Une enquête sur la pratique subversive du mail art et l'utilisation des réseaux postaux par les femmes artistes en Amérique latine depuis les années 1960.
Un projet photographique collectif qui explore les frontières entre la recherche artistique et la recherche scientifique, autour de l'étude de la matière noire et de l'énergie noire.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction de Megan Tamati-Quennell, Ihi développe son cadre curatorial en explorant les systèmes de savoirs autochtones, les relations ancestrales et la manière dont les pratiques artistiques contemporaines véhiculent la mémoire, l'identité et la continuité culturelle à travers le temps et l'espace.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction d'Alia Swastika, cet ouvrage développe le concept de « Rossestrata », un cadre curatorial tirant son nom de la pierre de Rosette, qui explore la manière dont les perspectives féministes et les lectures non linéaires des corps et des textes peuvent redéfinir les pratiques curatoriales et pédagogiques.
Cet ouvrage est l'un des trois catalogues accompagnant la 16e Biennale de Sharjah, chacun étant consacré à l'une des propositions curatoriales de la Biennale. Sous la direction de Zeynep Öz, YAZ examine la relation entre la publication et la conception d'expositions.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Une exploration de la manière dont le design s'est construit avec la culture populaire et matérielle en s'emparant tant de la technologie que de la magie et de l'occulte.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Une exploration de la manière dont le design s'est construit avec la culture populaire et matérielle en s'emparant tant de la technologie que de la magie et de l'occulte.
Les liaisons dangereuses entre art et pétrole : la question de l'œuvre d'art et des rapports de pouvoir postcoloniaux façonnés par l'industrie pétrolière, à l'ère du réchauffement climatique et de notre civilisation qui brûle.
Ce catalogue explore la manière dont l'acte de « création » peut permettre de modifier le rapport au temps et à la matière, dans une société où tout s'accélère, à travers le travail de dix artistes japonais dont les démarches sont axées sur les matériaux et l'artisanat.
Un ouvrage prolongeant le travail curatorial développé par Elvan Zabunyan autour des archives et de la correspondance d'Angela Davis, Audre Lorde et Toni Morrison.
Une exploration des relations entre l'art et la science à travers le parcours décloisonné de plus de 100 œuvres et artefacts scientifiques d'une trentaine d'artistes de la Renaissance jusqu'à nos jours.
Un abécédaire de termes-clés que le design partage avec d'autres champs et domaines connexes, pour une compréhension élargie des sujets et questionnements propres au design contemporain.
Le catalogue de la 18e édition de la biennale genevoise consacrée aux films et vidéos d'artistes, organisée sous la direction artistique de Nora N. Khan et d'Andrea Bellini.
ENSP Arles (École nationale supérieure de la photographie)
Ctrl. est un ouvrage qui aborde les nouveaux usages de la photographie. Il étudie comment la photographie, affranchie de son rôle de représentation, est devenue autonome et contribue désormais à fabriquer les identités, contrôler l'imagination, façonner une économie et des réalités multiples.
Le catalogue de l'exposition inaugurale de la Galerie nationale du design propose une véritable épopée du design, à travers des pièces issues d'une dizaine d'institutions patrimoniales françaises, et un récit construit comme un jeu de miroir entre les formes, les mots et les gestes.
Un dialogue transatlantique entre les collections complémentaires du Mia et du MAMC+ qui permet de raconter, à travers plus de 100 œuvres d'une quarantaine d'artistes, quelques grands jalons de l'art américain de 1950 à aujourd'hui.
Un dialogue transatlantique entre les collections complémentaires du Mia et du MAMC+ qui permet de raconter, à travers plus de 100 œuvres d'une quarantaine d'artistes, quelques grands jalons de l'art américain de 1950 à aujourd'hui.
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
Une exploration collective de la zone indécise où se rencontrent, dans un environnement numérique en constante évolution, des pratiques venues de l'art sonore, des arts visuels, de la performance, des technologies numériques, de la science, mais aussi de la poésie ou de la philosophie, à partir de la dynamique transversale et des expérimentations instaurées par le festival international ]interstice[ à Caen.
Plus de 150 dessins issus de la collection du producteur et cinéaste Marin Karmitz : un ensemble d'œuvres d'artistes historiques, modernes et contemporains animé par les pulsions de vie et de mort, au sein duquel le corps humain se confronte implacablement à l'éternel retour des causes de sa finitude.
Le catalogue monumental (quelque 1200 pages en 4 volumes sous coffret de 8 kg) de la deuxième édition de la Biennale des arts islamiques de Djedda, mêlant héritage ancien des cultures islamiques et art contemporain, avec plus de 500 objets historiques et une trentaine de projets artistiques contemporains spécialement commandés.
Le guide et le prolongement de la troisième édition de la Diriyah Contemporary Art Biennale (2026), prenant pour point de départ les circulations, migrations et transformations qui relient historiquement le monde arabe à d'autres géographies, avec 67 artistes internationaux.
Une analyse critique des dynamiques esthétiques, sociales et politiques du fascisme, interrogeant son pouvoir d'attraction et ses mécanismes idéologiques.
Le prolongement éditorial d'un programme d'art et de performance au long cours dans l'espace public de Cologne, sur et autour de ses sept ponts sur le Rhin.
Un parcours spectaculaire à travers 80 œuvres majeures d'art moderne et contemporain (de Picasso, Kandinsky, Joan Mitchell ou Hockney à Manal AlDowayan, Etel Adnan ou Imran Qureshi) présentées à AlUla, oasis située sur l'ancienne route de l'encens, prenant l'image du « jardin dans le désert » comme point de départ d'une réflexion artistique sur la relation évolutive entre l'être humain et la nature.
Le catalogue de l'exposition-manifeste qui esquisse les conditions conceptuelles d'une création hors de la Terre en s'appuyant sur les œuvres de onze artistes contemporains qui ont abordé l'art extra-terrestre.
Cette publication revient sur la résidence « L'Atelier du Sud » organisée à Arles par LUMA et l'artiste américaine Laura Owens, impliquant 23 artistes internationaux entre septembre 2020 et juillet 2023.
Empruntant son titre au livre phare du prêtre, philosophe et historien Michel de Certeau, cette publication, qui accompagne l'exposition éponyme du Capc, témoigne de manières singulières d'être au monde par la transformation de matériaux, d'outils et d'usages quotidiens, inscrites à même le papier d'un journal quotidien régional
Une célébration de Radicale1924, résidence d'art contemporain fondée en 2020 par la chorégraphe belge Chantal Yzerman dans le village pittoresque de Saint-Cirq-Lapopie, dans la vallée du Lot.
Objet poétique et visuel, cet ouvrage propose une exploration des échos entre la pensée soufie et les pratiques artistiques contemporaines, sous le signe métaphorique de l'écoute et de la résonance du setâr, instrument emblématique du soufisme, réunissant textes philosophiques, partitions visuelles, images d'œuvres et poèmes.
Art Across the Arabian Gulf rassemble 78 artistes pionniers de toute la région du Golfe afin de retracer l'évolution de cette scène artistique depuis le milieu du XXe siècle jusqu'aux années 1990.
Une proposition curatoriale inédite de Jean-Hubert Martin associant cinq galeries aux spécialités très différentes (arts premiers, art du Moyen-Age et Renaissance, livres anciens et incunables, Surréalisme et art moderne, Nouveau Réalisme et art contemporain).
Un projet photographique de Luc Boegly sur l'intervention urbanistique exemplaire de l'architecte Luigi Snozzi sur la commune rurale de Monte Carasso dans le Tessin.
