Les cahiers de Salomone rédigés selon un protocole précis. Un travail littéraire inclassable qui prolonge sa production visuelle. Un exemple rare d'écriture qui, associant approche personnelle de l'image et verbalisation de sa plasticité, constitue une dimension spécifique de la production artistique.
Catalogue prolongeant une exposition collective conçue par Claire le Restif sur le thème de l'archéologie de la mémoire et du lieu, sous la forme d'une « collection éphémère » de 70 œuvres d'artistes internationaux qui interroge la durée.
Résultat d'un happening organisé au Mac/Val, cette publication présente les textes lus par un ensemble de poètes sonores de renoms, accompagnée d'un enregistrement produit par Laurent Prexl à partir des aspérités sonores de chacun des récitants.
Jean Claude Rugirello,
Olivier Masmontel, Marguerite et le dragon, Déjà vu, Battement d'aile, Dessins : acte I, A II C MIEUX,
Philippe Poupet, La Relève !,
Christian Lapie, Céleste Boursier-Mougenot, Temps réels,
Anouck Durand-Gasselin,
L'école de Mallarmé –
Raoul Marek.
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
divers
30.00 17.00 €
Catalogue de la seconde édition des Ateliers de Rennes – Biennale d'art contemporain, sur le thème de la pensée de l'avenir (cinq opuscules rassemblés dans un coffret cartonné).
Le premier numéro de la revue du collectif Contre-attaques propose une pensée du contemporain à partir des travaux de Michel Surya et de trois auteurs essentiels à son œuvre, Beckett, Kafka et Pascal.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
22.50 16.00 €
Les œuvres et installations vidéo
emblématiques du duo, avec des contributions de Philippe-Alain Michaud, de John G. Hanhardt et une biographie complète.
Cette publication présente un enchevêtrement de fictions traitant de déformations physiques et de doubles, participant à former une réflexion sur la dualité de l'homme et du corps.
Un ensemble de textes sur l'histoire des media arts et des pratiques artistiques sur l'internet : une approche interdisciplinaire des enjeux sociaux, économiques, technologiques et artistiques de la question dans le cadre de la société de réseaux actuelle.
Une théorie de l'art contemporain construite sur un examen de la dialectique entre une culture d'élite véhiculée par l'histoire de l'art et la culture populaire de masse dans laquelle s'inscrit l'art aujourd'hui (illustrations de Wade Guyton).
Diversité et problématiques communes dans la création contemporaine en Grèce au travers des œuvres de
24 artistes (12 hommes et 12 femmes) réunies par Denys Zacharopoulos.
308 pages, 13 textes, 297 œuvres (Arnauld Pierre, M. Fisher : conversation avec Jean-Philippe Antoine et Christophe Gallois, I. Genzken par Yve-Alain Bois, F. Pumhösl par Sabeth Buchmann, V. Santoro par Manuel Cirauqui, D. Coindet par Sylvie Coëllier, K. Fritsch par Jean-Pierre Criqui, P. Vadi par Jill Gasparina, L. Montaron par Michel Gauthier, S. Brüggemann par Marjolaine Lévy, G. Leblon par Hélène Meisel, H. Duprat par Natacha Pugnet, D. Blais par Anne-Lou Vicente).
Première monographie : une circulation dans l'œuvre de Philippe Caurant, une peinture qui porte directement sur la lumière et la matière en empruntant les procédés de la photographie.
Numéro hors-série consacré à une exposition organisée dans l'espace privé d'un manoir de la Vallée de la Loire, avec des œuvres conçues pour l'occasion par 23 artistes internationaux (Abramovic, Ardouvin, Attia, Buren, Calle, Cattelan, Closky, Creed, Curlet, Deller, Geers, Hirschhorn, Lévêque, Sachs, Ming, Weiner...). Intervention graphique de Pae White, entretien avec H. U. Obrist.
« Il est dix heures. Franck ramène sa fraise et fout la merde au café des sports… » David Sillanoli exécute ici son premier roman, porteur d'une esthétique trash héritée des sous-cultures et de l'esprit punk, qu'il ne cessera de développer dans ses œuvres futures.
Le château d'eau réalisé par l'architecte Thierry Van de Wyngaert près de Fos-sur-Mer sert de point d'ancrage au récit de Jean-Paul Curnier, dans lequel l'écrivain et philosophe partage ses souvenirs d'adolescence au cœur des Bouches-du-Rhône.
