La photographe Adrienne Raquel explore l'expérience du night club en dressant un portrait intime de la communauté des strip-teaseuses du célèbre Club Onyx de Houston.
ZAD en Allemagne, l'opéra à Odessa, les Ateliers Médicis à Clichy-Montfermeil, enquête sur la trilogie perdue d'Abdellatif Kechiche, les retraites dans la danse, les artistes dans le prêt-à-porter, entretiens avec Mariana Enríquez, Tiphaine Raffier, Bertrand Bonello, Fatima Ouassak, Núria Güell...
Rassemblant des films, des installations, des œuvres sur papier et des performances issus de près d'une décennie de collaboration entre les deux artistes et chorégraphes californiens, cette monographie paraît à l'occasion de la première exposition du duo dans un musée, à Carré d'art à Nîmes.
Nouvelle édition révisée du carnet de l'artiste, danseuse et chorégraphe américaine Simone Forti, qui nous invite à partager ses réflexions sur la danse, le corps, l'écrit, le monde… et nous donne à lire des extraits de son univers poétique (également disponible en édition française).
Cette publication, composée de deux livres fusionnés en un seul volume, documente et réunit deux projets d'exposition des artistes Nina Canell et Maria Hassabi à travers des essais, des matériaux inédits et un riche matériel photographique, constituant le moteur de deux récits visuels qui offrent de nouvelles clés de compréhension de la recherche des deux artistes.
Une investigation transdisciplinaire et une performance chorégraphique, entre Umeå et Oslo, autour de la crise écologique et culturelle et de la menace de l'effondrement.
La troisième publication de la série Black Box de Mads Emil Nielsen, qui présente un aspect du travail du musicien et compositeur danois plus axé sur les échantillons et les grilles, s'inscrit dans une série de pièces musicales et des sons créés à l'origine pour le théâtre et les bandes sonores de radio notamment. Black Box 3 est basé sur des pièces sonores produites pour une performance et installation chorégraphique présentée au Danemark en 2021.
La troisième publication de la série Black Box de Mads Emil Nielsen, qui présente un aspect du travail du musicien et compositeur danois plus axé sur les échantillons et les grilles, s'inscrit dans une série de pièces musicales et des sons créés à l'origine pour le théâtre et les bandes sonores de radio notamment. Black Box 3 est basé sur des pièces sonores produites pour une performance et installation chorégraphique présentée au Danemark en 2021.
Une édition d'artiste basée sur le projet éponyme de la danseuse et chorégraphe Alix Eynaudi, une expérience sociale chorégraphique entre le quotidien et l'événement, qui fait coexister la performance, l'écriture et la participation des publics.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Gestes
Au travers d'une nouvelle lecture des Cahiers de Vaslav Nijinski, qu'on qualifia de « fou », et en les sortant de la réduction au diagnostic psychiatrique dont ils sont encore l'objet, Madeleine Abassade fait apparaître la révolte du danseur contre un ordre établi dont il fut l'instrument et dont il cherchera à s'émanciper en créant ses propres chorégraphies.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Gestes
Au travers d'une nouvelle lecture des Cahiers de Vaslav Nijinski, qu'on qualifia de « fou », et en les sortant de la réduction au diagnostic psychiatrique dont ils sont encore l'objet, Madeleine Abassade fait apparaître la révolte du danseur contre un ordre établi dont il fut l'instrument et dont il cherchera à s'émanciper en créant ses propres chorégraphies.
Un ensemble d'enregistrements électroacoustiques inédits et exceptionnels de Luc Ferrari : une pièce en trois actes composée en 1989 pour une chorégraphie de
Anne-Marie Reynaud.
Nouvelle monographie des gens d'Uterpan, dont le travail critique questionne les normes et les conventions qui régissent l'exposition et le spectacle vivant.
Réunissant des contributions nord-américaines, françaises et italiennes, des textes de danseuses et des textes d'historiennes, d'anthropologues et de philosophes de la danse, cet ouvrage propose un regard contemporain sur le Contact Improvisation, forme de danse créée par Steve Paxton en 1972 et qui célèbre ses 50 ans d'existence.
Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle.
Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle, accompagnés d'un libretto qui rassemble les retranscriptions des textes des treize artistes invités.
Ouvrage de référence rassemblant l'intégralité des transcriptions des News Animations de Simone Forti, une série de performances traduisant le langage et les images des articles de journal et des journaux télévisés en compositions de mouvements improvisés, comme tentative de comprendre l'actualité (et ses représentations médiatiques) par le biais du geste dansé.
Une histoire de la danse à Lyon et en France des 40 dernières années à travers le récit des diverses vies de Guy Darmet, directeur pendant 30 ans de la Maison de la Danse et initiateur de la première Biennale Internationale de danse.
