Henry Cow, Osso Exotico, Eugeniusz Rudnik, Cabaret Voltaire, Mika Vainio, GX Jupitter-Larsen...) et un livret de 84 pages de notes critiques et biographiques.

La série des Papiers Ouverts de Jean Degottex (1918-1978) crée en 1974 et des poésies de Maurice Benhamou ont nourri les improvisations des deux musiciens. Fantômes, ruines, étoiles, décombres… ponctuent cet ouvrage enregistré en Belgique, galerie Monos.

Poème de Bei Dao / dessins sur iPad de Francesco Clemente, réalisés spécifiquement pour le livre.

Waterkil est le fruit d'une collaboration entre Axel Dörner à la trompette et Jassem Hindi à l'électronique. Les enregistrements ont été effectués lors d'une résidence de trois semaine à l'EMS de Stockholm ainsi que durant un live à la galerie Able de Berlin.

Numéro spécial peinture.

Noise et militantisme : entretien avec Apo33 – Julien Ottavi, « du son dans l'espace » par Zak Cammoun, entretien avec Yan Jun, « de la culpabilité du matériau » par Jean-Luc Guionnet, « manifeste pour un visuel qui ouvre l'œil » (4) par Joris Guibert, François Bayle par Lionel Marchetti, la virtuosité musicale (Ring Modulation 7) par Kasper Toeplitz, chroniques de disques, rubriques habituelles.

Le périple du MuMo, premier musée itinérant d'art contemporain pour les enfants (sous la forme d'un container fantastique habillé par Daniel Buren et flanqué d'un immense lapin de Paul McCarthy), voyageant par bateau et sur camion à la rencontre des enfants d'écoles primaires sur les routes de France et d'Afrique.

Ouvrage collectif consacré à la galerie The New York gallery American Fine Arts, Co. et à son directeur emblématique Colin de Land (1955-2003).

Première traduction en français d'un ouvrage fondamental – une analyse pénétrante des œuvres les plus marquantes de Rauschenberg doublée d'une redéfinition du paradigme de la néo-avant-garde et d'une réflexion en creux sur la subjectivité postmoderne.

Une enquête sur le statut et les usages du document sonore dans la musique contemporaine depuis les débuts de la phonographie, par le compositeur et musicologue qui travaille au croisement de la musique électroacoustique, de la composition contemporaine et de l'art sonore.

« Les Dérives de l'imaginaire », Fabrice Hyber, Neïl Beloufa, Damir Očko, Markus Schinwald, Ryan Gander, Helen Marten...

Espaces et centres d'art gérés par des artistes dans les années 1960-70.

Ismaïl Bahri / Joris Van de Moortel / Emilie Franceschin / Frédérique Lucien / Combas & Kijno / Pierre Malphettes / Cod. Act : installations, machines sonores... / Manuel Salvat / John Cornu / diplômés 2012 de la Villa Arson...

Monographie de référence sur l'œuvre complexe, à la fois puissante, sensible et poétique, de l'artiste d'origine chilienne qui interroge depuis une trentaine d'années les usages et les transformations médiatiques de l'événement.

Un dialogue entre des œuvres séminales de l'artiste britannique et du collectif danois, combinant histoire de la technologie et du travail et histoire de l'art.

Une anthologie des écrits du commissaire d'exposition et écrivain d'origine lituanienne.

Sonic Protest 2012 ; entretiens avec Daniel Menche et Yann Leguay ; Propositions pour une architecture habitée de l'écoute par Jean-Luc Guionnet ; Manifeste pour un visuel qui ouvre l'œil par Joris Guibert ; Séisme, tsunami et autres désastres par Eric Cordier ; Projet Fukushima par Otomo Yoshihide ; Ring Modulation 5 par Kasper Toeplitz... + le retour de la chronique de disques !

Dominique Gonzalez-Foerster, Richard Phillips, Philippe Parreno, Willem de Rooij, Camille Henrot, Kirsten Everberg, Laurent Grasso, Davide Belula, Rob Pruitt, Fabrice Gygi, Ida Tursic & Wilfried Mille, Sturtevant, Joachim Koester, Peter Halley, Luigi Ontani, Andreas Gursky, Haim Steinbach, Sol LeWitt, Gerhard Richter, Guy Debord...

Première monographie : une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste anglais.