Le viaduc Le Corbusier à Lille sert de décor aux courts textes de Nathalie Quintane, récits de rencontres fictives prenant pour objets la ville, la solitude… Outre une documentation sur cette réalisation architecturale remarquable, l'ouvrage offre un hommage posthume à son créateur, l'architecte François Deslaugiers.
La revue d'art contemporain change de formule et réunit quatorze numéros hebdomadaires, trois fois par an. Au sommaire du 1er volume : Dominique de Beir,
Laurent Pernel,
Jeanne Susplugas,
Dominique Angel, Bruno Peinado / Bernard Marcadé,
Arte Natura,
Alchimie du papier, Parking lot dahlias,
France Dubois,
Quand l'art se saisit de la relation au public,
Jérémy Liron,
Patrick Faigenbau / Claire Tenu, Pièce montée.
Première monographie de l'artiste suisse, centrée autour des
performances chantées de Geneviève Favre Petroff,
basée sur l'ordre des morceaux sur le CD qui l'accompagne
(texte d'Emmanuel Latreille).
Composé d'images sous-dimensionnées aux contours rectangulaires, ce livre d'artiste propose un inventaire « à la Prévert » de l'infraordinaire : objets du quotidien, intérieurs traditionnels, esquisses, phrases décontextualisées aux significations étranges, citations littéraires et cinématographiques...
L'œuvre de ces musiciens et performeurs venus d'Allemagne, Italie, France et Etats-Unis se situe entre la weird Pop, l'avant-trash, l'improvisation libre, la musique traditionnelle méditerranéenne, le drone et la noise. Une expérience passionnante et unique, délivrée par des artistes issus de milieux sociaux et musicaux différents.
Un catalogue d'images pop composé d'œuvres en bas-relief et tissus imprimés et de séries de peintures consacrées à Adam et Ève ou Maïakovski. On y rencontre également Pessoa, Picabia, Hendrix, Jimmy Page…
Première monographie consacrée à l'artiste suisse dont la pratique est sous-tendue par le double paradigme de l'appropriation, sous l'angle musical, et de l'art conceptuel, sous l'égide performative de Fluxus.
« Ils sont peintres » (Armleder, Barry, Buren, Dafflon, Gréaud, Guyton, Lavier, Parrino, Toroni...) : une alternative aux mouvements figuratifs, néo-expressionnistes et narratifs qui ont dominé la pratique de la peinture des dernières années.
Jean-Marc Bustamante, Peter Soriano, Roger Hiorns,
Jean-Baptiste Bernadet, Claire Tabouret, Cyrille Maillot, La spécifité des sols, Acclimatation,Fabricateurs d'espaces, C'était au début des années 1980..., Hervé Bréhier, Emmanuelle Castellan, Mathias Schmied, Documentation Céline Duval et LJC archive...
Bernd Lohaus, Mark Manders, Richard Nonas, Mère, père, nous devons partir... ce monstre va dévaster tout notre royaume,
Robert Frank, Les Américains,
Mark Geffriaud,
Heidi Wood,
Jean-Paul Labro, Harald Fernagu,
Sébastien Vonier, Traversées du paysage...
Rémy Marlot,
Le travail de rivière,
Bertrand Grosol,
Geoffroy Gross, Vides : une rétrospective,
Neil Beloufa / Orianne Déchery,
Lionel Estève,
Calder,
Marie Ducaté, La maison transparente,
Renato Ercoli,
Françoise Pétrovitch.
James Welling, Bernhard Rüdiger, Martin Widmer, Christine Phillip, Isa Genzken, Arnold Odermatt, Alex Katz, Dédales, Richard Nonas, Jean Le Gac, Arno Gisinger / Anthony Haughey, Sabine Anne Deshais.
Conçue en étroite collaboration avec l'artiste, cette monographie offre une vue d'ensemble des tableaux, peintures murales, installations et travaux photographiques de Carlos Kusnir, avec un texte de l'écrivain Frédéric Valabrègue.
Première monographie du photographe / vidéaste français, dont les deux pratiques se complètent mutuellement pour interroger le paysage urbain, sa part d'irrationnel et son rapport à la nature.