Le nouvel album de Winter Family, une composition pour une pièce du chorégraphe italien Paco Dècina (grandes orgues, piano, voix), partiellement enregistrée dans l'église Saint-Martin de Maxéville, France.
Une pièce éblouissante totalement inédite du pionnier de la musique électroacoustique, composée en hommage à Jacques Villeglé et à son œuvre, enregistrée en 2008 au studio Son/Ré.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
L'historienne et théoricienne de l'art contemporain Anne Bénichou interroge la manière dont le passé est re-joué en fonction d'enjeux actuels à travers ses « reconstitutions » vivantes.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Nouvelles scènes
CND (Centre National de la Danse) - Ouvrages imprimés
Ce livre-somme invite à découvrir et questionner l'œuvre multiple du chorégraphe Alain Buffard (1960-2013), héritier des grandes figures de la danse des années 1980, qui participa au renouvellement de la scène française en croisant sa propre histoire et ses mythologies personnelles avec nombre des problématiques de son temps, de la question du sida à celle du post-colonialisme.
Une pièce électroacoustique hautement psychédélique de 1981 construite sur des motifs fractals dans les studios du Groupe Musiques Vivantes de Lyon, et une autre composée presque quatre décennies plus tard, axée sur les chants d'oiseaux et les sonorités de la forêt.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
MCJP (Maison de la Culture du Japon à Paris)
10.00 5.00 €
Le catalogue de la première exposition en France du collectif de performeurs japonais contact Gonzo, septième volet de Transphère – série d'expositions qui ouvre le champ aux imaginaires d'artistes émergents et de talents confirmés originaires du Japon ou inspirés par ce pays.
CND (Centre National de la Danse) - Carnets (livres numériques)
Analysant son propre travail mais aussi les œuvres emblématiques des artistes brésiliens Luiz de Abreu, Micheline Torres et Marcelo Evelin, le danseur et chorégraphe Volmir Cordeiro invente ici, à travers l'écriture, une forme sensible où la création est inextricablement liée à sa position de chercheur et à son regard de spectateur.
L'artiste chorégraphe Myriam Lefkowitz échange avec Susan Gibb et Julie Pellegrin sur l'évolution de sa pratique où la danse devient un outil sensoriel générant une relation entre les corps et les lieux.
Les presses du réel – Art contemporain – Palais de Tokyo (Paris)
Palais de Tokyo - Monographies (coédition Les presses du réel)
Nouvelle monographie, s'inscrivant dans la collection publiée avec Les presses du réel en lien avec les expositions du Palais de Tokyo, avec des vues d'exposition et une sélection d'œuvres emblématiques, un entretien, deux essais et un ensemble de notices.
Ce livre d'artiste rassemble des souvenirs d'enfance, quelques expériences vécues et des réflexions personnelles sur les histoires et les relations familiales, et la manière dont elles s'entremêlent avec les lieux géographiques.
Le nouveau livre de la photographe française Estelle Hanania regroupe dix années de collaboration et de documentation autour du travail de la chorégraphe, metteur en scène et plasticienne Gisèle Vienne.
Ce double album est un hommage au Pizzica, une musique ancienne du sud de
l'Italie qui guérissait du tarentisme, une maladie mystérieuse
causée par une araignée. Il comprend des enregistrements de musiciens
exorcistes des années 1950 et leurs remixes par des
artistes électroniques contemporains.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
Depuis 2016, la chorégraphe Lenio Kaklea recueille les pratiques des Européen·ne·s. En empruntant les rues et les chemins d'Athènes, Aubervilliers, Essen, Guissény, Nyon et Poitiers, elle a rassemblé près de 600 récits singuliers. Cette collection témoigne de la familiarité et de la diversité des habitudes, des rituels et des métiers qui composent et distinguent ces territoires.
Un recueil de trente textes de
la journaliste, critique d'art et de danse et écrivaine américaine Jill Johnston, icône lesbienne et figure du féminisme radical des années 1970.
Célébrant le 90e anniversaire de la naissance de Luc Ferrari, couvrant la période 1973-1992, cette collection inédite dévoile les musiques de commande restées secrètes du pionnier de la musique électroacoustique.
CND (Centre National de la Danse) - Recherches (livres numériques)
Le second volume d'un diptyque consacré à la question de la mémoire des œuvres en danse
met l'accent sur les effets de la rupture, voire de l'oubli, dans la transmission des œuvres modernes.
CND (Centre National de la Danse) - Recherches (livres numériques)
Le premier volume d'un diptyque consacré à la question de la mémoire des œuvres en danse s'intéresse à la vitalité des traditions et à la reprise des répertoires chorégraphiques.
Une étude de l'œuvre de Tatsumi Hijikata, figure emblématique de la culture artistique expérimentale japonaise des années 1960, initiateur du butō et de croisements sans précédents entre danse et autres médias, et plus particulièrement de son œuvre filmique, dans le contexte du tumulte urbain du Tokyo des années 1960.
