les presses du réel

Ça & là

Ça  & là Claude Closky - Ça  & là
Catalogue publié à l'occasion de l'exposition éponyme à la Fondation d'entreprise Ricard et au-delà pour célébrer les dix ans du Pavillon Neuflize OBC, le laboratoire de création du Palais de Tokyo. Une proposition de Claude Closky.
« J'ai été invité à réaliser une exposition à l'occasion des dix ans du Pavillon, par ses responsables Ange Leccia et Christian Merlhiot, et par Colette Barbier et la Fondation d'entreprise Ricard qui héberge l'exposition. Parallèlement à l'investissement des salles de la Fondation, j'ai proposé aux artistes de faire une pièce, une intervention, dans le lieu ou sur le support de leur choix, c'est-à-dire que cette place soit une composante à part entière de leur travail. Le dessein est de produire des situations qui à la fois questionnent et motivent les relations avec l'environnement occupé. Concrètement, des œuvres sont visibles dans des espaces publics (musées, rues, stations de métro), des espaces privés (magasins, cafés, habitations) et des espaces virtuels (sites internet, blogs).
Le catalogue qui paraît le dernier jour de l'exposition, le 21 mai 2012, montre chaque œuvre et le principe de l'“accrochage” de façon très simple, en s'appuyant sur la structure binaire des pages : au recto une photographie du lieu avant l'intervention, au verso une photographie après. La première en pleine page, à fond perdu, la seconde encadrée par le blanc de la page, pour évoquer l'opposition entre un environnement impossible à saisir dans sa totalité et une intervention déterminée.
La publication présente uniquement des photos in situ et leurs légendes, sans texte pour résumer le propos des artistes. Pour préserver une cohérence iconographique, indispensable pour appréhender les travaux participant à l'exposition dans leur diversité, j'ai pris lorsque c'était possible les photographies moi-même. Ces images constituent en quelque sorte les introductions du commissaire d'exposition aux travaux présentés. » — Claude Closky

Le Pavillon Neuflize OBC, laboratoire de création du Palais de Tokyo créé par l'artiste Ange Leccia qui le dirige depuis son ouverture en 2001, accueille chaque année dix jeunes artistes et curateurs recrutés à l'issue d'un concours international. Le Pavillon est un lieu d'échanges entre artistes, le foyer d'une réflexion sur les pratiques et les enjeux de l'art aujourd'hui. C'est aussi un lieu d'inscription immédiate de la pratique dans le champ de l'art. Le Pavillon favorise un questionnement collectif et l'élaboration d'une relation de travail entre les artistes du groupe, sans pour autant remettre en cause l'intégrité de leur projet individuel.
Publié à l'occasion de l'exposition « Ça & là (This & There) » à la Fondation d'entreprise Ricard, Paris, d'avril à mai 2012.
Avec Andrea Acosta, Fanny Adler, Jérôme Allavena, Einat Amir, Meris Angioletti, Ziad Antar, Quentin Armand, José Arnaud Bello, Pedro Barateiro, Haizea Barcenilla Garcia, Liliana Basarab, Charlotte Beaurepaire & Franck Gouéry, Louidgi Beltrame, Davide Bertocchi, Patrick Bock, Kim Seob Boninsegni & Danaé Panchaud, Gaëlle Boucand, Guillaume Bruère, Davide Cascio, Alex Cecchetti, Hsia-Fei Chang, Elisabeth S. Clark, Isabelle Cornaro, Marcelline Delbecq, Angela Detanico & Rafael Lain, Sophie Dubosc, Emma Dusong, Andreas Fogarasi, Adriana García Galán, Niklas Goldbach, Isa Griese, Alice Guareschi, André Guedes, Ramiro Guerreiro, k.g. Guttman, Morten Norbye Halvorsen, Louise Hervé & Chloé Maillet, Emily Joyce, Agnieszka Kurant, Anthony Lanzenberg, Adriana Lara, Seulgi Lee, Christelle Lheureux, Jaime Lutzo, Marie Maillard, Benoît Maire, Anne-Laure Maison, Olive Martin, Benjamin Lee Martin, Ariane Michel, Nicolas Milhé, Wagner Morales, Charlotte Moth, Estelle Nabeyrat, Jorge Pedro Nùñez, Gerald Petit, Fabrice Pichat, Emilie Pitoiset, Noëlle Pujol, Samir Ramdani & Serge Stephan, Émilie Renard, Julia Rometti & Victor Costales, Matteo Rubbi, Jorge Satorre Domenech, Denis Savary, Charlotte Seidel, Jiří Skála, Axel Straschnoy, Koki Tanaka, Iris Touliatou, Gilles Toutevoix, Adam Vackar, Stéphane Vigny, Apichatpong Weerasethakul & Chaisiri Jiwarangsa.
Claude Closky (né en 1963 à Paris, où il vit et travaille) est une des figures importantes de l'art contemporain français et l'auteur d'une œuvre aussi protéiforme (peintures, sites internet, sculptures, photographies, dessins, vidéos, collages, livres, œuvres sonores, etc.) que profondément rétive à toute spectacularisation. Son travail s'appuie sur une observation fine des médias et du monde de la communication pour produire une tentative critique, et drôle, d'épuisement des modèles de représentation majoritaires, notamment la publicité. Son œuvre a été exposée dans de nombreuses institutions comme le Centre Pompidou à Paris, la Fondation Miró à Barcelone, le MoMA de New York ou encore le Akbank Art Center d'Istanbul. L'artiste est également lauréat en 2005 du Prix Marcel Duchamp.
Edité par Claude Closky.
 
paru en mai 2012
édition bilingue (français / anglais)
21 x 27 cm (broché, couv. à rabats) / poster 40 x 52 cm
168 pages (ill. coul.)
 
20.00
 
ISBN : 978-2-84711-050-0
EAN : 9782847110500
 
en stock
Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là Ça  & là
thèmesClaude Closky : autres titres











Claude Closky : également présent(e) dans






































en lien avec














































 haut de page