Sculpture

Dossier spécial écologie, Nicolás Uriburu, entretien avec Edith Brunette, la Biennale de Kochi-Muziris, « le corps sculpté dans le champ élargi de la sculpture » par Ariane De Blois, comptes-rendus et chroniques de livres…

Monographie exhaustive : un vaste panorama de la diversité et de l'étendue des recherches entreprises par Kader Attia au cours des quinze dernières années, avec des textes de Noémie Étienne, Kobena Mercer et un entretien approfondi de l'artiste.

Premier ouvrage consacré au travail sculptural et architectural de Monika Sosnowska, figure de proue de la scène artistique polonaise contemporaine, publié à l'occasion de sa plus grande exposition à ce jour.

Catalogue / livre d'artiste.

Monographie abondamment illustrée de Lionel Estève, structurée autour d'une conversation extensive et approfondie entre l'artiste et Herman Byrd, qui constitue une introduction aux multiples dimensions d'une œuvre sculpturale polychromatique et énigmatique.

Livre d'artiste / première monographie d'envergure de l'artiste norvégienne, présentant ses travaux sculpturaux, ses dessins et collages, ses récits visuels et ses paysages urbains fictionnels.

Avec cet essai, l'historien de l'art et philosophe Georges Didi-Huberman propose une analyse minutieuse de Cube, l'unique sculpture abstraite d'Alberto Giacometti.

Catalogue mettant en lumière la manière dont l'artiste allemande développe des liens inattendus entre sculpture minimaliste et travail textile, avec des dispositifs d'exposition singuliers.

Une étude sur la notion de sculpture telle qu'elle s'est trouvée problématisée aux États-Unis entre les années 1960 et 1970, à partir du travail de quatre artistes ayant œuvré au lendemain immédiat de l'avènement du minimalisme : Mel Bochner, Robert Morris, Richard Serra et Robert Smithson.

La première vue d'ensemble du travail du duo d'artistes helvético-danois de 2010 à 2014, qui joue de manière subtile, avec humour et subversion, sur l'ambiguïté des frontières entre symboles sacrés et références culturelles populaires.

Un livre de dessins de l'artiste polonaise, qui documente sa recherche artistique sur les structures et les (dé-/re-)constructions.

Première monographie d'envergure consacrée à l'artiste française qui travaille à partir du corps humain, entre sculpture et performance.

CvB Singles Uptown Remix présente un aperçu des travaux créés depuis 2000 par Cosima von Bonin – un ensemble diversifié de sculptures en textile illustrant une imagerie pop bariolée et éminemment singulière.

Catalogue / livre d'artiste documentant l'exposition conçue par Maria Loboda pour les espaces néoclassiques de la Kunstverein Braunschweig où l'artiste convoque les signes et les symboles de la tradition alchimique, de l'Antiquité classique et de l'Egypte ancienne dans une forme singulière d'archéologie contemporaine.

Monographie de référence : une vue d'ensemble d'une œuvre parmi les plus secrètes de l'art américain d'après-guerre, dont la diversité, l'aura et l'influence actuelles sont inversement proportionnelles à sa visibilité du vivant d'Overby.

Nouvelle monographie : une vaste sélection d'œuvres réalisées par Gedi Sibony au cours des quinze dernières années, présentées aux côtés des textes de plus d'une dizaine d'auteurs inspirés par les sculptures et installations de l'artiste.

Livre d'artiste. Traduction et réinterprétation des cartons du film de Dziga Vertov, La Sixième Partie du monde (1926).

Neuf possibilités pour un arbre à chat (livre d'artiste).

Monographie de référence de l'artiste italien, avec ses principales œuvres et expositions depuis 2004 jusqu'à 2014, et quatre essais sur son travail.

Cet ouvrage retrace l'évolution de la pratique d'Ulrike Gossarth, de ses débuts comme danseuse dans les années 1970 et 80 à ses travaux les plus récents en passant par ses dispositifs sculpturaux et ses performances.

Une vue d'ensemble, à travers des exemples choisis et des œuvres nouvelles, des aspects picturaux de l'art conceptuel que Bertrand Lavier développe avec constance depuis les années 1980, autour du spectaculaire portail de la Fondation Vincent van Gogh réalisé par Lavier.

Cette publication rassemble une vaste documentation visuelle sur sept installations performatives réalisées par Corin Hewitt entre 2007 et 2013, incluant dessins préparatoires, plans d'exposition, travaux photographiques, etc., permettant d'appréhender sa démarche et sa pratique dans son ensemble.

Seconde édition de la monographie de référence de Sterling Ruby : une vue d'ensemble des différentes stratégies de déconstruction du lien entre désir et mécanismes de contrôle social mis en œuvre par l'artiste américain.

