Une immersion au sein des sculptures de métal et de lin tissées à l'instinct par la designer et artiste textile belge.
Entrez dans l'atelier d'Adeline Halot, artiste, designer et sculptrice belge.
Dans cette publication, l'artiste nous ouvre les portes d'un espace en suspension. Quarante-huit heures passées dans son atelier entre deux expositions – à la Villa Empain à Bruxelles et à la Fondazione Dries Van Noten à Venise –, au cours desquelles l'œuvre se révèle telle qu'elle est : en cours de création, ouverte, parfois incertaine.
Les œuvres apparaissent sous un jour différent : vues de dos, fragmentées, saisies dans leurs revers, leurs détails, leurs gestes de création. La lumière traverse le métal, effleure le lin, sans jamais s'arrêter. Elle émerge, puis s'estompe. Dans son sillage, des ombres prennent vie.
Photographiées sur pellicule, dans l'intimité du geste, les créations d'Adeline Halot se révèlent à travers leurs rythmes, leurs hésitations, leurs silences, leurs émergences soudaines.
Cet ouvrage offre un aperçu de cet espace intime où le travail se fait et se défait sans cesse. Une vision brute, fragmentaire – parfois floue, toujours vivante.
Adeline Halot (née en 1992) est une designer, sculptrice et artiste textile belge dont la pratique se situe à la croisée de la matière, de l'espace et du geste. Formée à l'architecture à l'ESA Saint-Luc de Bruxelles et au design textile à La Cambre, Adeline Halot fonde son travail sur une exploration à la fois structurelle et sensible de la matérialité et des dynamiques spatiales. Installée à Bruxelles, elle crée des compositions sculpturales qui entrelacent des fils métalliques et des fils de lin. Ancrée dans une démarche architecturale, son œuvre articule un dialogue entre nature et technologie, alliant précision et mouvement organique. À travers ces matériaux hybrides, Adeline Halot s'inscrit à la fois dans les traditions textiles flamandes et dans l'innovation matérielle contemporaine, en intégrant la trace de gestes fluides au sein de formes construites.
