Le sixième volume de la célèbre série de livres d'artiste de Jack
Pierson : associant en un libre collage documents iconographiques et
travaux d'artistes contemporains, Tomorrow's Man présente une
vision explosée du paysage visuel actuel, drapée d'un homoérotisme vintage
et glamour.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Un portrait vivant et intime de l'une des plus grandes peintres américaines du XXe siècle, à travers une collection d'entretiens inédits menés par Guy Bloch-Champfort avec des artistes, des historiens d'art et des personnalités proches de Joan Mitchell, de Paul Auster à Zuka.
La songwriter dark-folk Chantal Acda et l'extraordinaire batteur-percussionniste Eric Thielemans proposent, après Philip Glass, une nouvelle partition pour Koyaanisqatsi, réactualisant les images incroyablement belles, brutes, rythmées et sensibles du chef-d'œuvre cinématographique des années 1980 de Godfrey Reggio.
Livre d'artiste du plasticien, musicien (Destroy All Monsters), auteur
et libraire américain : un assemblage d'instantanés de la scène
de Detroit des années 1970 et de collages picturaux d'images et
imprimés issus de l'iconographie chrétienne, de l'âge d'or hollywoodien, du
cinéma bis et de la pop culture.
Ce livre d'artiste sous la forme d'un journal, édité par Asad Raza et Mathew Hale, accompagne une nouvelle installation de Raza, qui redirige la rivière à travers Portikus et invite le public de l'espace d'exposition francfortois à interagir avec les eaux du Main et à s'y tremper (contributions de Keren Cytter, Emily Dickinson, Dan Graham, Rufus Hale, Catalina Imizcoz, Wolfram Lotz...).
La réédition intégrale fac-similé de The Cricket, magazine musical aussi important que méconnu, édité par les poètes et écrivains Amiri Baraka, A. B. Spellman et Larry Neal en 1968-69 – un document rare du Black Arts Movement.
À l'invitation de Fabienne Dumont, sept femmes artistes portent leurs regards sur l'œuvre d'Alice Neel (1900-1984), figure majeure et longtemps méconnue de la peinture nord-américaine, puissante portraitiste et artiste engagée.
Catalogue réunissant les séries de travaux réalisées autour du mobilier par deux artistes de générations différentes mais ayant en commun un même refus de l'autorité, les tableaux d'Enrico Baj produits au début des années 1960 répondant aux sculptures inédites de Martin Kersels.
Rassemblant des œuvres inédites enregistrées entre 2018 et 2021 et une pièce épique du début des années 1980, Drumming Up Trouble se concentre sur un aspect jusqu'ici presque inconnu du vaste univers musical d'Alvin Curran : ses expérimentations avec des percussions échantillonnées et synthétisées.
Donnant à entendre un enregistrement live inédit de 1987, ce disque rend compte de toute la diversité, de l'énergie et de l'aspect ludique des concerts donnés par le Duo Geloso d'Arnold Dreyblatt et Paul Panhuysen dans toute l'Europe à la fin des années 1980.
Le nouvel album du compositeur, pianiste et pionnier de l'audio numérique américain Loren Rush, inspiré de poèmes tirés de « L'allegria », le recueil de poésie de Giuseppe Ungaretti écrit dans les tranchées de la Première Guerre mondiale.
Réalisé à partir d'enregistrements de terrain, de sonorités orchestrales échantillonnées et d'enregistreurs vocaux, la nouvelle production de l'artiste et compositeur new-yorkais explore les dimensions matérielles et spatiales du son dans un langage acousmatique délicat, à travers des collages expressionnistes et cinématographiques.
roygbiv&b, le premier livre publié par la compositrice et artiste américaine Marina Rosenfeld, est basé sur la permormance éponyme au MoMA de New York, documentée à travers des reproductions de partitions, un « manuel de l'utilisateur », des photographies et une préface du musicologue Benjamin Piekut.
La nouvelle édition augmentée du tout premier livre de photographies de Roger Ballen (publié en 1979), un hommage vibrant à l'esprit de l'enfance dans le monde entier.
Le célèbre photojournaliste Steve Schapiro et son fils Theophilus Donoghue s'associent pour proposer un panorama photographique de l'humanité sur plus d'un demi-siècle, des métropolitains aux migrants, des sans-abri invisibles aux célébrités (comme Robert De Niro, Mohamed Ali, René Magritte, Janis Joplin et Andy Warhol), des premiers skateurs new-yorkais (par Schapiro) aux breakdancers colombiens actuels (par Donoghue).