Monographie complète dédiée aux dessins et scuptures de l'artiste français, avec un texte de Marie de Brugerolle qui propose une approche singulière du travail de Christian Lhopital, nourrie de références cinématographiques, littéraires et d'échos à l'œuvre de confrères, de Picabia à Paul McCarthy et Mike Kelley.

Une vue d'ensemble du travail de l'artiste portugais basé à Barcelone, entre architecture, sculpture et peinture.

Première publication monographique complète dédiée à l'œuvre fondatrice développée par Ashley Bickerton au cours de la période Néo-géo des années 1980 (textes de Abigail Solomon-Godeau, Bob Nickas, Thomas Lawson, John C. Welchman...).

Une étude de deux œuvres avec lesquelles Martial Raysse réinvestit les techniques traditionnelles de la statuaire et puise son iconographie dans des textes anciens.

Le processus collaboratif de construction de la « Tour de bûche » conçue par l'artiste japonais dans l'ancienne Chartreuse d'Ittingen en Suisse, mise au point avec l'architecte Christophe Scheidegger.

Coffret rassemblant les trois livres / DVD consacrés à Tadashi Kawamata, Scheiterturm, documentant la « Tour de bûche » érigée dans l'ancienne Chartreuse d'Ittingen en Suisse, Collective Folie, documentant la tour conçue pour le Parc de la Villette et Workshop, documentant la construction d'architectures éphémères à Versailles à partir de 5000 cagettes en bois.

Publiée conjointement à sa stupéfiante demi-rétrospective déployée dans la nef du CAPC, cette première monographie consacrée à l'œuvre de l'artiste japonais approche son travail sculptural dans toutes ses particularités et nombreux détails, que deux textes et un entretien mettent en perspective, à l'heure du vieillissement immédiat des signes urbains, des réseaux sociaux et de la « singularité quelconque ».

Premier ouvrage consacré au travail sculptural et performatif du jeune artiste français.

Une documentation complète sur l'installation conçue par Francesco Arena pour le Pavillon italien de la 55e Biennale de Venise.

Livre d'artiste / catalogue documentant une série d'œuvres en béton armé des artistes plus connus pour leurs constructions labyrinthiques en bois.

Livre d'artiste / catalogue documentant une série d'installations labyrinthiques en bois sur pilotis.

Monographie thématique / livre d'artiste consacré à la série en cours des Rayons, des environnements immersifs et optiques présentés par Xavier Veilhan dans de nombreux édifices architecturaux célèbres (la Cité Radieuse du Corbusier à Marseille, la Sheats Goldstein Residence de Los Angeles, la Hatfield House en Grande-Bretagne, la Conservera à Murcia, etc.).

Première monographie dédiée à l'œuvre de l'artiste française qui saisit, par le dessin, la photographie, le film, la sculpture et l'installation, les interstices des paysages urbains et les mouvements des corps dans la ville.

Une exploration visuelle et textuelle des processus participatifs au cœur du travail sculptural de l'artiste polonais.

Le processus collaboratif de construction et de déconstruction de la tour conçue par l'artiste japonais pour le Parc de la Villette.

Les écrits et correspondances, pour la première fois disponibles dans leur ensemble en français, du peintre, sculpteur, décorateur de théâtre, scénographe et chorégraphe allemand (1888-1943), acteur essentiel.

Une vue d'ensemble du travail du jeune artiste allemand qui examine les enjeux culturels de l'évolution de l'esthétique des technologies de la communication.

Livre d'artiste dont chaque exemplaire est unique : une collection de quelque 500 collages de David Renggli, agencés aléatoirement lors de l'impression.

Catalogue / livre d'artiste.

Nouvelle monographie centrée sur l'ambivalence entre nature et culture / humanité présente dans les œuvres récentes de Rondinone.

Livre d'artiste : Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents.

Première publication consacrée au travail sculptural de la jeune artiste danoise, qui joue de la dualité entre minimalisme des structures et fragilité des matériaux.

Les anagrammes de Jean Dupuy des années 1970 à aujourd'hui (livre d'artiste) : 160 ensembles d'œuvres accompagnés des notes de l'artiste, avec des textes de Arnaud Labelle-Rojoux et Emmanuelle Lequeux.

Livre d'artiste (Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents), accompagné d'une œuvre originale signée.

La transcription d'une conférence d'Erik Verhagen sur l'œuvre de Stephan Balkenhol, entre corps et objet, entre figuration et abstraction, autour de la sculpture Petit nu (1993).

Le catalogue d'une exposition sur le thème du monumental : cinq artistes (Pablo Bronstein, Iman Issa, Aleksandra Mir, Yorgos Sapountzis et Danh Vo) proposent, pour le jardin d'un château irlandais, des « monuments de papier », des « monuments performatifs » et diverses structures architecturales irréalisables et rêvées.