De février à juin 2024, la Cité du design a invité Guillaume Bloget à exposer ses recherches personnelles et à déployer sa démarche transversale dans une scénographie originale inspirée par une œuvre de l'artiste américain Robert Irwin. A cette occasion, le designer a engagé une collaboration inédite avec la Verrerie de Saint-Just. La publication qui lui est dédiée reprend des éléments de l'exposition, éclaire son travail à travers une sélection d'images et de références, et un texte écrit par la commissaire d'exposition Mathilde de Croix.
« Pour le designer il s'agit bien de réussir à « garder une proximité sensible au réel, grâce aux formes, parce qu'elles nous relient à ce qu'il y a d'invisible dans le monde, dans le temps passé et actuel ». Les objets qu'il produit ont comme trait d'union le souhait d'actualiser des formes et des usages, s'inscrivant ainsi dans un flux, dans un continuum. Une autre expérience du réel s'exprime par la pratique itérative et sérielle du dessin, qui lui permet d'explorer la rencontre d'une matière ou d'un geste sur différentes formes, jusqu'à trouver la plus adéquate. Le dessin produit un effet libératoire tout en étant profondément lié à sa pratique du design : la présence d'un cahier des charges est ici un moyen de justifier un outil pour donner corps à l'intuition.
Enfin, à cette part sensible et personnelle de son exploration du réel s'ajoutent les mots et concepts glanés chez les autres. Témoignant de son attrait pour la technicité, il apprivoise sous la forme d'images et d'expériences quelques concepts élémentaires, parfois postulats de diverses disciplines scientifiques. (…) L'observation du « milieu » (les modes de vie, la transformation des technologies) est pour lui à l'origine d'une actualisation de l'objet. L'usage qui en découle, plus adapté, pourrait tendre à devenir un nouveau standard. (…)
Cette perception et cette méthode se retrouvent dans sa manière d'exposer ses projets et l'ont conduit à reproduire dans l'espace de la Cité du design ce qui se passe dans l'atelier : une mise à plat volontaire qui permet à chacun·e de faire l'expérience de l'objet en tant que tel, avant de l'imaginer dans son usage quotidien. Face à eux, sans pouvoir les éprouver, nous sommes pris à parti dans le processus de création, témoin de la marge d'expression inhérente à sa conception, de la part sensible. »
Mathilde de Croix
Guillaume Bloget (né en 1991) est un designer indépendant basé à Paris. Il est diplômé de l'ENSCI-les Ateliers. Après avoir travaillé pour les architectes Zaha-Hadid et Dominique Perrault il fonde en 2018 son studio de design industriel. Son travail vise à établir des relations économes entre la matière, la technique et les usages. Il cherche une fluidité dans la convergence des gestes pour aboutir à la forme. Il développe cette approche dans des collaborations avec des entreprises du secteur industriel et artisanal tel que Vitra, Hermès, Ligne-Roset, Nemo, Maison Richard, Oros. Depuis 2016, il explore l'histoire et la fabrication des objets usuels avec le collectif Typologie. En 2020, le Vitra design museum consacre une exposition sur leurs recherches. En 2024, la Cité du design consacre une exposition monographique sur son travail.