Le quotidien dans l'épicentre de la contre-culture hippie à San Francisco dans les années 1960, portraituré par la célèbre photographe documentariste américaine.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Une exploration fascinante des origines utopiques et des 130 ans d'histoire tumultueuse du légendaire Chelsea Hotel de New York, la plus grande et la plus ancienne communauté d'artistes et de musiciens au monde.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
Cet ouvrage devenu culte aux États-Unis retrace l'histoire fascinante de Jack Goldstein, figure centrale de la Pictures Generation, qui marqua l'art contemporain américain des années 1970-1980, et des débuts de CalArts, la mythique école d'art californienne, au fil des récits d'illustres camarades de Goldstein (John Baldessari, Robert Longo, Matt Mullican, James Welling...) qui dressent le portrait sans concession du monde de l'art de l'époque comme d'aujourd'hui.
Un inventaire de la bibliothèque et des publications de Richard Prince de 1980 à 2020 : une mise en abyme qui permet d'appréhender le rapport que l'artiste entretient avec les livres, avec l'idée de collection et la notion d'incomplétude qui s'y rapporte (nouvelle édition augmentée).
Couvrant les trente dernières années de la pratique de William Scott, cette monographie offre la plus vaste sélection de peintures, de dessins, de masques et de modèles architecturaux.
Les peintures au jet d'encre sur éponge d'Adam McEwen, rassemblées ici dans leur intégralité pour la première fois, accompagnées de la poésie « atmosphérique » de Tan Lin.
Le huitième volume de la série d'anthologies de Blank Forms est consacré au musicien, compositeur expérimental et artiste multimédia américain Jerry Hunt.
Le dernier album publié par le musicien, compositeur expérimental et artiste multimédia américain Jerry Hunt (1943-1993) est un document audio rare et essentiel sur son approche singulière de la composition.
Le 14e disque du musicien et artiste sonore américain, figure de proue du minimalisme électronique à la tête du label 12k, est une invitation au voyage immobile.
Une vaste série d'essais rédigés par des personnalités du monde entier qui ont contribué au travail de la Fondation Josef et Anni Albers, révélant la manière dont l'organisme à but non lucratif a perpétué l'héritage des Albers au fil des ans. Le cœur du livre, richement illustré, se consacre aux nombreuses donations de la Fondation à des musées internationaux, y compris des œuvres d'art rarement montrées.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Une exploration fascinante des origines utopiques et des 130 ans d'histoire tumultueuse du légendaire Chelsea Hotel de New York, la plus grande et la plus ancienne communauté d'artistes et de musiciens au monde.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
Le premier ouvrage consacré à la vie et à l'œuvre de l'un des plus célèbres graphistes du XXe siècle, affichiste emblématique du cinéma américain et réalisateur oscarisé Saul Bass (1920-1996).
Up Your Ass, pièce légendaire rarement publiée de Valerie Solanas (1936-1988), explose les mœurs sociales et sexuelles et la culture patriarcale hypocrite qui les produit, avec l'irrévérence, l'esprit, l'incisivité et l'humour qui la caractérisent.
Le nouvel album de l'artiste expérimentale texanne Claire Rousay inaugure sa collaboration avec Shelter Press : deux pièces sensuelles et méditatives de 15 minutes, entrelaçant des samples, des enregistrements de terrain et les interventions instrumentales de Alex Cunningham (violon), Mari Maurice (électronique et violon), Marilu Donovan (harpe) et Theodore Cale Schafer (piano).
La grande monographie, sculpturale et sophistiquée (deux volumes reliés sous une même couverture), d'Amir Zaki, photographe hyperréaliste des skateparks californiens, couvre plus de vingt ans de travail photographique, avec un essai et un entretien.
Le deuxième album de Flanger Magazine, projet du musicien du Kentucky Christopher Bush ici assisté d'un ensemble de partenaires, intègre cordes, instruments à vent, percussions et synthétiseurs et mêle subtilement idiomes folk, americana, musique de chambre, électronique et jazz dans une suite de pièces pastorales, aériennes et kaléidoscopiques.
Un disque réunissant deux compositions inédites complémentaires, une œuvre conceptuelle, processuelle et hypnotique d'Alvin Lucier et Jordan Dykstra et une pièce pour ensemble (violoncelle, violon, alto et deux percussions) de Jordan Dykstra.
Cette nouvelle monographie de la réalisatrice américaine emblématique de la Pictures Generation met en lumière l'actualité des problématiques qui traversent l'ensemble de son œuvre sur une quarantaine d'années.
Cette monographie retrace deux décennies de création de la célèbre artiste américaine Ellen Gallagher, présentant notamment des peintures, des œuvres sur papier et trois installations cinématographiques réalisées en collaboration avec l'artiste néerlandais Edgar Cleijne.
