divers

Livre d'artiste (dessins).

10 points de vue développant chacun avec précision une perspective inédite sur l'artiste, son œuvre et sa réception (également disponible en français).

Livre d'artiste.

Inédits de Pascal Comelade gravés ici sur un collector vinyle 25 cm numéroté à 1 000 exemplaires. Les amateurs y trouveront des reprises des Ramones, Chuck Berry, Jeffrey Lee Pierce, The Gun Club, Lords of the New Church (enregistré en live avec le Bel Canto Orchestra en 2005 au TGP de Frouard) ainsi que des pièces originales de Comelade. 

Camel Zekri (guitare électroacoustique), Thierry Madiot (trombone basse et trompes), Daunik Lazro (saxophone baryton) et Dominique Répécaud (guitare électrique) atteignent un rare degré d'équilibre entre douceur et rugosité, entre fulgurances et harmonie.

Monographie grand format sur le travail de sculpture et de dessin de l'artiste française Delphine Coindet, avec des textes inédits de Xavier Douroux, Michel Gauthier et Julien Fronsacq.

Catalogue d'exposition : la transcription du témoignage du “héros“ de The Viewer, vidéo réalisé par l'artiste à New York en 2004.

Film réalisé par l'artiste, présentant un succession de scènes en plan fixe apparaissant à travers les lettres de mots découpés sur un fond noir, attribuant au mot la fonction de cadrage et reformulant le lien entre le langage et l'image.

Le film de l'exposition Pierre Huyghe - Le Château de Turing à la 49e Biennale de Venise.

Création vidéo de l'une des figures majeures de l'art conceptuel en DVD (n° 6 dans la collection Import). Un travail sur le lien entre langage, temps et espace.

Une réflexion en actes sur les conditions de production, de présentation et d'échange de l'art contemporain : le catalogue de l'exposition à la Villa Tamaris (avec Dike Blair, Greg Bogin, Renate Buser, Nicolas Chardon, Marcelline Delbecq, Barbara Gallucci, Imi Knoebel, Vincent Lamouroux, Renée Levi, Olivier Mosset, Emmanuel Pinard, Peter Soriano, Tatiana Trouvé).

Le troisième catalogue du festival d'art contemporain à Toulouse
(avec Art & Language, Rodney Graham, Joe Scanlan, Tatiana Trouvé, Lawrence Weiner, Anish Kapoor, Francis Alÿs, Monica Bonvicini, Christoph Büchel...).

Ouvrage documentant l'exposition collective au Consortium en 2004 (avec J. Armleder, C. Closky, S. Fleury, L. Gillick, D. Graham, B. Lavier, S. Parrino...).

Un entretien inédit avec l'artiste américaine, une série de planches photographiques et un essai de Kay Rosen : une présentation de son travail récent et une introduction à sa démarche.

Première monographie, regroupant la quasi-totalité des œuvres de la jeune artiste luxembourgeoise, lauréate du Lion d'Or à la 50e Biennale de Venise : un travail alliant lumière, son, rythme, musique, image, silence, poésie, introspection, espace et orientation, décliné en installations, vidéos, photographies et objets divers.

Art, contexte, situation, esthétique relationnelle, politique...

Art et biotechnologie.

Ce premier numéro propose, dans l'esprit de Jules Verne et pour célébrer le centenaire de sa mort, de retrouver une forme contemporaine du récit scientifique autour de l'Espace, ses notions et ses activités.

Livre d'artiste prolongeant une exposition : une réflexion poétique sur l'urbanisation mondiale.

Première monographie consacrée à l'artiste espagnole, explorant l'espace ambigu qui unit et sépare l'art du non-art.

Une analyse de notre relation au temps à travers le prisme et l'expérience spécifique de l'attente ‒ de sa manifestation la plus triviale et quotidienne en tant que « moment entre-deux » à sa dimension plus existentielle (catalogue).

Les images imprimées, dessinées ou peintes de l'artiste néo-pointilliste à la monochromie rigoureuse (monographie).

Portraits.

Projets, textes, dessins, photos et entretiens.

Dans Hurting Horses, l'artiste adopte, d'un chapitre à l'autre, un genre littéraire distinct, passant de l'autobiographie à l'essai historique, de la parodie satirique à la veine fantastique, de la lettre au récit de fiction, du compte-rendu détaillé à la rêverie visionnaire. Habité par les grands mythes fondateurs américains, cet ensemble de pièces littéraires virtuoses établit une série de points de contact cruciaux du mythe à l'histoire, de l'histoire à l'art, de l'art à la nature.

Un quatuor mi-cordes, mi-bois qui réunit quelques-uns des meilleurs représentants de l'improvisation libre.

Le premier enregistrement en duo de Joëlle Léandre (contrebasse, voix) et Akosh S. (saxophones ténor et soprano, clarinette, tárogató, flûte), improvisant en totale syntonie dans une ancienne synagogue hongroise.

Catalogue.

Livre d'artiste : une ballade dans les paysages du Tyrol en compagnie de Bob Dylan.

Le catalogue de la seconde édition du festival d'art contemporain à Toulouse (avec Franz Ackermann, Fred Tomaselli, Chloe Piene, David Reed, Siobhan Hapaska, James Rosenquist, Franz West, Jennifer Steinkamp, Jean-Pierre Bertrand, Gerhard Merz, Cindy Sherman, Stephane Calais, Jake & Dinos Chapman, Sigmar Polke, Daniel Schlier, Ger Van Elk, Alice Anderson...).

Un essai sur la réception de l'œuvre de l'artiste abstrait, couplé avec un site internet pour les illustrations.

Une sélection de photographies de la ville où travaille l'artiste Francis Alÿs, avec un texte de Carlos Monsivais.

Gerhard Merz développe pour ce luxueux livre d'artiste (couverture transparente, dépliants, intercalaires en papier calque, feuillet inséré) une expérimentation picturale et architecturale autour de la notion de vide, accompagnée de fragments textuels.

Édition limitée à 50 exemplaires signés par Gerhard Merz.

Films, vidéos, photographies et installations regroupés autour du thème des paysages et des vues urbaines, interrogeant notre rapport au réel, aux images, aux représentations et aux idées que nous nous faisons de la ville et de la nature (catalogue).

Première monographie d'envergure de Simone Decker (travaux réalisés entre 1999 et 2004) dont le travail consiste avant tout en des interventions spatiales à la fois plus amples et plus réduites grâce à l'illusion d'échelle que permet l'utilisation de l'objectif photographique.

Les photos de repérage des films de Mark Lewis.

Livre d'artiste.

La première publication en français consacrée à l'art contextuel : l'artiste et théoricien polonais confirme l'importance du contexte, qui détermine une nouvelle manière d'effectuer la pratique artistique, tout en documentant historiquement et théoriquement l'art dans son rapport à la société.

Catalogue de la 13e RIAP : une sélection d'artistes émergents du pays de Galles, six duos d'artistes de six pays, une sélection en provenance d'Asie par Seiji Shimoda et une participation éclectique de plusieurs zones géographiques dont la Biélorussie, la Pologne et l'Amérique du Nord...

Hommage à l'artiste décédé à l'automne 2004.

Les observations textuelles fragmentaires de Christophe Rey lors d'un périple dans l'Est américain.

Deux textes de Jean-Charles Agboton-Jumeau et Marion Hohlfeldt sur Lefevre Jean Claude, avec des « inserts » de l'artiste disséminés sur des pages intercalaires.