Collaborations / collectifs

Le premier chapitre de la spectaculaire série de projets de Taiyo Onorato et Nico Krebs intitulée FUTURE interroge la manière dont l'évolution de notre représentation de l'avenir au cours des dernières décennies affecte notre perception du présent et conditionne nos réactions aux changements en cours.

La rencontre entre l'artiste et la philosophe, qui travaillent ensemble à la création d'un espace commun.

Que se passe-t-il lorsque des spécialistes des sciences sociales écrivent sur des œuvres d'art ? Comment cela affecte-t-il l'environnement académique d'une école de commerce et comment cela change-t-il la perception de l'art ? Peut-on utiliser l'art comme nouvelle méthode scientifique dans les études commerciales ? (une analyse collective d'un projet curatorial du duo d'artistes suédois).

Un livre-exposition qui procède à une mise en commun de la pratique de trois artistes de la scène éditoriale contemporaine.

L'édition japonaise (avec les textes originaux en anglais) du poème de Keanu Reeves illustré par Alexandra Grant, initialement publié en 2011, imprimé et relié dans la grande tradition japonaise.

Une enquête mêlant réflexions, propositions et spéculation sur l'émergence puis la mise en place d'un empire commercial hors-norme et sans limite : la « Planète-Stock », hypermarché-monde engendré par la basse résolution et la vitesse de propagation de l'information, appliquées à toute chose.

Monographie consacrée à la série de films autour de la figure de l'Homme de Néandertal produite par l'artiste britannique Nathaniel Mellors depuis 2012.

Le dix-huitième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-neuf nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.

Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle.

Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle, accompagnés d'un libretto qui rassemble les retranscriptions des textes des treize artistes invités.

Un retour en textes et en images sur la production (collective) de AA Bronson entre 2013 et 2018.

Un album posthume en duo avec des textes et des musiques de Conrad Schnitzler, des musiques de Wolfgang Seidel et des illustrations de Matt Howarth.

Un projet photographique singulier sur la vie et la postérité du botaniste et jardinier colonial allemand Georg August Zenker au Cameroun.

Le premier album résultant de la collaboration entre le compositeur / producteur Britton Powell, la compositrice / violoncelliste Lucy Railton et le musicien électronique et producteur Brian Leeds (Huerco S), issu de sessions d'improvisation et d'enregistrement immersives au Gary's Electric Studio de Brooklyn en 2018.

Une sélection de dessins récents de Ronan Bouroullec.

Une sélection de dessins au stylo-bille de Ronan Bouroullec.

Le nu féminin par Ida Tursic & Wilfried Mille (sérigraphie signée tirée à 250 exemplaires).

Le nu masculin par Ida Tursic & Wilfried Mille (sérigraphie signée tirée à 250 exemplaires).

Cette édition, imprimée entièrement en sérigraphie, livre la transcription d'un entretien entre les musiciens Jacques Demierre et Louis Schild, où est examinée la notion d'arpentage et de mesure, thématique développée dans l'espace de la page par la graphiste Pauline Piguet et sur un mode narratif par la dramaturge Michèle Pralong.