flux RSS (nouvelles parutions)
version française / english version
£pØ@n®diØ$n – Concerto for town and voice – With Loré Lixenberg
Frédéric Acquaviva [tous les titres]
AcquAvivA [tous les titres]
Frédéric Acquaviva £pØ@n®diØ$n Concerto for town and voice – With Loré Lixenberg
Co-produit par Philip Tagney, BBC-Radio 3.
paru en novembre 2018
CD digipack
2 titres (28'15 / 28'15)
15.00 €
en stock
 
Concerto pour ville et voix composé à partir d'enregistrements réalisés le même jour à Londres et Paris, illuminés par la voix de la mezzo-soprano Loré Lixenberg.
Si les frontières et replis identitaires implosaient et si, par exemple, le corps sonore de villes telles que Paris ou Londres se donnaient à entendre de concert, si ces biopsies sonores prélevées un même jour aux mêmes horaires se refusaient d'être simple « field recording » – ces selfies sonores –, mais une musique, débarrassée de ses victoires : composition, décomposition et recomposition d'une partition sonique illuminée par la voix de la mezzo-soprano Loré Lixenberg… vous seriez alors à l'écoute du [concerto pour ville et voix] : £pØ@n®diØ$n de Frédéric Acquaviva.
Enregistrements dans les rues de Paris, le 19 janvier 2018 par Frédéric Acquaviva.
Enregistrements dans les rues de Londres, le 19 janvier 2018 par Philip Tagney et Loré Lixenberg.
Frédéric Acquaviva, né en 1967, est depuis 1990 artiste sonore et compositeur de musique expérimentale, d'installations chronopolyphoniques, diffusées sur CD, en galeries, dans des musées et lieux institutionels ou lieux alternatifs, dans le monde entier. Hors des circuits traditionnels des musiciens et compositeurs, il rencontre puis travaille de manière continue avec quelques figures historiques de l'art, de la poésie ou de la vidéo bien avant leur reconnaissance médiatique (Isidore Isou, Maurice Lemaître, Marcel Hanoun, Pierre Guyotat, Jean-Luc Parant...), ainsi qu'avec la chorégraphe Maria Faustino, le cinéaste FJ Ossang ou la mezzo-soprano Loré Lixenberg. Sa musique, dé-concertante et dont il aime choisir le dispositif d'écoute, explore de manière toujours nouvelle les rapports de la voix, du langage, du son et du sens, ainsi que l'idée d'un corps intégré à la composition musicale quoique totalement absent lors des auditions de ses œuvres (par diffusion acousmatique ou installation sonore). Mais, comme le remarque Eric Vautrin dans Mouvement, son travail n'est pas « un travail sonore mais un travail sur le sonore ».
Acquaviva devient en même temps l'un des protagonistes essentiels de la redécouverte des avant-gardes historiques et notamment du Lettrisme (Isidore Isou, dont il dirige l'édition de la première monographie ; Gabriel Pomerand, Maurice Lemaître, Gil J Wolman, Jean-Louis Brau, Jacques Spacagna, François Dufrêne, Roland Sabatier, Alain Satié, Broutin...), de la poésie sonore (Henri Chopin, Bernard Heidsieck) et de quelques figures isolées (Pïerre Albert-Birot, Otto Muehl...), à travers des actions fort diversifiées : orchestrations ou réalisations sonores des symphonies de Isou, Lemaître et Pomerand, livres, conférences, constitution de bases de données et d'archives, commissariat d'expositions (notamment, depuis 2014, dans le cadre de l'artist's space « La Plaque Tournante » qu'il a fondé à Berlin avec Loré Lixenberg), projets radiophoniques, réalisations de vidéos, et édition, comme directeur de collection aux Editions Derrière la Salle de Bains, ou avec ses propres éditions : AcquAvivA, et la revue CRU.